ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Φωτ.: Ανδρέας Σπίνος

Kυριακή 12 Μαΐου 2019

Στο νέο CINEMARIAN Αθήνα (Σισμάνη 16, 300 μ. από το Μετρό Φιξ)

  Ώρες: 10:30  - 13:00 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη και  Δημήτρη Ρουστάνη 25 ευρώ

Άτομα: ως 12 συμμετέχοντες - ο καθένας δημιουργός θα έχει και το δικό του χρόνο με το μοντέλο για να φωτογραφίσει με το φως και τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, μαύρο φόντο και ανακλαστήρες. Εκτός από φωτογραφία στούντιο το Cinemarian προσφέρει κι άλλους χώρους (σαλόνι που θυμίζει σπίτι, σκάλα, μικρό μπαρ) για μια φωτογράφιση πιο φυσική και δημιουργική βασισμένη σε κινηματογραφικές επιρροές και καθημερινές καταστάσεις.

Το μοντέλο μας (η Μαίρη) είναι έμπειρο.

Βοηθάει σίγουρα αν έχετε SLR, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν καθώς θα υπάρχει βοήθεια όσο αφορά το φωτισμό και τις πόζες. Προαιρετικά φέρνετε αντικείμενα (props) που θα σας βοηθήσουν να σκηνοθετήσετε τις λήψεις σας.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ ΒΛΕΜΜΑΤΑ στο Cinemarian 7- 9 Ιουνίου 2019 με συντονισμό του Κώστα Σταμπάνη (πληροφορίες μόνο για την έκθεση: kstabanis@hotmail.com )

Εισηγητές: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης

Κρατήσεις θέσεων: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού)

Ο Δ. Ρουστάνης είναι επαγγελματίας φωτογράφος από το 1994 και μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας φωτογραφίας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26. Διοργανώνει εξειδικευμένα φωτογραφικά σεμινάρια (π.χ. καλλιτεχνικό γυμνό και πορτρέτο σε studio και εξωτερικούς χώρους).

Ο Α. Κατσικούδης είναι εκπαιδευτικός, φωτογράφος και σκηνοθέτης. Διδάσκει φωτογραφία και κινηματογράφο στο Cinemarian

 

Το ταξίδι ξεκινάει από μέσα σου

Φωτ.: Adria Mitu (Βουκουρέστι)

Για να κάνεις τέχνη θέλει δουλειά και μελέτη! Μελέτη όχι τόσο της τεχνικής, όσο της ίδιας της τέχνης. Της αισθητικής και των ιδεών της. Τόσα χρόνια που μελετάω ιστορία τέχνης βλέπω ανθρώπους παθιασμένους που δούλευαν σκληρά, με στόχους, όραμα, επιρροές από παντού, λάθη και πειραματισμούς, για να φτάσουν να ξέρουμε σήμερα τα έργα τους. Σήμερα όμως, λίγοι ενδιαφέρονται να μελετήσουν ή να προσπαθήσουν με επιμονή. Οι περισσότεροι νομίζουν ότι έχουν ταλέντο (κάποιοι σίγουρα θα έχουν) και αυτό τους αρκεί.

Απόσπασμα από τη συνέντευξη που έδωσα στη Βίλλυ Καλιγά για την Athens Voice 

Διαβάστε όλη την συνέντευξη εδώ!

Εικαστικές Δράσεις (βιβλίο)

Δανάη Χονδρού, Εικαστικές Δράσεις 

Διαβάζω χρόνια για τις διάφορες μορφές performance στα βιβλία ιστορίας τέχνης και κάποιες φορές είχα την τύχη να παρακολουθήσω κι από κοντά (το ετήσιο φεστιβάλ που κάνουμε ως ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 πάντα θα έχει κάποιες σχετικές δράσεις). Για πρώτη φορά όμως διαβάζω στα ελληνικά μια ολοκληρωμένη μελέτη για το θέμα.

Η μοντέρνα τέχνη και ο μεταμοντερνισμός εμπεριέχουν ως καλλιτεχνικά έργα γεγονότα, (άυλες) εικαστικές δράσεις (όπως τις ονομάζει η συγγραφέας), επιτελέσεις (όπως σε άλλα βιβλία αναφέρονται), πεφόρμανς (performance) όπως οι περισσότεροι τις ονομάζουν. Άλλα ονόματα (που έχουν σχέση και με την ιστορική τους εξέλιξη): happening, event, body art, aktion κ.ά.

Με πρωτοπόρους τους Φουτουριστές και συνεχιστές τους ντανταϊστές και σουρεαλιστές, από το ξεκίνημά τους είχαν κάτι το πρωτοποριακό που ήθελε άμεση ανταπόκριση από τον κόσμο, συχνά την πρόκληση και το σοκ, κι άλλες φορές απλά μια αλληλεπίδραση που δεν θα είχε κάτι για να πουληθεί και να αγοραστεί. Οι εικαστικές δράσεις μαζί με τα ready made έργα και την αντι-τέχνη των ντανταϊστών άλλαξαν τους ορισμούς της τέχνης.

Αυτό που μένει από μια περφόρμανς είναι το βίντεο και οι φωτογραφίες, μα πάνω από όλα οι προσωπικές εμπειρίες των θεατών και του καλλιτέχνη ή καλλιτεχνών (για πολλούς από αυτούς είναι μια λυτρωτική πράξη αυτής η μορφής έκθεση).

Πολλές από τις δράσεις που αναφέρονται θα αφήσουν άφωνο όσους δεν γνωρίζουν αυτή τη μορφή τέχνης και θα αναρωτηθούν "είναι τέχνη αυτό;". Δύσκολη ερώτηση, όχι τόσο για το τολμηρό των πράξεων και την παραδοξότητα πολλών από αυτών, όσο γιατί κάποιες φορές, ειδικά για κάποιους καλλιτέχνες, αμφισβητείς την ειλικρίνεια τους - αλλά τέχνη δεν είναι κι αυτό το παιχνίδι που παίζουν ορισμένοι πονηροί με μας; Αναφέρομαι στην εκτός ορίων προκλητικότητα κάποιων που φωνάζει από μακριά προσέξτε με, είμαι καλλιτέχνης, είμαι εδώ και θα γίνω νούμερο ένα! 

Γιατί στη σύγχρονη τέχνη όλα μπορούν να γίνουν μόδα και να βοηθήσουν άμεσα ή έμμεσα την τσέπη του καλλιτέχνη (δεν είναι από μόνο του κακό αυτό), ακόμη κι όταν παρουσιάζει δράσεις με το σώμα του για να αμφισβητήσεις τα πάντα. Από την άλλη υπάρχουν καλλιτέχνες που ορκίζονται στις δράσεις αυτές. Δεν έχω τίποτα να σου πουλήσω ή να σου επιβάλω, θέλω απλά να ζήσουμε μαζί μια εμπειρία που ίσως μας αλλάξει (έστω λίγο) και τους δυο - κι αυτό, ναι, είναι τέχνη!

Καλογραμμένο και εμπεριστατωμένο βιβλίο από άνθρωπο που αγαπάει την τέχνη και καταλαβαίνει τι γράφει και γιατί. Να το διαβάσετε (αν μη τι άλλο... ως ένα μάθημα δημιουργικότητας!).


Δανάη Χονδρού, Εικαστικές Δράσεις, εκδόσεις Απόπειρα, Αθήνα 2006

(Γράφω ένα βιβλίο για τη φωτογραφία ως τέχνη και πάνω από τα μισά βιβλία που έχω ήδη χρησιμοποιήσει ως βιβλιογραφία δεν έχουν άμεση σχέση με τη φωτογραφία, κάποια από αυτά ούτε καν με την τέχνη - νομίζω ότι θα βγει κάτι ενδιαφέρον!)

ΓΚΡΑΓΚΑΝΤΑ, Γιάννης Ρίτσος

ΠΩΣ ΕΓΙΝΑΝ - είπε - με τον καιρό για σένα οι άνθρωποι -

ύποπτοι, μακρινοί ψηφοφόροι σ΄ ένα αόριστο μέλλον,

αυτό μονάχα, κι ούτε αυτό, ούτε ψηφοφόροι,

και τότε ακόμη που μπορούσες να πιστέψεις

στο ελάχιστο άχυρο φυλαγμένο στη μασκάλη του πελαργού,

μονάχα ψηφοφόροι, κι ούτε - χαμένοι κ' οι ψήφοι.

(απόσπασμα)

Γιάννης Ρίτσος,
ΓΚΡΑΓΚΑΝΤΑ,
Κέδρος, 14 έκδοση, 1983

(το βιβλίο το δανείστηκα από τη δανειστική βιβλιοθήκη του Ευγενίδειου Ιδρύματος)

Έκθεση Καλλιτεχνικού Γυμνού στο Cinemarian

Φωτ. Ανδρέας Κατσικούδης (όχι αναπαραγωγή παρακαλώ)

7 - 9 Ιουνίου 2019 

Δικαίωμα συμμετοχής έχουν όσες κι όσοι έχουν πάρει μέρος έστω και σε ένα εργαστήρι γυμνού (έξω ή μέσα) που έχουμε οργανώσει!

Στείλτε μας 10 - 15 φωτογραφίες σας στο kstabanis@hotmail.com

Κώστας Σταμπάνης, υπεύθυνος διοργάνωσης, θα σας απαντήσει ότι έλαβε το email (διαφορετικά ξαναστέλνετε ή επικοινωνείτε με εμένα)

Οι φωτογραφίες θα πρέπει να είναι σε μέτρια ανάλυση (ένα μεγαμπάιτ φτάνει), χωρίς λογότυπο.

Στείλτε τις φωτογραφίες σας για επιλογή στο email του Κώστα ως 14 Μαΐου 2019 .

Επόμενο εργαστήρι γυμνού Κυριακή 12 Μαΐου (στείλτε μήνυμα γράφοντας ΓΥΜΝΟ στο akatsikoudis@yahoo.com για να ενημερωθείτε για λεπτομέρειες ή ξαναμπείτε περίπου σε 15 μέρες σε αυτό το μπλογκ)

Δημιουργικά Πορτρέτα : Φιλμ νουάρ / Film Noir

Φωτ.: Μπάμπης Ντιρίντης

Σεμινάριο Φωτογράφισης σε studio

Σύνθεση, σκηνοθεσία, φωτισμός

Δημιουργικά Πορτρέτα : Φιλμ νουάρ / Film Noir

Κυριακή 14 Απριλίου στο Cinemarian

10:30 - 13:30

Ο χαμηλός φωτισμός πολλών κλασικών φιλμ νουάρ σχετίζεται με τις έντονες αντιθέσεις και την ποικιλία δραματικών φωτοσκιάσεων, ενός στυλ γνωστού ως κιαροσκούρο, όρος δανεισμένος από τη ζωγραφική της Αναγέννησης.

Τα πρόσωπα των χαρακτήρων μπορεί να κρύβονται εν μέρει ή ολόκληρα στο σκοτάδι, ενώ η ασπρόμαυρη κινηματογραφική λήψη θεωρείται σχεδόν απαραίτητη για μια ταινία του είδους, χωρίς ωστόσο να αποκλείονται και εξαιρέσεις.

Άλλα οπτικά μέσα που χρησιμοποιούνται συχνά είναι οι λήψεις ανθρώπων που καθρεφτίζονται σε έναν ή περισσότερους καθρέφτες, πλάνα μέσα από κυρτό ή παγωμένο γυαλί, παραμόρφωση εικόνας, απροσδόκητες γωνίες λήψης, λοξά κάδρα κλπ (*)

Το μοντέλο μας είναι ηθοποιός και θα βοηθήσει ώστε να  αποδοθεί η ατμόσφαιρα, σε συνδυασμό του κατάλληλου φωτισμού, των παραπάνω στοιχείων ώστε να υπάρχει στις φωτογραφίες σας το κινηματογραφικό ύφος του φιλμ νουάρ.

Θα υπάρχουν σταθερά φώτα (led), ανακλαστήρες και props (βοηθητικά αντικείμενα, όπως π.χ. καπέλα)

Το σεμινάριο μπορούν να το παρακολουθήσουν και αρχάριοι στη φωτογραφία (όπου θα μάθουν μέσα σε λίγο χρόνο βασικά πράγματα για το φως, κάδρο, σύνθεση, σκηνοθεσία), για να δημιουργήσουν άψογες φωτογραφίες για το πορτφόλιο τους.

Κόστος: 30 ευρώ (για τους μαθητές του Α. Κατσικούδη 20 ευρώ)

Κρατήσεις θέσεων και πληροφορίες: 

Δημήτρης Ρουστάνης, dimitriscanon@hotmail.com 

 697 2799787 , facebook: dimitris roystanis

Εισηγητές: Δημήτρης Ρουστάνης, Μπάμπης Ντιρίντης

Επιμέλεια: Ανδρέας Κατσικούδης

(*) Πηγή πληροφοριών για το φιλμ νουάρ: https://el.wikipedia.org

Ο Μπάμπης Ντιρίντης έχει παρακολουθήσει το σεμινάριο φωτογραφίας προχωρημένων που κάνω στο Cinemarian και ο Δημήτρης Ρουστάνης το σεμινάριο κινηματογράφου. Ο Μπάμπης είναι παθιασμένος ερασιτέχνης με εμπειρία σε πολλά είδη φωτογραφίας, ενώ ο Δημήτρης επαγγελματίας φωτογράφος και το ίδιο παθιασμένος με την καλλιτεχνική φωτογραφία. Έχουμε ήδη κάνει αρκετές επιτυχημένες εκδηλώσεις παρέα και σίγουρα θα συνεχίσουμε! Φυσικά και οι δυο είναι στη φωτογραφική μας ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26!

Προσοχή στο κενό!

Η φίλη μου και φωτογράφος Σοφία Δαλαμάγκα γράφει στη σελίδα της στο facebook για την εκμετάλλευση που δέχονται πολύ νέοι φωτογράφοι από ανθρώπους που μάλλον δεν αγαπούν τη φωτογραφία, αλλά τα χρήματά μας και σίγουρα δεν ξέρουν κάποια βασικά πράγματα που αφορούν την αγαπημένη μας τέχνη... Ακολουθεί το κείμενό της. 

Φωτ.: ΣΟΦΙΑ ΔΑΛΑΜΑΓΚΑ 

Σκέψεις για τις μπουτίκ φωτογραφιών και επιμέλεια τους 

Μιλάω συνέχεια με φωτογράφους που εκθέτουν σε ομαδικές εκθέσεις, σε χώρους που 150 κάδρα θα είναι στριμωγμένα, με άθλια τυπώματα, που δεν χωράνε καν μέσα στις κορνίζες. 

Σε χώρους που οι άνθρωποι είναι αδιάφοροι για το έργο του φωτογράφου και άπλα θέλουν να αρπάξουν το χρήμα. Για ανθρώπους χωρίς γνώση, που έχουν κάνει τη φωτογραφία μπουτίκ τυπωμάτων. Για όλα αυτά έχεις ευθύνη αγαπητέ φωτογράφε.

 Γιατί σωπαίνεις και δε διαμαρτύρεσαι. Όταν εκθέτεις, τιμάς με το έργο σου το χώρο και αυτόν που σε προσκαλεί. Τιμάς όμως και τον εαυτό σου. Πηγαίνουμε σε εκθέσεις, συμμετέχουμε σε εκθέσεις και ενώ βλέπουμε ότι αποθεώνουμε τη μετριότητα, σωπαίνουμε. Γίναμε όλοι λοιπόν μια ψωνάρα και μισή; 

Αναρωτηθήκαμε ποτέ αν αυτή η ρημάδα η φωτογραφία που δίπλα της βγάζουμε σέλφι σα φουσκωμένα παγόνια, εχει να πει κάτι; Τις περισσότερες φορές το πρόβλημα δεν είναι το θέμα. Αλλά αν έχουμε καταφέρει να το αποδώσουμε με τέτοιο τρόπο ώστε να έχει να πει κάτι και όχι απλά να κάνουμε μια απεικόνιση. Ο επιμελητής, ο χώρος, το τύπωμα μπορούν να αναδείξουν ή να χαντακώσουν το έργο σου.

Υπάρχουν άνθρωποι και χώροι που ξέρουν πραγματικά τι κάνουν και γιατί το κάνουν. Υπάρχουν και εκείνοι που δεν ξέρουν που πάνε τα τέσσερα και επιβιώνουν χάρη στη ψωνάρα μας. Εσύ, επιλέγεις σε ποιον θα δώσεις τα έργα σου και ναι, όταν δεν υπάρχουν προδιαγραφές ή δεν είσαι ικανοποιημένος έχεις κάθε μα κάθε δικαίωμα να διαμαρτυρηθείς.

Σοφία Δαλαμάγκα, φωτογράφος, συντάκτρια στο Φωτολόγιο 

www.sofiadalamagka.com

ΠΟΡΤΟΚΑΛΙ ΚΛΕΙΣΤΡΟ

φωτ.: Je_on Papageorgiou

Στο blog ΠΟΡΤΟΚΑΛΙ ΚΛΕΙΣΤΡΟ  θα βρείτε φωτογραφίες από τους μαθητές μας στα μαθήματα φωτογραφίας στο Cinemarian (αρχάριους και προχωρημένους). 

Θα βρείτε επίσης πληροφορίες για εκθέσεις φωτογραφίας, διαγωνισμούς, φωτο-εξορμήσεις και άλλες σχετικές ανακοινώσεις.

Αν προγραμματίζετε κάτι σχετικό μπορείτε να στέλνετε τα δελτία τύπου σας στο akatsikoudis@yahoo.com (αν έχουμε χρόνο σίγουρα θα τo αναρτήσουμε στις σελίδες μας)

Στο ίδιο email επίσης ζητήστε να γραφτείτε στην ενημερωτική μας λίστα για να μαθαίνετε έγκαιρα για ότι οργανώνουμε!

Η ΤΥΧΗ - Ταινία μικρού μήκους

Σπουδαστική ταινία μικρού μήκους στα πλαίσια του σεμιναρίου σκηνοθεσία και παραγωγής ταινιών που κάνω στο Cinemarian. Οι μαθητές κάνουν τα πάντα μόνοι τους (σενάριο, παραγωγή, ηθοποιία, φωτογραφία, σκηνοθεσία και μοντάζ), ενώ τα γυρίσματα γίνονται σε χρόνο ρεκόρ με ότι εξοπλισμό έχουν.

Νέο τμήμα: 26 Μαρτίου 2019 (ως Ιούνιο)

Επόμενο τμήμα: Οκτώβριος 2019 

Καλλιτεχνικό Γυμνό στο Cinemarian

Φωτ.: ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΡΟΥΣΤΑΝΗΣ

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Kυριακή 31  Μαρτίου  2019

Στο νέο CINEMARIAN Αθήνα (Σισμάνη 16, 300 μ. από το Μετρό Φιξ)

  Ώρες: 10:30  - 13:00 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη και  Δημήτρη Ρουστάνη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες - ο καθένας δημιουργός θα έχει και το δικό του χρόνο με το μοντέλο για να φωτογραφίσει με το φως και τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, λευκό και μαύρο φόντο και ανακλαστήρες. Εκτός από φωτογραφία στούντιο το Cinemarian προσφέρει κι άλλους χώρους (σαλόνι που θυμίζει σπίτι, σκάλα, μικρό μπαρ) για μια φωτογράφιση πιο φυσική και δημιουργική βασισμένη σε κινηματογραφικές επιρροές και καθημερινές καταστάσεις.

Το μοντέλο μας (η Τζοάνα) είναι έμπειρο.

Βοηθάει σίγουρα αν έχετε SLR, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν καθώς θα υπάρχει βοήθεια όσο αφορά το φωτισμό και τις πόζες. Προαιρετικά φέρνετε αντικείμενα (props) που θα σας βοηθήσουν να σκηνοθετήσετε τις λήψεις σας.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ ΒΛΕΜΜΑΤΑ (πρωτοπαρουσιάστηκε Οκτώβρη 2017 στο Cinemarian, θα μεταφερθεί σε άλλους χώρους τους επόμενους μήνες με την προσθήκη νέων φωτογραφιών).

Εισηγητές: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης

Κρατήσεις θέσεων: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού)

Φωτο-εξόρμηση με το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

Εκδρομή με το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

Κυριακή 17 Μαρτίου 2019: Σπήλαιο Κάψια - Βυτίνα

Πρόγραμμα εκδρομής

Το ραντεβού μας είναι 7:45 π.μ. στην έξοδο του Μετρό ΦΙΞ (οδός Καλλιρόης) για να ξεκινήσουμε στις 8:00 π.μ. ακριβώς.

Πρώτα θα επισκεφτούμε το Σπήλαιο Κάψια, ένα από τα δέκα καλύτερα σπήλαια της Ελλάδας (προαιρετικό, είσοδος 3 ευρώ το άτομο, λόγω ομαδικού εισιτηρίου)

Πληροφορίες και φωτογραφίες: www.spilaiokapsia.gr

Στη συνέχεια θα ξεκινήσουμε για την υπέροχη Βυτίνα. Η Βυτίνα είναι ορεινό χωριό της Πελοποννήσου, στο Νομό Αρκαδίας. Βρίσκεται σε υψόμετρο 1033 μέτρων, στο όρος Μαίναλο σε μια κατάφυτη περιοχή όπου δεσπόζουν πεύκα, έλατα και καστανιές. Αποτελεί ένα από τα αξιολογότερα ορεινά θέρετρα της Πελοποννήσου και ευρύτερα της Ελλάδας. Πηγή και περισσότερες πληροφορίες: wikipedia. Επίσης στη Βυτίνα υπάρχει ο Δρόμος της Αγάπης, μια διαδρομή ανάμεσα σε ψηλά δέντρα.

Η επιστροφή μας στην Αθήνα θα γίνει περίπου στις 7:45 μ.μ.

Πληροφορίες: 6948397527 , agelikipre@windowslive.com ,  Πρέντζα Αγγελική 

Η κράτηση θέσης γίνεται μόνο με την καταβολή των 15 ευρώ στο Cinemarian

Προσοχή: νέα διεύθυνση από 16 Ιανουαρίου 2019: Σισμάνη 16 Αθήνα, 300 μέτρα από το μετρό ΦΙΞ, χάρτης, κάθε Τετάρτη 6-10 μμ

ή με κατάθεση στο λογαριασμό: GR090 17190 200000 6902 1332 13495 Τράπεζα Πειραιώς, Φόρτης Γιώργος (μετά στέλνετε μήνυμα στο κινητό ή στο email γράφοντας ότι πρόκειται για την εκδρομή και το επίθετό σας)

Φωτογραφική Ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

βίντεο από προηγούμενες εκδρομές μας

Οι επόμενες εκδηλώσεις μας!

Πολλά και διάφορα ετοιμάζουμε αυτή την περίοδο!

Μαθήματα Φωτ. για Προχωρημένους (6 Μαρτίου)

Κινηματογραφική Λέσχη στο Cinemarian (16 Μαρτίου)

Εκδρομή στη Βυτίνα (17 Μαρτίου)

Νέο Τμήμα Κινηματογράφου (18 Μαρτίου)

Μια παρουσίαση για την φωτογραφία, την τέχνη και τη δημιουργικότητα στα 24 Γράμματα (30 Μαρτίου)

Νέο Τμήμα Photoshop με τον Άρη Λουκίσα (Παρουσίαση κι εγγραφές 30 Μαρτίου)

Εργαστήρι Γυμνού (31 Μαρτίου)

Για περισσότερες πληροφορίες: www.akatsikoudis.blogspot.gr

και στο akatsikoudis@yahoo.com (γραφτείτε στην ενημερωτική μας λίστα στο ίδιο email για να μαθαίνετε πρώτοι κι έγκαιρα για ότι οργανώνουμε!)

(παρακαλώ όχι μηνύματα στο messenger δέχομαι πολλά και ξεχνάω να απαντήσω, καλύτερα email !)

Twitter: twitter.com/akatsikoudis

Facebook: facebook.com/AndreasKatsikoudis

YouTube: www.youtube.com/akatsikoudis

Blog: akatsikoudis.blogspot.com

Site: www.andreaskatsikoudis.com

Οι εκδηλώσεις μας: www.allevents.by/AndreasKatsikoudis

Η Ανάγνωση των Εικόνων

Παρουσίαση βιβλίου

Συνεχίζω τις σύντομες παρουσιάσεις βιβλίων που αφορούν τη φωτογραφία και γενικότερα (όπως αυτό) την εικόνα με ένα ιδιαίτερα πρωτότυπο και φιλόδοξο βιβλίο.

Μέχρι τη δεκαετία του 1980 η φωτογραφική θεωρία ήταν σχετικά φτωχή, συνήθως τα βιβλία αναφερόντουσαν στις τεχνολογικές εξελίξεις, σε κάποια αισθητικά ρεύματα και προσπαθούσαν να αναλύσουν το έργο των μεγάλων δασκάλων της φωτογραφίας. Μικρός ρόλος δίνονταν στο τι εκφράζει μια φωτογραφία και το πλαίσιο μέσα στο οποίο έχει φτιαχτεί. Υπήρχαν όμως θεωρητικοί που σε μονογραφίες τους εξέταζαν αυτές τις παραμέτρους.

Σήμερα καταρχήν δεν υπάρχει φωτογραφικό είδος που δεν βρίσκεται υπό εξέταση από θεωρητικούς, αλλά και φωτογράφους που ψάχνουν έμπνευση ή απλά απολαμβάνουν τις εικόνες. Δίπλα στην κλασική καλλιτεχνική φωτογραφία και στα διάφορα ρεύματα του μοντερνισμού που τη διαμόρφωσαν, έχουμε μελέτες πια για την αναμνηστική φωτογραφία, για τη διαφημιστική και γενικότερα εμπορική χρήση της, για τη μόδα, τους paparazzi, την προπαγανδιστική φωτογραφία, την ταξιδιωτική και φυσικά για  το ντοκουμέντο (σκέτο ή καλλιτεχνικό).

Γιατί να μελετήσει κανείς θεωρία; Είναι δικό του ζήτημα. Υπάρχουν φωτογράφοι που τα καταφέρνουν μια χαρά στο είδος που τους ενδιαφέρει χωρίς να έχουν κουράσει ιδιαίτερα το μυαλό τους. Όπως όμως λέει η καθηγήτρια φωτογραφίας Liz Wells αυτοί οι φωτογράφοι έχουν αναπόφευκτα μικρή κατανόηση για τη φωτογραφία και άρα δεν μπορούν να υποστηρίξουν σε βάθος και τη δική τους δουλειά. Από την άλλη υπάρχουν φωτογράφοι που αυτές οι αναζητήσεις, γιατί υπάρχουν θεωρίες κι όχι μία φυσικά, τροφοδοτούν το έργο τους και το διαμορφώνουν. Μάλιστα στην εποχή μας (βλ. εννοιολογική τέχνη) κάποιοι καλλιτέχνες εξερευνούν  αποκλειστικά αυτές τις θεωρίες στο έργο τους.

Δυο είναι οι κυρίαρχες προσεγγίσεις όσο αφορά τη θεωρία της φωτογραφίας. Η σημειωτική και η ψυχανάλυση. Υπάρχουν όμως διάφορα έργα από μεμονωμένους συγγραφείς που προτείνουν ενδιαφέρουσες ερμηνείες και προεκτάσεις. Όπως οι Susan Sontag, Walter Benjamin, Roland Barthes, Andre Bazin, Baudrillard, κ.ά.  (22)

Η σημειωτική ψάχνει να αποκωδικοποιήσει τα σημεία, σύμβολα, νοήματα που μεταφέρουν τα στοιχεία της εικόνας, ενώ η ψυχανάλυση να βρει κρυμμένους πόθους και φόβους. 

Για να έρθουμε τώρα στο βιβλίο αυτό, οι δυο συγγραφείς του προσπαθούν να αναπτύξουν μια σημειωτική της εικόνας. Λέγοντας εικόνα αναφέρουν παραδείγματα που αφορούν: ζωγραφική, φωτογραφία, διαφημίσεις, επιστημονικά σχεδιαγράμματα, διαγράμματα που χρησιμοποιούνται από ΜΜΕ, κινηματογράφο, σκίτσα από σχολικά βιβλία κ.ά. Με λίγα λόγια προσπαθούν να βρουν τι κρύβουν οι εικόνες αυτές, πώς χρησιμοποιούν τη σύνθεση, το χρώμα και το κείμενο, για να μεταφέρουν τα μηνύματά τους και να είναι λειτουργικές σύμφωνα με τις επιδιώξεις των κατασκευαστών τους. 

Περιέχει κάποια ενδιαφέροντα συμπεράσματα, ειδικά όσο αφορά τη σύνθεση της εικόνας, αλλά είμαστε ακόμη στην αρχή του δρόμου. Το λένε και οι ίδιοι... Το βιβλίο δεν είναι πάντα ευκολοδιάβαστο, κάπου κουράζει με ένα ακαδημαϊκό, ξερό, ύφος, αλλά στο τέλος κάθε κεφαλαίου κάνει κατανοητό το θέμα και τις προεκτάσεις του. Απευθύνεται έτσι όπως είναι γραμμένο σε φοιτητές και θεωρητικούς, αλλά πιστεύω δεν θα το μετανιώσει ο φωτογράφος που θα κάνει τον κόπο να το διαβάσει. Στο τέλος θα πάρει μια ιδέα για το πόσα πράγματα μπορούν να μεταφέρουν οι εικόνες του, ακόμη κι όταν δεν το συνειδητοποιεί. 

Το πιο ενδιαφέρον κομμάτι του βιβλίου είναι η ανάλυση που κάνει στα διάφορα είδη εικόνας. Περιμένω με ανυπομονησία να συνεχιστεί η έρευνα στην ανάγνωση των εικόνων!

Gunther Kress - Theo van Leeuwen, Η Ανάγνωση των Εικόνων, Η Γραμματική του Οπτικού Σχεδιασμού, Επιμέλεια - θεώρηση: Φωτεινή Παπαδημητρίου, Εκδόσεις Επίκεντρο, Αθήνα 2010

Διαβάστε εδώ για άλλες παρουσιάσεις βιβλίων που αφορούν κυρίως τη φωτογραφία!

Μαθήματα σκηνοθεσίας και παραγωγής ταινιών

Άλλαξαν οι ημερομηνίες για το σεμινάριο κινηματογράφου! Θα μεταφερθεί δυο- τρεις βδομάδες αργότερα η έναρξή του!

Στείλτε email στο akatsikoudis@yahoo.com για να κρατήσετε θέση και να ενημερωθείτε άμεσα για το πότε θα γίνει!

Παρουσίαση του Σουρεαλισμού

Raul Ubac, Ophelia

Η Φωτογραφία ως τέχνη

Μηνιαίες θεματικές διαλέξεις

2η συνάντηση: Σουρεαλισμός

Σάββατο  30 Mαρτίου 2019,  12:00 - 14:00

Η αίθουσα τέχνης 24 Γράμματα προσκαλεί το δάσκαλο φωτογραφίας και σκηνοθέτη Ανδρέα Κατσικούδη για να συζητήσουμε για το σουρεαλισμό.

Θα δούμε σύντομα αποσπάσματα από ταινίες, θα μελετήσουμε επιλεγμένους ζωγραφικούς πίνακες και φωτογραφίες, θα ακούσουμε λίγα σουρεαλιστικά ποιήματα Ελλήνων ποιητών και θα αναφερθούμε στην επίδραση του σουρεαλισμού γενικότερα στην τέχνη και στην κοινωνία.

Θα εφαρμόσουμε επίσης κάποιες  ντανταϊστικές και σουρεαλιστικές τεχνικές, όχι μόνο για να δούμε βιωματικά μερικά χαρακτηριστικά του κινήματος, αλλά και για να πάρουμε δημιουργικές ιδέες και λύσεις για την καθημερινότητά μας! Πολλά βιβλία δημιουργικότητας (είτε απευθύνονται σε καλλιτέχνες, είτε σε στελέχη επιχειρήσεων και εκπαιδευτικούς) περιέχουν παρόμοιες τεχνικές για να δώσουν λύσεις σε προβλήματα και να ωθήσουν στην παραγωγή πρωτότυπων ιδεών!

Η παρουσίαση αυτή δεν αφορά μονάχα φωτογράφους που ψάχνουν για έμπνευση και επιρροές,  αλλά  όποιον αγαπάει  γενικότερα την τέχνη γιατί θα δούμε τρόπους, λογικές, αισθητικές που παρουσιάζουν τελικά τον κόσμο με ένα διαφορετικό βλέμμα – πάντα βέβαια μέσα από το προσωπικότητα και αισθητική δημιουργού.

 Αφορά επίσης κάθε άνθρωπο που θέλει να δει τη δύναμη που έχει η εικόνα, τα μηνύματα που κρύβει μέσα στην «αντικειμενικότητα» και το «ρεαλισμό» της  η φωτογραφία και η ζωγραφική, ως μια εισαγωγή στη  "γραμματική"  της εικόνας. Τίποτα δεν είναι ουδέτερο στις λέξεις που χρησιμοποιούμε, τίποτα δεν είναι ουδέτερο και αντικειμενικό στις εικόνες που βλέπουμε ή παράγουμε οι ίδιοι.

Πολυχώρος 24 Γράμματα, οδός Πεντέλης 77, α' όροφος, εμπορικό κέντρο Ερμείον, Χαλάνδρι, τηλ.: 210 612 70 74, www.24grammata.com

Είσοδος 5 ευρώ - παρακαλούμε κρατήστε θέση στο email info@24grammata.com και στο τηλ.: 210 612 70 74

Παρακαλούμε οι συμμετέχοντες να φέρουν τετράδιο (ή λίγες κόλλες χαρτί) και στιλό/μολύβι για να εφαρμόσουμε σουρεαλιστικές τεχνικές.

Σύντομο βιογραφικό του εισηγητή

Ο Ανδρέας Κατσικούδης έχει σπουδάσει στο Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης. Έχει επίσης σπουδάσει φωτογραφία και έχει παρακολουθήσει μαθήματα κινηματογράφου, ιστορίας τέχνης και δημιουργικότητας. Διδάσκει φωτογραφία και κινηματογράφο στο Cinemarian. Αρθρογραφεί στο περιοδικό Photonet και είναι μέλος της Εταιρίας Ελλήνων Σκηνοθετών. Είναι ο ιδρυτής της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26.

www.andreaskatsikoudis.com