Τα Νοήματα της Φωτογραφίας

Παρουσίαση βιβλίου 

Αυτό το βιβλίο μπορεί να διαβαστεί σαν μια εναλλακτική σύντομη ιστορία της φωτογραφίας. Ο συγγραφέας αναφερόμενος σε επιλεγμένα ιστορικά γεγονότα που αφορούν την τεχνολογία και τις χρήσεις της φωτογραφίας, παρουσιάζει τις πολλές διαστάσεις της.

Τα θέματα που απασχολούν το βιβλίο αυτό είναι τα εξής:

Στον τόμο αυτό συγκεντρώνονται μελέτες για τη φωτογραφία, στις οποίες επιχειρείται να απαντηθούν ερωτήματα όπως:

- Πώς ακριβώς σημαίνει η φωτογραφία;
- Ποια είναι η γλώσσα που μιλάει;
- Γιατί η ίδια φωτογραφία έχει τόσο διαφορετικό νόημα για διαφορετικούς ανθρώπους;
- Τι ακριβώς διακυβεύεται στη διαμάχη για τις φωτογραφίες πολέμου και οδύνης;
- Έχει η ψηφιακή τεχνολογία επιφέρει το τέλος της φωτογραφίας, τουλάχιστον με τη μορφή που την ξέραμε;
- Ποιες είναι οι συνέπειες του γεγονότος ότι η ιστορία, είτε η προσωπική είτε η συλλογική, είναι πλέον για τους περισσότερους ταυτόσημη με τις παλιές φωτογραφίες; 

(Από την παρουσίαση στο οπισθόφυλλο του βιβλίου)

Ο Πασχαλίδης χρησιμοποιώντας την κλασική σημειωτική (η φωτογραφία είναι και εικόνα και ένδειξη και σύμβολο) δίνει έμφαση στον υβριδισμό της: η φωτογραφία έχει πολλές χρήσεις, διαφορετικά νοήματα για τον καθένα και διαφορετική σχέση με την πραγματικότητα κάθε φορά.

Παρουσιάζει ως παράδειγμα το πώς χειρίζονται διαφορετικοί φωτογράφοι το πορτρέτο και το ανθρώπινο σώμα και πώς εμφανίζονται οι κοινωνικές συνθήκες και ο πόλεμος, ειδικά από τη στιγμή που μεσολαβούν τα ΜΜΕ μεταξύ του φωτογράφου και του κοινού.

Ασχολείται επίσης με τις αλλαγές που έφερε η ψηφιακή τεχνολογία στη φωτογραφία που όμως για πολλούς θεωρητικούς δεν είναι τόσο επαναστατικές - πάντα η φωτογραφία σήμαινε επεξεργασία και παραχάραξη της αλήθειας. Από τη μία υπάρχουν πολιτικοί που προσπαθούν να δείξουν αυτά που τους συμφέρουν κι από την άλλη καλλιτέχνες που μεταποιούν (πχ στο φωτομοντάζ του μεσοπολέμου) ή σκηνοθετούν εικόνες, για να εκφράσουν τη δική τους αλήθεια ή να κρίνουν άμεσα τους προηγούμενους.

Δεν είναι ευκολοδιάβαστο βιβλίο. Είναι όμως πολύ χρήσιμο σε αυτούς που ενδιαφέρονται θεωρητικά για τη φωτογραφία ως ιδιαίτερο είδος εικόνας: δυνατότητες, χρήσεις, λειτουργίες, περιορισμοί, κίνδυνοι...  

Τα νοήματα της φωτογραφίας

Γρηγόρης Πασχαλίδης
University Studio Press, 2012, 230 σελ.
ISBN 978-960-12-2103-8

Μου δάνεισε το βιβλίο η Κονδυλένια Μπούσμπουρα. 

Κινηματογραφικό Σεμινάριο στην Αθήνα

Φωτ.: Κώστας Παρούσης

Μαθήματα Κινηματογράφου με τον Ανδρέα Κατσικούδη

  

Eντατικός Τρίμηνος Κύκλος 

 Μάρτιος - Μάιος 2019

Τα μαθήματα κινηματογράφου είναι ακριβά; Απαιτούνται πολλά χρόνια σπουδών; Είναι μόνο θεωρητικά; Απαιτούν εξειδικευμένο εξοπλισμό; Οι ταινίες χρειάζονται χρήματα για να γίνουν;  

Εμείς δεν συμφωνούμε με τίποτα από τα προηγούμενα! Δουλεύουμε με άλλο τρόπο εδώ και χρόνια με συνέπεια και αποτελέσματα!

 Σεμινάριο  κινηματογράφου στην Αθήνα, στο Cinemarian!

Είναι ένα εντατικό μάθημα που δίνει τα βασικά θεωρητικά και τεχνικά εργαλεία  σε όσους θέλουν να κάνουν τις ταινίες τους (ανεξάρτητα από τον εξοπλισμό και τις προηγούμενες γνώσεις που έχουν).

Επίσης ενδιαφέρει τις φίλες και φίλους που έχουν οποιαδήποτε σχέση με τον κινηματογράφο (ηθοποιία, μακιγιάζ, διεύθυνση φωτογραφίας, μοντάζ, κριτική, σχετική αρθρογραφία, ηχοληψία, οργάνωση παραγωγής κλπ). Καταλαβαίνοντας τις βασικές αρχές αυτής της τέχνης η δουλειά τους θα γίνει πιο εύκολη και δημιουργική.

Φτιάχνουμε μια ταινία μικρού μήκους για να δοκιμάσουμε στην πράξη τις τεχνικές γνώσεις που θα αποκτήσουμε.

Κάθε μάθημα περιλαμβάνει  παραδείγματα από ταινίες για να καταλάβουμε τι κάνουν διαφορετικοί σκηνοθέτες και γιατί, αλλά κυρίως τεχνικές γνώσεις με άμεση εφαρμογή κι ασκήσεις για να μάθουμε πώς να κάνουμε την πρώτη μας ταινία.

Επίσης δίνεται υλικό για μελέτη και ασκήσεις σε εβδομαδιαία βάση για να συνεχίσει ο ενδιαφερόμενος τη μελέτη μόνος του και με στόχο καθώς γυρίζουμε όλοι μαζί την ταινία μας, να γυρίσει κι εκείνος μόνος του την πρώτη του ταινία (όσο απλή κι αν είναι).

Δευτέρα 4 Mαρτίου 2019 στις 18:30 παρουσίαση των μαθημάτων στο Cinemarian κι εγγραφές  (πληρώνοντας τον πρώτο μήνα, διάρκεια παρουσίασης 45 λεπτά, κράτηση θέσης με email: akatsikoudis@yahoo.com )

Τα μαθήματα θα γίνονται Δευτέρες 18:30 - 21:00, εξαίρεση το πρώτο μάθημα: Τρίτη 12 Μαρτίου (λόγω αργίας Καθαρής Δευτέρας)

Στόχος: Να μάθουμε τα βασικά εργαλεία και τον τρόπο προσέγγισης που χρειάζεται μια ταινία μικρού μήκους. Να μπορούμε να δημιουργήσουμε την πρώτη ταινία μας και στη συνέχεια να έχουμε υλικό και ιδέες για διαρκή εξέλιξη μας!

Προαπαιτούμενα: Δεν χρειάζονται προηγούμενες γνώσεις!

Εξοπλισμός: Κάτι (οτιδήποτε...) που να τραβάει βίντεο κι ένας υπολογιστής για το μοντάζ (αν θέλουμε να κάνουμε τις προτεινόμενες ασκήσεις και να γυρίσουμε ταινία μόνοι μας – διαφορετικά τίποτα...).

Δώρο: Υλικό για μελέτη σε ότι διδαχτεί στο σεμινάριό μας (πολύ υλικό... για όλα τα θέματα!).

Τα μαθήματα γίνονται κάθε Δευτέρα 18:30 - 21:00 (εξαίρεση το πρώτο μάθημα που θα γίνει Τρίτη 12 Μαρτίου)  για τρεις συνολικά μήνες (τουλάχιστον 12 μαθήματα), ενώ συχνά προσθέτουμε αν χρειαστεί μερικές Δευτέρες ακόμη (αυτές χωρίς επιπλέον κόστος) για να ολοκληρωθεί η ταινία, αλλά και τα θεωρητικά.

Το κόστος για κάθε μήνα είναι 50 ευρώ και πληρώνεται στην αρχή του (αν προπληρωθούν και οι τρεις μήνες 40 ευρώ, δηλαδή 120 ευρώ στο σύνολο).

Δείτε σε εδώ την ύλη και τη μεθοδολογία του κινηματογραφικού σεμιναρίου, καθώς και το βιογραφικό του Ανδρέα Κατσικούδη.

Ενδεικτικό πρόγραμμα

• Γράφουμε το πρώτο μας σενάριο. Διαβάζοντας σωστά το σενάριο. Τα επίπεδα ερμηνείας του. Οι δυσκολίες κινηματογράφησης του.
• Οργανώνοντας την παραγωγή. Διαλέγοντας συνεργάτες. Λύσεις για ταινίες χωρίς χρήματα!
• Η κάμερα (φωτογραφική, βίντεο, κινητό). Δυνατότητες και μειονεκτήματα. Βασικές αρχές λειτουργίας.
• Βασικά μαθήματα φωτογραφίας που αφορούν το σκηνοθέτη (φακοί, βάθος πεδίου, φως, ψηφιακός θόρυβος κλπ).
• Οι κινήσεις της κάμερας και το καδράρισμα. Τα μεγέθη πλάνου. Πού τοποθετούμε την κάμερα και γιατί.
• Φωτίζοντας το θέμα (φυσικός και τεχνητός φωτισμός, λύσεις για DIY φώτα).
• Το στιλ της ταινίας. Η καλλιτεχνική διεύθυνση.
• Αναφορά στα βασικά κινηματογραφικά είδη.
• Βασικές αρχές διεύθυνσης ηθοποιών.
• Εισαγωγή στην ηχοληψία και στο μιξάζ.
• Μοντάζ και μιξάζ με τη βοήθεια υπολογιστή. Διορθώνοντας λάθη στο μοντάζ. Δουλεύοντας το Premiere Pro και ένα freeware πρόγραμμα (ελεύθερο λογισμικό)
• Προώθηση της ταινίας σε φεστιβάλ και διαδίκτυο.

Ο Α.Κ. διδάσκει φωτογραφία για 14η χρονιά και κινηματογράφο για 7η χρονιά. 

Κρατήσεις θέσεων και επιπλέον πληροφορίες στο akatsikoudis@yahoo.com

www.andreaskatsikoudis.com

Εργαστήρι Γυμνού

Φωτ. Δημήτρης Ρουστάνης

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Kυριακή 24 Φεβρουαρίου 2019

Στο νέο CINEMARIAN Αθήνα (Σισμάνη 16, 300 μ. από το Μετρό Φιξ)

  Ώρες: 10:30  - 13:00 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη και  Δημήτρη Ρουστάνη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες - ο καθένας θα έχει το δικό του χρόνο με το μοντέλο για να φωτογραφίσει με το φως και τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, λευκό και μαύρο φόντο.  Επίσης ανακλαστήρες και μηχανή καπνού.

Το μοντέλο μας είναι έμπειρο.

Βοηθάει σίγουρα αν έχετε SLR, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν καθώς θα υπάρχει βοήθεια όσο αφορά το φωτισμό και τις πόζες. Προαιρετικά φέρνετε αντικείμενα (props) που θα σας βοηθήσουν να σκηνοθετήσετε τις λήψεις σας.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ ΒΛΕΜΜΑΤΑ (πρωτοπαρουσιάστηκε Οκτώβρη 2017 στο Cinemarian, θα μεταφερθεί σε άλλους χώρους τους επόμενους μήνες με την προσθήκη νέων φωτογραφιών)   - προαιρετική συμμετοχή (χωρίς κόστος, πέρα από τα τυπώματα που θα κάνουν μόνοι τους οι ενδιαφερόμενοι φωτογράφοι).

Εισηγητές: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης

Κρατήσεις θέσεων: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού)

Όψεις της Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας

Σεμινάριο Φωτογραφίας που αφορά προχωρημένους φωτογράφους, αλλά και εικαστικούς και γενικότερα καλλιτέχνες που ψάχνουν έμπνευση.

Με τον Ανδρέα Κατσικούδη στο Cinemarian, Mάρτιος - Μάιος 2019

Κάθε Τετάρτη 8 - 10 μ.μ.  (εξαίρεση η πρώτη παρουσίαση, την Τετάρτη 6 Μαρτίου, θα γίνει 6 - 8 μ.μ.)

Κόστος 40 ευρώ το μήνα

Η καλλιτεχνική φωτογραφία έχει πολλές όψεις, δικός μας στόχος είναι να βοηθήσουμε τον κάθε φωτογράφο να βρει ποια τον εκφράζει, να μάθει να δουλεύει συστηματικά και με συνέπεια και να επιλέγει σωστά τι θα δείξει, πού, πώς και γιατί.

Ενδεικτικά θέματα

Από το ρομαντισμό στο μοντερνισμό

Νέα Αντικειμενικότητα

Φωτογραφία δρόμου

Ντοκουμέντο και καλλιτεχνικό ντοκουμέντο

Μινιμαλισμός , Pop art, Εννοιολογική φωτογραφία

Νέος πικτοριαλισμός, λομογραφία, instagram

Μεταμοντερνισμός και φωτογραφία

Όψεις της σύγχρονης φωτογραφίας στην Ελλάδα και στον κόσμο

Προτάσεις για επεξεργασία της φωτογραφίας

Επιμέλεια πορτφόλιο

Ιδέες για έμπνευση και ασκήσεις δημιουργικότητας

Τρόποι προβολής της φωτογραφικής μας δουλειάς (εκθέσεις, βιβλία, διαδίκτυο κ.ά.)

Διατίθεται υλικό για μελέτη (περιλαμβάνει και θέματα που δεν θα συζητηθούν σε αυτή την περίοδο: π.χ. καθαρή φωτογραφία, εξπρεσιονισμός, νταντά, σουρεαλισμός)

Έκθεση τον Μάιο του 2019 των συμμετεχόντων

Συνεχής κριτική της δουλειάς των συμμετεχόντων και εβδομαδιαίες ασκήσεις (πάνω στην ύλη που συζητείται, αλλά και δημιουργικής φύσης)

Ο Ανδρέας Κατσικούδης διδάσκει φωτογραφία από το 2005 και κινηματογράφο από το 2011. Είναι ιδρυτής της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26. Έχει οργανώσει κι επιμεληθεί πλήθος φωτογραφικών εκθέσεων και φεστιβάλ τέχνης.

Κρατήσεις θέσεων, πληροφορίες: akatsikoudis@yahoo.com

www.andreaskatsikoudis.com

Η Φωτογραφία ως τέχνη

Φωτ.: Bill Brandt 

Η Φωτογραφία ως τέχνη

Μηνιαίες θεματικές διαλέξεις

1η συνάντηση: Σάββατο  23 Φεβρουαρίου 2019,  12:00 - 14:00

Η αίθουσα τέχνης 24 Γράμματα προσκαλεί το δάσκαλο φωτογραφίας και σκηνοθέτη Ανδρέα Κατσικούδη για να συζητήσουμε τι κάνει τη φωτογραφία τέχνη, πότε και πώς.

Μέσα από παραδείγματα από την ιστορία και το παρόν της φωτογραφίας θα δούμε όχι ένα είδος «καλλιτεχνικής φωτογραφίας», αλλά τους πολλούς διαφορετικούς δρόμους που έχει ακολουθήσει η εφεύρεση που έλεγε ο Μποτλέρ ότι δεν θα γίνει ποτέ τέχνη !

Οι διαφορές είναι ριζικές ανάμεσα στα είδη φωτογραφίας που θεωρούνται τέχνη, από το ρεαλισμό ως το όνειρο και τη ζωγραφική, από την χρήση σύγχρονου εξοπλισμού ως τη χρήση των πιο παλιών τεχνικών, από τη προσπάθεια για αισθητική ως την προσπάθεια για  σκέψη μέσα από αντι- αισθητικές προσεγγίσεις, από το συναίσθημα και το πάθος ως την ουδετερότητα και το ψυχρό βλέμμα, από το αίτημα για ανανέωση της τέχνης και την κοινωνική αλλαγή ως το δόγμα η τέχνη για την τέχνη.

Κινήματα όπως ο Πικτοριαλισμός, η Καθαρή Φωτογραφία, το Νταντά, ο Σουρεαλισμός, ο Εξπρεσιονισμός, η Νέα Αντικειμενικότητα,  η Pop Art, ο  Μινιμαλισμός, η  Εννοιολογική Τέχνη,  αλλά και το Ντοκουμέντο μαζί με το Καλλιτεχνικό Ντοκουμέντο παράγουν μια διαφορετική φωτογραφία που είναι τέχνη.

Η παρουσίαση αυτή δεν αφορά μονάχα φωτογράφους που ψάχνουν για έμπνευση και επιρροές,  αλλά  όποιον αγαπάει τη φωτογραφία ή γενικότερα την τέχνη γιατί θα δούμε τρόπους, λογικές, αισθητικές που παρουσιάζουν τελικά τον κόσμο με ένα διαφορετικό βλέμμα – πάντα βέβαια μέσα από το προσωπικότητα και αισθητική κάθε φωτογράφου – δημιουργού.

 Αφορά επίσης κάθε άνθρωπο που θέλει να δει τη δύναμη που έχει η εικόνα, τα μηνύματα που κρύβει μέσα στην «αντικειμενικότητα» και το «ρεαλισμό» της  η φωτογραφία, ως μια εισαγω γή στο "γραμματική"  της εικόνας. Τίποτα δεν είναι ουδέτερο στις λέξεις που χρησιμοποιούμε, τίποτα δεν είναι ουδέτερο και αντικειμενικό στις εικόνες που βλέπουμε ή παράγουμε οι ίδιοι.

Πολυχώρος 24 Γράμματα, οδός Πεντέλης 77, α' όροφος, εμπορικό κέντρο Ερμείον τηλ.: 210 612 70 74, www.24grammata.com

Είσοδος 5 ευρώ - παρακαλούμε κρατήστε θέση στο email info@24grammata.com και στο τηλ.: 210 612 70 74

Ο Ανδρέας Κατσικούδης έχει σπουδάσει στο Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης. Έχει επίσης σπουδάσει φωτογραφία και έχει παρακολουθήσει μαθήματα κινηματογράφου, ιστορίας τέχνης και δημιουργικότητας. Διδάσκει φωτογραφία και κινηματογράφο στο Cinemarian. Αρθρογραφεί στο περιοδικό Photonet και είναι μέλος της Εταιρίας Ελλήνων Σκηνοθετών.

www.andreaskatsikoudis.com

Παρουσίαση της Φωτογραφικής Λέσχης Ηλιούπολης

Κατερίνα Ταβλαράκη

Η φωτογραφική ομάδα Διάφραγμα 26 παρουσιάζει τη Φ.Λ. Ηλιούπολης

Σάββατο 9 Φεβρουαρίου 2019 στις 8 μ.μ.

Στο νέο Cinemarian (Σισμάνη 16, Αθήνα, 300 μ. από το Μετρό ΦΙΞ)

Η Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης θα παρουσιάσει το έργο της και επιλογή από τις καλύτερες φωτογραφίες των μελών της.

·         8:15 μ.μ.  παρουσίαση της Φωτογραφικής Λέσχης  Ηλιούπολης.

·         9:15 μ.μ. κόψιμο πίτας από το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26, κλήρωση δώρων και πάρτι

Με την είσοδό σας στην εκδήλωση μην ξεχάσετε να πάρετε το δωρεάν λαχνό σας γιατί θα κληρωθούν αρκετά δώρα!

Ενδεικτικά θα κληρωθούν μηνιαία πάσο για δωρεάν προβολές στο Cinemarian, ημερολόγια από το Διάφραγμα 26, βιβλία με ποιήματα του Ανδρέα Κατσικούδη, εκδρομές με το Διάφραγμα 26, μαθήματα φωτογραφίας και κινηματογράφου και βιβλία από τις εκδόσεις  Nexusmedia και το περιοδικό Photonet

Είσοδος ελεύθερη

Η Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης ιδρύθηκε τον Μάρτιο του 2011 από μια παρέα ανθρώπων που αγαπούν την φωτογραφία και που είχαν παρακολουθήσει δύο κύκλους σεμιναρίων υπό την αιγίδα του Δήμου. Σε αυτόν τον πυρήνα προστέθηκαν σταδιακά και άλλα μέλη με παρόμοια ενδιαφέροντα. Στόχος της Φωτογραφικής Λέσχης Ηλιούπολης είναι να φέρνει κοντά ερασιτέχνες που αγαπούν την τέχνη της φωτογραφίας, εμπλουτίζοντας εποικοδομητικά τις γνώσεις τους και υποστηρίζοντας την καλλιτεχνική τους πορεία και αναζήτηση μέσα από μαθήματα, διαλέξεις, σεμινάρια, φωτογραφικές εκθέσεις, φωτογραφικές εξορμήσεις κ.ά.
Από τον Οκτώβριο του 2011 στεγάζεται σε χώρο που τους παραχώρησε ο Δήμος της πόλης  στο Άλσος Καλαβρύτων. Έκτοτε διοργανώνουν ή συνδιοργανώνουν εκθέσεις και διαγωνισμούς φωτογραφίας, ενώ κάθε εβδομάδα πραγματοποιούν συναντήσεις στις οποίες γίνονται προβολές φωτογραφιών, συζητήσεις, θεματικές παρουσιάσεις, σεμινάρια αρχαρίων και προχωρημένων, φωτογραφίσεις και λοιπές δραστηριότητες. Οι συναντήσεις αυτές είναι ανοικτές για το κοινό.

www.fotolesxi.com

Η ομάδα Διάφραγμα 26 είναι μία φωτογραφική Ομάδα με έδρα την Αθήνα.

Αποτελείται από επαγγελματίες κι ερασιτέχνες φωτογράφους κι έχει ως συντονιστή της τον δάσκαλο φωτογραφίας και σκηνοθέτη Ανδρέα Κατσικούδη. Στεγάζεται στο Cinemarian. Διοργανώνει εκθέσεις, παρουσιάσεις φωτογράφων, φωτο-εξορμήσεις, ομιλίες και προβολές ταινιών για τη φωτογραφία. Διοργανώνει επίσης στην Αθήνα το Photo Sunday και κάθε χρόνο ένα φεστιβάλ με συμμετοχή καλλιτεχνών από όλα τα είδη τέχνης. Την άνοιξη του 2019 διοργανώνει φεστιβάλ με ανοιχτή πρόσκληση προς όλους τους καλλιτέχνες στο Booze Cooperativa, με τίτλο "Μουσική".

www.diafragma26.gr

Μια φιλοσοφία για τη φωτογραφία

Παρουσίαση βιβλίου

O Vilem Flusser στο "Προς μια φιλοσοφία της Φωτογραφίας" αναφέρεται σε δυο καμπές της ανθρώπινης ιστορίας: την εφεύρεση της γραφής και την εφεύρεση των τεχνικών εικόνων. Όσοι όμως τραβούν φωτογραφίες δεν σημαίνει ότι ξέρουν και να τις ερμηνεύουν, το αντίθετο μάλιστα συμβαίνει, οι περισσότεροι δεν συνειδητοποιούν τα μηνύματα που φέρουν και νομίζουν ότι απλά αναπαράγουν την πραγματικότητα. Παρουσιάζει τη δύναμη της φωτογραφίας που ξεφεύγει από τη λογική και παίρνει μια μαγική διάσταση, διαμορφώνοντας ένα κόσμο στην θέση του πραγματικού (θυμίζει εδώ τον Γκι Ντεμπορ), ενώ οι φωτογράφοι είτε το αντιλαμβάνονται είτε όχι παράγουν σύμβολα.

Επίσης επισημαίνει πώς οι ίδιες φωτογραφίες αλλάζουν ρόλο ανάλογα με τα κανάλια διανομής τους (π.χ. επιστημονικά, διαφημιστικά, πολιτικά, καλλιτεχνικά). Οι ίδιοι οι φωτογράφοι φωτογραφίζουν έχοντας στο μυαλό τους σε ποιο κανάλι απευθύνεται η δουλειά τους και ποια κριτήρια πρέπει να ακολουθεί για να γίνει αποδεκτή.

Ο Flusser ορίζει τη φωτογραφία: είναι η εικόνα μιας μαγικής κατάστασης που έχει παραχθεί και διανεμηθεί με βάση κάποια αναγκαιότητα. Έχει παραχθεί αυτόματα από προγραμματισμένες συσκευές στην πορεία ενός παιχνιδιού που βασίζεται στο τυχαίο, και τα σύμβολα της πληροφορούν τους δέκτης της για μια μη πιθανή συμπεριφορά. Και συμπληρώνει αμέσως ότι αυτός ο ορισμός είναι απλά μια πρόταση για να ξεκινήσει ένας καλύτερος ορισμός, αφού αποκλείει τον ανθρώπινο παράγοντα, την ελευθερία του ως ον που δρα. Έτσι αφού αναπτύξει το συλλογισμό του καταλήγει ότι τελικά η ελευθερία "ισοδυναμεί με το να παίζει κανείς ενάντια στη συσκευή". 

Εδώ να σχολιάσω ότι η καλλιτεχνική φωτογραφία στις διάφορες εντελώς διαφορετικές όψεις της συνήθως αυτό προσπαθεί να κάνει, να ξεφύγει από το προφανές του μέσου, από την λογική ότι αυτό που βλέπουμε έτσι είναι. Επίσης οι φωτοδημοσιογράφοι παλεύουν ενάντια στους περιορισμούς που βάζουν τα κανάλια διανομής της δουλειάς τους (που έχουν συχνά άλλα συμφέροντα).

 Στο τέλος του βιβλίου του ο Flusser σε ένα πραγματικά πρωτότυπο λεξικό εννοιών που παραθέτει δίνει ένα ωραίο ορισμό για το φωτογράφο: Φωτογράφος: άνθρωπος που προσπαθεί να εναποθέσει σε εικόνες πληροφορίες που δεν προβλέπονται από το πρόγραμμα της κάμερας.

Προς μια φιλοσοφία της φωτογραφίας

Vilém Flusser
μετάφραση: Ingo Dunnebier, Ηρακλής Παπαϊωάννου
University Studio Press, 2015, 86 σελ., ISBN 978-960-12-2213-4

(Γράφοντας το βιβλίο μου Η Φωτογραφία ως Τέχνη, διαβάζω συνεχώς σχετικά βιβλία και κάποια από αυτά τα παρουσιάζω εδώ με λίγα λόγια για τις φίλες και φίλους που ενδιαφέρονται σοβαρά για τη φωτογραφία και φυσικά όλη αυτή η δουλειά καθορίζει και τα μαθήματα φωτογραφίας που κάνω σε προχωρημένους φωτογράφους και καλλιτέχνες)

Νέο Cinemarian - νέες δυνατότητες!

Με μερικούς μαθητές μας 

Νέος χώρος για τα μαθήματά μας! Το Cinemarian πήγε σε ένα πιο κατάλληλο χώρο, κοντά στο μετρό Φιξ. 

Συνεχίζονται κανονικά τα μαθήματα φωτογραφίας για αρχάριους και προχωρημένους (υπάρχουν λίγες κενές θέσεις για όποιον ενδιαφέρετε), ενώ από Μάρτιο θα έχουμε νέο τμήμα κινηματογράφου!

Εδώ οι λεπτομέρειες: www.akatsikoudis.blogspot.com 

Νέο Cinemarian: Σισμάνη 16, Αθήνα (πίσω από τον Αγ. Παντελεήμονα στην Καλλιρόης, 300 μέρα από το Μετρό ΦΙΞ)

Επίσης ετοιμάζουμε διάφορες εκδηλώσεις με ελεύθερη είσοδο! Εξάλλου εδώ θα είναι η νέα έδρα της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

www.diafragma26.gr

Γραφτείτε στην ενημερωτική λίστα μας στο akatsikoudis@yahoo.com για να μαθαίνετε πρώτοι τα νέα μας!

Πρόσκληση προς καλλιτέχνες: Φεστιβάλ ΜΟΥΣΙΚΗ

Κάλεσμα προς καλλιτέχνες

Η Φωτογραφική Ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 διοργανώνει φεστιβάλ στο  Booze Cooperativa την άνοιξη του 2019 , με τίτλο:

"Μουσική"

Καλούμε κάθε καλλιτέχνη που ενδιαφέρεται να συμμετέχει με έργα του να στείλει ως  12 Μαρτίου 2019 συμπληρωμένη τη σχετική αίτηση (βλ. στο τέλος της ανακοίνωσης)  και φωτογραφία των έργων ή περιγραφή ή το ίδιο το έργο (π.χ. αν είναι ποίημα ή link για βίντεο).

Δεκτά όλα τα έργα που έχουν σχέση με το θέμα: ζωγραφική, γλυπτική, αρχιτεκτονική, φωτογραφία, μουσική, χορό, video art, performance, ταινίες μικρού μήκους, θεατρικές παραστάσεις, μυθιστορήματα κ.ά.

Το φεστιβάλ θα έχει ελεύθερη είσοδο. Οι καλλιτέχνες που θα επιλεγούν τα έργα τους θα δώσουν 5 ευρώ για τη συμμετοχή τους (έξοδα φεστιβάλ, ανεξάρτητα από πόσα έργα θα εκθέσουν η τιμή είναι 5 ευρώ). Δεν θα γίνουν πωλήσεις έργων.

Θα γίνει επιλογή από την οργανωτική επιτροπή με βάση την αισθητική του κάθε έργου ξεχωριστά, αλλά και σε σχέση με τη δυνατότητά τους να συνδιαλλαγούν με τα υπόλοιπα και να υπάρξει έτσι ένα πολυδιάστατο κι ενδιαφέρον φεστιβάλ.

Τα έργα που θα επιλεγούν θα πρέπει να μεταφερθούν στο χώρο του φεστιβάλ (Booze) με ευθύνη του καλλιτέχνη  (σύντομα θα ανακοινωθεί συγκεκριμένη ημερομηνία για την παράδοση των έργων, καθώς και η ημερομηνία του φεστιβάλ).

Η Φωτογραφική Ομάδα Διάφραγμα 26 διοργανώνει εδώ και χρόνια φεστιβάλ με στόχο την προβολή της σύγχρονης καλλιτεχνικής δημιουργίας και για την αλληλογνωριμία των καλλιτεχνών για ένα εποικοδομητικό διάλογο και δημιουργία συνεργασιών. Το τελευταίο μας φεστιβάλ ήταν το 2018 με τίτλο ΟΥΤΟΠΙΑ στο θέατρο ΕΜΠΡΟΣ.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Μουσική - Η Τέχνη των ήχων - Η τέχνη των τεχνών.

Η γλώσσα της ψυχής, η πιο εύγλωττη. Το θρόισμα του κόσμου. Η Μούσα που ξεκινά εκεί που καμία άλλη τέχνη δεν μπορεί να ερμηνεύσει, να εκφράσει τα αόρατα. Το πραγματοποιεί με τη βοήθεια ήχων, αρμονικά συνδυασμένων, με μέσο την φωνή και τα όργανα. Και είναι η μοναδική ιδιότητα του ρυθμού και της αρμονίας που μπορούν να εισχωρήσουν στα ενδότερα της ψυχής.

Μουσική, ήχος, παλμός, δόνηση.

Διοργάνωση ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26  -   www.diafragma26.gr

Φιλοξενία Booze Cooperativa

Υπεύθυνη διοργάνωσης: Ξακουστή Χελάκη, mousiki@diafragma26.gr

Καλλιτεχνική Επιμέλεια: Ανδρέας Κατσικούδης, Δημήτρης Ρουστάνης, Ξακουστή Χελάκη

Ακολουθεί η αίτηση συμμετοχής και πληροφορίες

  

ΑΙΤΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ

Όνομα:

Τηλ.:

                                                    

email:

Έργο (ζωγραφ, φωτογρ, τραγούδι κλπ):

Τίτλος έργου:

Διαστάσεις, διάρκεια ή άλλες πληροφορίες για το έργο:

Επιτρέπω στην οργανωτική επιτροπή του Φεστιβάλ “ΜΟΥΣΙΚΗ”  να χρησιμοποιήσει φωτογραφίες ή αποσπάσματα (κείμενα, βίντεο κλπ) των έργων που υποβάλλω για την προώθηση του φεστιβάλ. Αναλαμβάνω να φέρω μόνος μου κι έγκαιρα τα έργα μου για το στήσιμο της έκθεσης και να τα πάρω πίσω στις ημερομηνίες που θα ανακοινωθούν και δεν έχω απαίτηση αποζημίωσης από τους διοργανωτές σε περίπτωση κλοπής ή καταστροφής των έργων μου.

Ημερομηνία:                                                  Όνομα:   

                                  

Πληροφορίες για την υποβολή των έργων:

Στέλνουμε συμπληρωμένη την παραπάνω αίτηση στο mousiki@diafragma26.gr και:

Για φωτογραφίες: στείλτε ως 10 φωτογραφίες (όχι περισσότερο από 500 kilobytes η κάθε μία). Στην έκθεση θα βάλουμε τις φωτογραφίες σας στους τοίχους όπως μας τις φέρετε (δεν υπάρχει πρόβλημα αν για λόγου κόστους ή άποψης απλά μας φέρετε τη φωτογραφία τυπωμένη σε φωτογραφικό χαρτί, χωρίς να είναι επικολλημένη σε κάποιο υλικό, χωρίς κάδρα - αποφεύγουμε πάντως το τζάμι!).

Για εικαστικά έργα: ως τρεις φωτογραφίες για κάθε έργο (τουλάχιστον μία) και ως τρία έργα

Ποιήματα, μυθιστορήματα: ως τρεις σελίδες

Για βίντεο, ταινίες, μουσική: links ως τρία έργα

Για τα υπόλοιπα έργα: σύντομη περιγραφή (θα επικοινωνήσουμε μαζί σας για περισσότερα)

Υπεύθυνη επικοινωνίας: Ξακουστή Χελάκη, mousiki@diafragma26.gr,   6981190299