16 Ιαν 2020

Εκδρομή με τη Φωτογραφική Ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

Φωτ.: Γιώργος Μπουλασίδης 


Λίμνη Δόξα, Λίμνη Στυμφαλία

Κυριακή 9 Φεβρουαρίου 2020

Σχετικά κοντά στην Αθήνα αποτελεί μια από τις πιο όμορφες μονοήμερες εκδρομές που μπορεί να κάνεις κανείς στη χώρα μας! Φύση, χρώματα, ησυχία, υπέροχες εικόνες. Ένας από τους πιο αγαπημένους προορισμούς για τις φίλες και τους φίλους της φωτογραφίας. Υπέροχη περιοχή της Ορεινής Κορινθίας, ο Φενεός με την εκπληκτική λίμνη Δόξα έχει χαρακτηριστεί δίκαια ως η «Ελβετία της Κορινθίας». Ανάμεσα στον Χελμό, την Ντουρντουβάνα (Πεντέλεια) και τη Ζήρεια και με γραφικά χωριά να την περικυκλώνουν, η τεχνητή λίμνη σε υψόμετρο 900 μέτρων αποτελεί πόλο έλξης πλήθους επισκεπτών.

Πρόγραμμα εκδρομής

Το ραντεβού μας είναι 7:45 π.μ. στην έξοδο του Μετρό ΦΙΞ (οδός Καλλιρόης) για να ξεκινήσουμε στις 8:00 π.μ. ακριβώς. Θα έχουμε αρκετές ώρες να φωτογραφίσουμε και να εξερευνήσουμε τη Λίμνη Δόξα, ενώ το μεσημέρι θα πάμε σε γειτονικό χωριό για φαγητό (μάλλον την Καστανιά, προαιρετικό) και στη συνέχεια θα καταλήξουμε στη Λίμνη Στυμφαλία για βόλτα.
Η επιστροφή μας στην Αθήνα θα γίνει περίπου στις 7:45 μ.μ.

Η κράτηση θέσης γίνεται μόνο με την καταβολή των 15 ευρώ στο Cinemarian

Πληροφορίες:  kstabanis@hotmail.com  Κώστας Σταμπάνης (αν θέλετε να μιλήσετε μαζί μας γράψτε το κινητό σας στο email αυτό να σας καλέσουμε)


Σισμάνη 16 Αθήνα, 300 μέτρα από το μετρό ΦΙΞ, χάρτης, κάθε Τετάρτη 6-10 μμ

ή με κατάθεση στο λογαριασμό: GR090 17190 20000 6902 1332 13495 Τράπεζα Πειραιώς, Φόρτης Γιώργος (μετά στέλνετε μήνυμα στο email kstabanis@hotmail.com  γράφοντας ότι πρόκειται για την εκδρομή και το επίθετό σας που φαίνεται στην κατάθεση)

Φωτογραφική Ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

βίντεο από προηγούμενες εκδρομές μας

Ετοιμάζουμε έκθεση με φωτογραφίες από τις εκδρομές μας! Σύντομα περισσότερα…

Η εκδήλωση στο facebook για να καλέσετε τους φίλους σας!

11 Ιαν 2020

Όψεις της Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας

NY 2017 (A.K.)


Σεμινάριο Φωτογραφίας που αφορά προχωρημένους φωτογράφους, αλλά και εικαστικούς και γενικότερα καλλιτέχνες που ψάχνουν έμπνευση.

Με τον Ανδρέα Κατσικούδη στο Cinemarian, Φεβρουάριος - Μάιος 2020

Κάθε Τετάρτη 8 - 10 μ.μ.    
Κόστος 40 ευρώ το μήνα

Η καλλιτεχνική φωτογραφία έχει πολλές όψεις, δικός μας στόχος είναι να βοηθήσουμε τον κάθε φωτογράφο να βρει ποια τον εκφράζει, να μάθει να δουλεύει συστηματικά και με συνέπεια και να επιλέγει σωστά τι θα δείξει, πού, πώς και γιατί.

Ενδεικτικά θέματα

Από το ρομαντισμό στο μοντερνισμό
Νέα Αντικειμενικότητα
Φωτογραφία δρόμου
Ντοκουμέντο και καλλιτεχνικό ντοκουμέντο
Μινιμαλισμός, Pop art, Εννοιολογική φωτογραφία
Νέος πικτοριαλισμός,  λομογραφία, instagram
Μεταμοντερνισμός και φωτογραφία
Όψεις της σύγχρονης φωτογραφίας στην Ελλάδα και στον κόσμο
Προτάσεις για επεξεργασία της φωτογραφίας
Επιμέλεια πορτφόλιο
Ιδέες για έμπνευση και ασκήσεις δημιουργικότητας
Τρόποι προβολής της φωτογραφικής μας δουλειάς (εκθέσεις, βιβλία, διαδίκτυο κ.ά.)
Επίσης στο πρόγραμμα είναι επισκέψεις σε εκθέσεις, φωτο-βόλτες και εκδρομές  – γιατί με παρέα είναι πάντα καλύτερα!

Διατίθεται υλικό για μελέτη (περιλαμβάνει και θέματα που δεν θα συζητηθούν σε αυτή την περίοδο: π.χ. καθαρή φωτογραφία, εξπρεσιονισμός, νταντά, σουρεαλισμός). Επίσης υπάρχει δανειστική βιβλιοθήκη στο Cinemarian με βιβλία και περιοδικά για τη φωτογραφία, τον κινηματογράφο και γενικότερα την τέχνη.

Έκθεση τον Μάιο του 2020 των συμμετεχόντων στο Cinemarian

Συνεχής κριτική της δουλειάς των συμμετεχόντων και εβδομαδιαίες ασκήσεις (πάνω στην ύλη που συζητείται, αλλά και δημιουργικής φύσης)

Ο Ανδρέας Κατσικούδης διδάσκει φωτογραφία από το 2005,  κινηματογράφο από το 2011 και ιστορία τέχνης από το 2019. Είναι ιδρυτής της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26. Έχει οργανώσει κι επιμεληθεί πλήθος φωτογραφικών εκθέσεων και φεστιβάλ τέχνης.  Αρθρογραφεί στα περιοδικά Photonet και  Photologio.

Κρατήσεις θέσεων, πληροφορίες: akatsikoudis@yahoo.com

10 Ιαν 2020

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Φωτ.: Ανδρέας Κατσικούδης
 
Kυριακή 26 Ιανουαρίου 2020


Στο  CINEMARIAN Αθήνα (Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος, 300 μ. από το Μετρό Φιξ)


  Ώρες: 11:00  - 13:00 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες - ο καθένας δημιουργός θα έχει και το δικό του χρόνο με το μοντέλο για να φωτογραφίσει με το φως και τον τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, μαύρο φόντο και ανακλαστήρας. Εκτός από φωτογραφία στούντιο το
Cinemarian προσφέρει κι άλλους χώρους (σαλόνι που θυμίζει σπίτι, σκάλα, μικρό μπαρ) για μια φωτογράφιση πιο φυσική και δημιουργική βασισμένη σε κινηματογραφικές επιρροές και καθημερινές καταστάσεις.

Το μοντέλο μας  είναι έμπειρο.

Βοηθάει σίγουρα αν οι φωτογράφοι έχουν SLR ή mirrorless, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν καθώς θα υπάρχει βοήθεια όσο αφορά το φωτισμό και τις πόζες. Προαιρετικά φέρνουν αντικείμενα (props) που θα τους βοηθήσουν να σκηνοθετήσουν  τις λήψεις τους.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ
ΒΛΕΜΜΑΤΑ ΙΙΙ στο Cinemarian τον Οκτώβριο του 2020

Εισηγητής: Ανδρέας Κατσικούδης

Κρατήσεις θέσεων: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού)

Ο Α. Κατσικούδης είναι εκπαιδευτικός, φωτογράφος και σκηνοθέτης. Διδάσκει φωτογραφία, κινηματογράφο και ιστορία της τέχνης στο Cinemarian


9 Ιαν 2020

Σουρεαλισμός

Φωτογραφία: Philip Tsiaras (σύγχρονος σουρεαλιστής καλλιτέχνης)

Μαθήματα Ιστορίας της Τέχνης στο Cinemarian
Με τον Ανδρέα Κατσικούδη

Ο σουρεαλισμός και η επίδρασή του στον δυτικό πολιτισμό
Από τους ντανταϊστές και τον Αντρέ Μπρετόν στη σύγχρονη Ελλάδα και τον Μπομπ Σφουγγαράκη!

Σάββατο 18 Ιανουαρίου 2020

Σε αυτή τη συνάντηση θα μιλήσουμε για το κίνημα που άλλαξε όχι μόνο την τέχνη σε όλες της μορφές αλλά και τον τρόπο σκέψης εκατομμυρίων ανθρώπων σε όλο τον κόσμο. Από τη Λατινική Αμερική και τις ΗΠΑ ως την Ιαπωνία και την Ελλάδα το κίνημα αυτό πέρασε σαν τυφώνας και σάρωσε όλες τις εκφάνσεις του πολιτισμού και όχι μόνο.

Η  λέξη σουρεαλιστικός έγινε η Merriam Webster's word of the year το 2016, επειδή περιγράφει με χρήσιμο τρόπο την πραγματικότητα.

Με παραδείγματα από τις εικαστικές τέχνες, τον κινηματογράφο και τη φωτογραφία, τη λογοτεχνία, και άλλες τέχνες θα συζητήσουμε για τη φιλοσοφία του κινήματος μα περισσότερο για την επίδρασή του σε αυτές τις τέχνες, τις αισθητικές που εισήγαγε και την επιρροή του σε συγκεκριμένους καλλιτέχνες της εποχής μας. Ένα σημαντικό κομμάτι της σύγχρονης τέχνης έχει τις ρίζες του εδώ!

Οι ιδέες και οι πρακτικές του σουρεαλισμού (αρκετές είναι κληρονομιά από το DADA) δίνουν έμπνευση σε καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, ψυχολόγους, αλλά και κάθε άνθρωπο που τον ενδιαφέρει η δημιουργικότητα. Στην παρουσίασή μας θα αναφερθούμε με παραδείγματα σε αρκετές από αυτές.
Προσοχή:

Η παρουσίαση αυτή είναι δυνατόν να θίξει  θρησκευτικά συναισθήματα, ηθικές και κοινωνικές αξίες! Ελάτε με ανοιχτό μυαλό και σουρεαλιστική διάθεση!

Πληροφορίες:

Σάββατο 18 Ιανουρίου 2020, 7:00 μ.μ. (ελάχιστη διάρκεια εκδήλωσης 2 ώρες με πεντάλεπτο διάλειμμα)
Cinemarian, Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος (πλησίον μετρό ΦΙΞ)

Είσοδος: 5 ευρώ

Παρακαλούμε να είστε τουλάχιστον 15 λεπτά πριν την εκδήλωση, για να εξασφαλίσετε  θέση και να ξεκινήσουμε την ώρα μας.

 Η εκδήλωση στο facebook (για να προσκαλέσετε τις φίλες και τους φίλους σας και να δείτε σχετικές ανακοινώσεις)

29 Δεκ 2019

Έλληνας Γαμπρός

Αφίσα: Ανδρέας Εμμανουήλ 

Χαιρετάμε το 2019 με μια ταινία μικρού μήκους που γύρισα αυτή τη χρονιά. 

Ο Έλληνας Γαμπρός δεν είναι ένας, δεν είναι καν άνθρωπος, αλλά ιδεολογία! Ας δούμε μερικές μορφές του... Οποιαδήποτε ομοιότητα με πραγματικά πρόσωπα έγινε φυσικά επίτηδες! Η ταινία συμμετείχε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων (2019) Σενάριο - Σκηνοθεσία- Moντάζ: Ανδρέας Κατσικούδης

22 Δεκ 2019

Λέξεις Φωτός

Ε. Καντάβα, Λέξεις Φωτός (φωτ. Susan Meiselas, Magnum)

Δύσκολο βιβλίο για το ευρύ κοινό, αλλά με πολλές διαστάσεις και προεκτάσεις. Ο συγγραφέας ασχολείται με τη φωτογραφία για να τη χρησιμοποιήσει κυρίως ως εργαλείο προσέγγισης της ιστορίας. Επίσης η φωτογραφία ως τέχνη και τεχνική του δίνει δυνατότητες για φιλοσοφικό στοχασμό. Τίποτα δεν μένει ίδιο μετά την εφεύρεση της φωτογραφίας και του κινηματογράφου!

Η ιστορία, η μνήμη, τα προσωπικά βιώματα, η αλήθεια, η πολιτική, ο πόλεμος, η σκηνοθεσία της ζωής μας...


Οι βασικές θεωρητικές προσεγγίσεις που αφορούν τη φωτογραφία είναι τρεις: η σημειωτική, η ψυχαναλυτική και η κοινωνική (για κάποιους ταυτίζεται με τη μαρξιστική). Ο Καντάβα στηριζόμενος στο έργο του Ζακ Ντεριντά και του Βάλτερ Μπένγιαμιν  ασχολείται με τις δύο τελευταίες. 


O Walter Benjamin ανάμεσα στα άλλα που είπε για τη φωτογραφία, έδωσε έμφαση στην επιρροή της σε όλο τον κόσμο της τέχνης και της κοινωνίας. Η μαζική αναπαραγωγή αντιγράφων έργων τέχνης τους στερεί την αύρα αυθεντικότητας που είχαν. Τώρα είναι παντού, μπορεί να τα έχει ο καθένας, ο κόσμος γεμίζει αντίγραφα που κυκλοφορούν ανεξάρτητα από τα πρωτότυπα και είναι ανοικτά σε διάφορες χρήσεις κι ερμηνείες. Το κλασικό του δοκίμιο “Το έργο τέχνης στην εποχή της μηχανικής αναπαραγωγής” (1936) έχει δώσει σήμερα ανάλογους προβληματισμούς και γράφονται άρθρα με παρόμοιους τίτλους – απλά η λέξη “μηχανική” αλλάζει σε ψηφιακή ή ηλεκτρονική ή κυβερνητική...


Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σημεία του βιβλίου είναι οι αναφορές στη χρήση της φωτογραφίας και του κινηματογράφου από το ναζισμό.  Ο Χίτλερ άντλησε συνειδητά δύναμη από τα μέσα αυτά και μεγάλες του συγκεντρώσεις σκηνοθετήθηκαν έτσι ώστε να φωτογραφηθούν και να κινηματογραφηθούν. Δεν είναι τυχαίο από την άλλη το κλείσιμο του πολυσυλλεκτικού Bauhaus και η απαγόρευση κάθε μορφής τέχνης που δεν είχε την αισθητική του Γ΄ Ράιχ.


Εδώ θυμηθήκαμε και έναν από τους αγαπημένους μας φωτογράφους: O August Sander ξεκίνησε να κάνει ένα ιδιαίτερα φιλόδοξο σχέδιο: να φωτογραφίσει κάθε τύπο ανθρώπου, να φτιάξει το άλμπουμ: Ο άνθρωπος του 20ου αιώνα. Το σχέδιο του όμως δεν άρεσε στους Ναζί που ήθελαν να προβάλουν μόνο ένα συγκεκριμένο τύπο ανθρώπου, ενώ ο Sander έδειχνε την ποικιλομορφία των ανθρώπων γύρω του κι έτσι μεγάλο μέρος της δουλειάς του καταστράφηκε από αυτούς και του απαγόρεψαν να κάνει πορτρέτα! Βρήκαν τη δουλειά του ως εκφυλιστική και υποτιμητική για τους Γερμανούς (το Γ΄ Ράιχ έκαψε πολλά βιβλία και κατέστρεψε ή κατάσχεσε άπειρα έργα τέχνης, τα οποία δεν είχε πρόβλημα να τα μοσχοπουλάει όταν έβρισκε ευκαιρία).  



Εντουάρντο Καντάβα, Λέξεις Φωτός, Θέσεις για τη φωτογραφία της ιστορίας,

Μετάφραση - Επίμετρο: Μανόλης Αθανασάκης, Εισαγωγή: Αριστείδης Μπαλτάς,
Εκδόσεις Νήσος, Αθήνα 2014

12 Δεκ 2019

Σύγχρονη Ελλην. Φωτογραφία (βιβλίο)




Παρουσίαση βιβλίου

ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ του Κώστα Ιωαννίδη

Δεν υπάρχουν πολλά βιβλία για τη σύγχρονη ελληνική φωτογραφία.  Όπως και σε άλλα θέματα η χώρα μας είναι πίσω και στη φωτογραφία – ως ιστορία, θεωρία, τέχνη, φιλοσοφία, κοινωνιολογία.

Ο Κώστας Ιωαννίδης έγραψε ένα βιβλίο που διαβάζεται εύκολα και αυτό δεν είναι συνηθισμένο για πανεπιστημιακό δάσκαλο.  Με απλό τρόπο, ενώ συγχρόνως δεν μιλάει μόνο για φωτογράφους και τάσεις, για θέματα και γεγονότα, αλλά ορίζοντας έννοιες,  μας δίνει και ένα πλαίσιο συζήτησης για τη φωτογραφία ως τέχνη.  Όπως γράφει και ο ίδιος: Χρειαζόμαστε πρώτα λέξεις κοινά αποδεκτές για να μιλήσουμε κατόπιν για τα πράγματα.

Η σύγχρονη ελληνική φωτογραφία, όπως φαίνεται και από αυτό το βιβλίο, δεν είναι μία, όπως μία δεν είναι η φωτογραφία ως τέχνη. Υπάρχουν, ειδικά σήμερα, στη μεταμοντέρνα εποχή, πολλά αισθητικά ρεύματα και τρόποι προσέγγισης των θεμάτων, αλλά και της ίδιας της φωτογραφίας ως μέσου.

Οι βεβαιότητες και οι αφορισμοί δεν ταιριάζουν στον 21ο αιώνα. Ένα από τα αγαπημένα θέματα των φωτογράφων (όπως και των υπόλοιπων καλλιτεχνών) είναι η ίδια η αμφισβήτηση της εικόνας. Αυτό που βλέπεις, είναι αυτό που βλέπεις; Γιατί; Σε ποιο πλαίσιο; Τι κρύβεται από πίσω; Τι θέλω να σε κάνω να πιστέψεις;

Βρήκα ιδιαίτερα ενδιαφέρον τον τρόπο που ταξινομεί τις σύγχρονες τάσεις ο συγγραφέας μέσα από τα θέματα που απασχολούν τους φωτογράφους.  Ενδεικτικά παραθέτω τους τίτλους κεφαλαίων του βιβλίου του:

Το σώμα ως γλυπτό, Το φωτογραφικό ανοίκειο, Η ανία ως εικονοπλαστική στρατηγική, Επιτελεστικές πρακτικές, Η φωτογραφία του κοινωνικού χώρου, Οικειοποιήσεις και σφετερισμοί, Το τοπίο και οι θεατές του.

Αρκετά από τα ονόματα που παραθέτει ομολογώ δεν τα ήξερα, αν και διαβάζω οτιδήποτε σχετικό υπάρχει τα τελευταία χρόνια και φυσικά πηγαίνω και σε όσες εκθέσεις μπορώ. Σκοπεύω να μελετήσω τη δουλειά μερικών από αυτών των φωτογράφων, ενώ άλλα ονόματα πιστεύω αναφέρονται περισσότερα για τη θεματολογία τους παρά για το επίπεδο της δουλειάς τους.
Γνωρίζω ότι στη σύγχρονη τέχνη δεν παίζει τόσο μεγάλο ρόλο η αισθητική (όσο στο μοντερνισμό) και κάποιες φορές αποφεύγεται συνειδητά, αλλά δεν μου αρκεί πάντα το θέμα για να χαρακτηρίσω ενδιαφέρουσα μια δουλειά. Πόσες ακόμη άσχημες ή άτσαλες ή αδιάφορες φωτογραφίες πρέπει να δούμε και μετά να διαβάσουμε το σκεπτικό του φωτογράφου για να καταλάβουμε τι κάνει και γιατί;  Αλλά όπως και σε όλες τις τάσεις πάντα υπάρχουν οι καλοί, οι κακοί και οι μέτριοι (απλά μια εννοιολογική φωτογραφία που δεν έχει πρωτοτυπία σε κανένα επίπεδο δεν βλέπεται, βαριέμαι πια να προσπαθήσω!).

Το βιβλίο έχει μεγάλο λοιπόν ενδιαφέρον για τους φίλους της φωτογραφίας. Ακόμη κι αν είστε θιασώτες πιο «κλασικών» μορφών «καλλιτεχνικής φωτογραφίας» θα πάρετε ιδέες για το τι κάνουν οι άλλοι φωτογράφοι σε διεθνές επίπεδο (το βιβλίο βέβαια μιλάει για Έλληνες, αλλά αυτές είναι παγκόσμιες τάσεις της σύγχρονης φωτογραφίας) και θα προβληματιστείτε για τα φωτογραφικά θέματα, τους τρόπους παρουσίασής τους και την αλήθεια της εικόνας. 

Επίσης θεωρώ σημαντικό που ασχολείται έντονα ο συγγραφέας με το πώς παρουσιάζουν οι φωτογράφοι το «διαφορετικό» και την προσοχή που χρειάζεται για να μην αισθητικοποιήσουν θέματα όπως την παραμονή σε ένα ψυχιατρείο ή φυλακή.

Γράφει για παράδειγμα σε ένα σημείο ο Κώστας Ιωαννίδης: Η δε προσέγγιση της ετερότητας μέσω θεμάτων όπως «τσιγγάνος», «μετανάστης» κ.ο.κ., προκειμένου το αποτέλεσμα να συνιστά πολιτικά δυναμική παρέμβαση οφείλει να συνοδεύεται από την τοποθέτηση του ζητήματος του «ποιος είμαι εγώ», «εκ μέρους τίνος μιλώ», και τέλος «σε ποιον απευθύνομαι», αλλιώς η διαφορετικότητα και ο άλλος αποτελούν απλώς αναλώσιμα θέματα και θεάματα σε μια βιομηχανία (πολιτικά ορθών, τελευταία) εικόνων.

Η έκδοση είναι ιδιαίτερα φροντισμένη από τις εκδόσεις Futura που εδώ και πολλά χρόνια όχι μόνο μας προσφέρουν μερικά από τα πιο ενδιαφέροντα βιβλία τέχνης, αλλά διακρίνονται κι από την όμορφη γραφιστική τους δουλειά και γενικότερα επιμέλεια.

Κώστας Ιωαννίδης, Σύγχρονη Ελληνική Φωτογραφία, Ένας αιώνας σε τριάντα χρόνια
Εκδόσεις Futura, Αθήνα 2008

                        
Ανδρέας Κατσικούδης
www.andreaskatsikoudis.com

Το κείμενο αυτό πρωτοδημοσιεύτηκε στο περιοδικό Photologio τον Οκτώβριο του 2019

5 Δεκ 2019

DADA – η αναρχία στην τέχνη



Μαθήματα Ιστορίας της Τέχνης στο Cinemarian
Με τον Ανδρέα Κατσικούδη

Η ιστορία της τέχνης μπορεί να μας κάνει να απολαμβάνουμε καλύτερα την τέχνη, να βρούμε δημιουργικές ιδέες και έμπνευση για ότι κάνουμε στη ζωή μας (ειδικά αν είμαστε οι ίδιοι καλλιτέχνες), να δούμε τις ιστορικές μας γνώσεις από μια νέα οπτική και να καταλάβουμε καλύτερα τον κόσμο γενικότερα. Η ιστορία τέχνης είναι ένας πλούσιος κόσμος συναισθημάτων, ιδεών, αισθητικών, τεχνικών, τεχνολογιών, τρόπων ζωής και ιστορικών στιγμών που επηρέασαν τον πολιτισμό μας. 

2η παρουσίαση: dada – η αναρχία στην τέχνη

Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019

Σε αυτή τη συνάντηση θα μιλήσουμε για το κίνημα που προσπάθησε να καταστρέψει την τέχνη, που έβγαλε γλώσσα σε όλες τις αξίες του πολιτισμού, που πρότεινε ριζοσπαστικές μορφές έκφρασης και η επιρροή του φτάνει μέχρι τις μέρες μας.

 Ποια είναι η σχέση του DADA με κινήματα σαν το σουρεαλισμό, τον αμερικάνικο αφηρημένο εξπρεσιονισμό, την pop art, το σουρεαλισμό, την εννοιολογική τέχνη; Πώς επηρεάστηκαν από τις τεχνικές του καλλιτέχνες όπως ο W. Burroughs, o Frank Zappa, o David Bowie και πώς ο τρόπος σκέψης του άγγιξε το punk;

Με παραδείγματα από τις εικαστικές τέχνες, τον κινηματογράφο, τη λογοτεχνία, τη φωτογραφία και άλλες τέχνες θα συζητήσουμε για τη φιλοσοφία του κινήματος μα περισσότερο για την επίδρασή του σε αυτές τις τέχνες, τις αισθητικές που εισήγαγε και την επιρροή του σε συγκεκριμένους καλλιτέχνες της εποχής μας. Ένα μεγάλο κομμάτι της σύγχρονης τέχνης («μα είναι τέχνη αυτό;») έχει τις ρίζες του εδώ!

Το DADA ήταν μεν βραχύβιο κίνημα, αλλά τόσο ριζοσπαστικό  που οι καλλιτεχνικές πρακτικές του (τις περισσότερες τις συναντάμε και στο σουρεαλισμό που ακολούθησε) δίνουν έμπνευση σε καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, ψυχολόγους, αλλά και κάθε άνθρωπο που τον ενδιαφέρει η δημιουργικότητα. Στην παρουσίασή μας θα δοκιμάσουμε με το κοινό μερικές από αυτές.

Είστε όλοι κατηγορούμενοι, σηκωθείτε πάνω
Τι κάνετε εδώ, μαντρωμένοι σαν σοβαρά στρείδια
Το Νταντά δεν αισθάνεται τίποτα, είναι τίποτα, τίποτα, τίποτα
Είναι σαν τις ελπίδες σας, τίποτα
Σαν το παράδεισό σας, τίποτα
Σαν τους καλλιτέχνες σας, τίποτα
Σαν τη θρησκεία σας, τίποτα

Φρανσίς Πικαμπιά, απόσπασμα από το Κανιβαλικό Μανιφέστο

Προσοχή:

Η παρουσίαση αυτή είναι δυνατόν να θίξει  θρησκευτικά συναισθήματα, ηθικές και κοινωνικές αξίες! Ελάτε με ανοιχτό μυαλό και ήρεμη διάθεση…

Πληροφορίες:

Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019, 7:00 – 9:00 μ.μ.
Cinemarian, Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος (πλησίον μετρό ΦΙΞ)
Είσοδος: 5 ευρώ

Παρακαλούμε να είστε τουλάχιστον 15 λεπτά πριν την εκδήλωση, για να εξασφαλίσετε  θέση και να ξεκινήσουμε την ώρα μας.


27 Νοε 2019

Δωρεάν βιβλίο για τη φωτογραφία

Ένα δωρεάν βιβλίο για τη φωτογραφία
(το νέο εξώφυλλο που σχεδίασε η Ε.Ψ.Β.)

Τώρα μπορείτε να κατεβάσετε δωρεάν το βιβλίο μου ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ και από την Ελεύθερη Ψηφιακή Βιβλιοθήκη! (πατήστε το σύνδεσμο)

Κατεβάστε το να το στείλετε στις φίλες και τους φίλους σας που αγαπούν τη φωτογραφία. Με απλά λόγια δίνω όλες τις βασικές τεχνικές πληροφορίες (και όχι μόνο) για να ξεκινήσει κάποιος με σωστό τρόπο την ενασχολησή του με το θέμα.

Η Ελεύθερη Ψηφιακή Βιβλιοθήκη eBooks4Greeks.gr είναι ένας τόπος ανοιχτής πρόσβασης που απ' το 2010 προσφέρει ελληνικά δωρεάν βιβλία σε ψηφιακή μορφή (free ebooks). Είναι απο της πιο γνωστές ψηφιακές βιβλιοθήκες στην Ελλάδα και ο αναγνώστης μπορεί να επιλέξει μέσα από πολλές κατηγορίες το βιβλίο που θέλει να διαβάσει. Υπάρχει η δυνατότητα να διαβαστεί online ή να το κατεβάσει και να το αποθηκεύσει χωρίς κανένα κόστος.

14 Νοε 2019

Μαθήματα Φωτογραφίας στην Αθήνα

Φωτ.: Je_on Papageorgiou 

Τα μαθήματα φωτογραφίας γίνονται στο Cinemarian (κοντά στο μετρό ΦΙΞ)

Τμήμα Αρχάριων κάθε Τετάρτη 6-8 μ.μ. -  περισσότερες πληροφορίες εδώ!

Τμήμα Προχωρημένων κάθε Τετάρτη 8 - 10 μ.μ. - περισσότερες πληροφορίες εδώ!

Δεχόμαστε μαθητές όλο το χρόνο (εφόσον υπάρχουν θέσεις στα τμήματα). Δίνεται υλικό για μελέτη και φροντίζουμε να ενταχθούν οι νέοι μαθητές μας ομαλά στα τμήματα αυτά. 

Στα μαθήματα κινηματογράφου (μαθήματα σκηνοθεσίας και παραγωγής ταινιών μ.μ.) δεν δεχόμαστε αυτή τη στιγμή νέους μαθητές - θα ήταν δύσκολο να ακολουθήσουν το υπόλοιπο τμήμα. Θα γίνει νέο τμήμα (εντατικό τρίμηνο σεμινάριο) το Μάρτιο του 2020 (πληροφορίες για το περιεχόμενο και τους στόχους του τμήματος αυτού εδώ!)

Για περισσότερες πληροφορίες και για ένα μάθημα γνωριμίας (χωρίς υποχρέωση να γραφτείτε) στείλτε μας μήνυμα εδώ: akatsikoudis@yahoo.com (να γράφετε παρακαλώ για ποιο τμήμα ενδιαφέρεστε).

Επίσης στο ίδιο email μπορείτε να ζητήσετε να γραφτείτε στην ενημερωτική λίστα μας (ένα μήνυμα περίπου στέλνουμε κάθε μήνα με πληροφορίες για τα μαθήματα φωτογραφίας και κινηματογράφου, εκδρομές, εκθέσεις φωτογραφίας και φεστιβάλ τέχνης που οργανώνουμε με δωρεάν είσοδο κ.ά. - γράφτε στο θέμα του μηνύματος ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΝΗΜΕΡΩΤΙΚΗ ΛΙΣΤΑ)

Η σελίδα των μαθημάτων μας στο facebook (κάνουμε like για να βλέπουμε ειδήσεις και εκδηλώσεις σχετικές με τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο).

Φωτογραφίες των μαθητών μας υπάρχουν στο μπλογκ ΠΟΡΤΟΚΑΛΙ ΚΛΕΙΣΤΡΟ (όπως και επιλεγμένες ειδήσεις που αφορούν φωτογραφικούς διαγωνισμούς, εκθέσεις κ.ά.)

Η φωτογραφική μας ομάδα έχει δική της σελίδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

2 Νοε 2019

Σεμινάρια Ιστορίας της Τέχνης

Caspar David Friedrich (ζωγράφος του ρομαντισμού)

Μαθήματα Ιστορίας της Τέχνης στο Cinemarian

Με τον Ανδρέα Κατσικούδη

Η ιστορία της τέχνης μπορεί να μας κάνει να απολαμβάνουμε καλύτερα την τέχνη, να βρούμε δημιουργικές ιδέες και έμπνευση για ότι κάνουμε στη ζωή μας (ειδικά αν είμαστε οι ίδιοι καλλιτέχνες), να δούμε τις ιστορικές μας γνώσεις από μια νέα οπτική και να καταλάβουμε καλύτερα τον κόσμο γενικότερα. Η ιστορία τέχνης είναι ένας πλούσιος κόσμος συναισθημάτων, ιδεών, αισθητικών, τεχνικών, τεχνολογιών, τρόπων ζωής και ιστορικών στιγμών που επηρέασαν τον πολιτισμό μας. 

1η παρουσίαση: Ρομαντισμός

Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019

Με παραδείγματα από τις εικαστικές τέχνες, τον κινηματογράφο, τη λογοτεχνία, τη μουσική, την αρχιτεκτονική και τη φωτογραφία θα συζητήσουμε για τη φιλοσοφία του κινήματος μα περισσότερο για την επίδρασή του στις διάφορες τέχνες, τις αισθητικές που εισήγαγε και τον τρόπο ζωής που πρότεινε. Ένα μεγάλο κομμάτι της τέχνης και του πολιτισμού μας έχει τις ρίζες του σε αυτό το κίνημα που δεν άφησε κανένα τομέα της ζωής μας ανεπηρέαστο (ακόμη και την πολιτική).

Μετά το Ρομαντισμό η τέχνη δεν θα είναι ποτέ η ίδια. Μετά το Ρομαντισμό ο καλλιτέχνης έχει ένα διαφορετικό ρόλο στην κοινωνία. Μετά το Ρομαντισμό ο κόσμος είναι πιο πολύπλοκος, λιγότερο ερμηνεύσιμος με τη λογική, πιο πλούσιος σε έκφραση συναισθημάτων και σκέψεων. Μετά το Ρομαντισμό η τέχνη, η φαντασία, η δημιουργικότητα δεν έχουν όρια.

Η ρομαντική τέχνη, δεν είναι παρά η έξοδος κινδύνου από την ατελή πραγματικότητα. Νίτσε

Λέξεις κλειδιά:

Θλίψη, μελαγχολία, πάθος, ανεκπλήρωτος έρωτας, κυνήγι της ουτοπίας, σκοτεινά θέματα, γκροτέσκο, χάος, θάνατος, ερείπια, παρακμή, όνειρα, δραματική φύση, γοτθική αισθητική, λυρισμός,  ταξίδια, φυγή,  εξέγερση, αντισυμβατική ζωή, ηρωισμός, τρέλα, οριενταλισμός και εξωτικά θέματα, κυνήγι της ομορφιάς, κακό, μαγεία, μυστικισμός, παράλογο, τραγικό, αυθορμητισμός και υποκειμενική έκφραση που φέρνουν μια άλλη διάσταση της ομορφιάς πολύ μακριά από την ομορφιά που για αιώνες υποστήριζαν οι καλλιτέχνες της δύσης.

Όταν λέμε ρομαντισμός εννοούμε μοντέρνα τέχνη - δηλαδή εσωτερικότητα, πνευματικότητα, χρώμα, αναζήτηση του απείρου, που εκφράζεται με όλα τα μέσα που διαθέτουν οι τέχνες. Μποντλέρ

Πληροφορίες:

Σάββατο 23 Νοεμβρίου, 7:30 – 9:30 μ.μ.

Cinemarian, Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος (πλησίον μετρό ΦΙΞ)

Είσοδος: 5 ευρώ

Παρακαλούμε να είστε 15 λεπτά πριν την εκδήλωση, για να εξασφαλίσετε σίγουρα θέση και να ξεκινήσουμε την ώρα μας.



16 Ιαν 2020

Εκδρομή με τη Φωτογραφική Ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

Φωτ.: Γιώργος Μπουλασίδης 


Λίμνη Δόξα, Λίμνη Στυμφαλία

Κυριακή 9 Φεβρουαρίου 2020

Σχετικά κοντά στην Αθήνα αποτελεί μια από τις πιο όμορφες μονοήμερες εκδρομές που μπορεί να κάνεις κανείς στη χώρα μας! Φύση, χρώματα, ησυχία, υπέροχες εικόνες. Ένας από τους πιο αγαπημένους προορισμούς για τις φίλες και τους φίλους της φωτογραφίας. Υπέροχη περιοχή της Ορεινής Κορινθίας, ο Φενεός με την εκπληκτική λίμνη Δόξα έχει χαρακτηριστεί δίκαια ως η «Ελβετία της Κορινθίας». Ανάμεσα στον Χελμό, την Ντουρντουβάνα (Πεντέλεια) και τη Ζήρεια και με γραφικά χωριά να την περικυκλώνουν, η τεχνητή λίμνη σε υψόμετρο 900 μέτρων αποτελεί πόλο έλξης πλήθους επισκεπτών.

Πρόγραμμα εκδρομής

Το ραντεβού μας είναι 7:45 π.μ. στην έξοδο του Μετρό ΦΙΞ (οδός Καλλιρόης) για να ξεκινήσουμε στις 8:00 π.μ. ακριβώς. Θα έχουμε αρκετές ώρες να φωτογραφίσουμε και να εξερευνήσουμε τη Λίμνη Δόξα, ενώ το μεσημέρι θα πάμε σε γειτονικό χωριό για φαγητό (μάλλον την Καστανιά, προαιρετικό) και στη συνέχεια θα καταλήξουμε στη Λίμνη Στυμφαλία για βόλτα.
Η επιστροφή μας στην Αθήνα θα γίνει περίπου στις 7:45 μ.μ.

Η κράτηση θέσης γίνεται μόνο με την καταβολή των 15 ευρώ στο Cinemarian

Πληροφορίες:  kstabanis@hotmail.com  Κώστας Σταμπάνης (αν θέλετε να μιλήσετε μαζί μας γράψτε το κινητό σας στο email αυτό να σας καλέσουμε)


Σισμάνη 16 Αθήνα, 300 μέτρα από το μετρό ΦΙΞ, χάρτης, κάθε Τετάρτη 6-10 μμ

ή με κατάθεση στο λογαριασμό: GR090 17190 20000 6902 1332 13495 Τράπεζα Πειραιώς, Φόρτης Γιώργος (μετά στέλνετε μήνυμα στο email kstabanis@hotmail.com  γράφοντας ότι πρόκειται για την εκδρομή και το επίθετό σας που φαίνεται στην κατάθεση)

Φωτογραφική Ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

βίντεο από προηγούμενες εκδρομές μας

Ετοιμάζουμε έκθεση με φωτογραφίες από τις εκδρομές μας! Σύντομα περισσότερα…

Η εκδήλωση στο facebook για να καλέσετε τους φίλους σας!

11 Ιαν 2020

Όψεις της Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας

NY 2017 (A.K.)


Σεμινάριο Φωτογραφίας που αφορά προχωρημένους φωτογράφους, αλλά και εικαστικούς και γενικότερα καλλιτέχνες που ψάχνουν έμπνευση.

Με τον Ανδρέα Κατσικούδη στο Cinemarian, Φεβρουάριος - Μάιος 2020

Κάθε Τετάρτη 8 - 10 μ.μ.    
Κόστος 40 ευρώ το μήνα

Η καλλιτεχνική φωτογραφία έχει πολλές όψεις, δικός μας στόχος είναι να βοηθήσουμε τον κάθε φωτογράφο να βρει ποια τον εκφράζει, να μάθει να δουλεύει συστηματικά και με συνέπεια και να επιλέγει σωστά τι θα δείξει, πού, πώς και γιατί.

Ενδεικτικά θέματα

Από το ρομαντισμό στο μοντερνισμό
Νέα Αντικειμενικότητα
Φωτογραφία δρόμου
Ντοκουμέντο και καλλιτεχνικό ντοκουμέντο
Μινιμαλισμός, Pop art, Εννοιολογική φωτογραφία
Νέος πικτοριαλισμός,  λομογραφία, instagram
Μεταμοντερνισμός και φωτογραφία
Όψεις της σύγχρονης φωτογραφίας στην Ελλάδα και στον κόσμο
Προτάσεις για επεξεργασία της φωτογραφίας
Επιμέλεια πορτφόλιο
Ιδέες για έμπνευση και ασκήσεις δημιουργικότητας
Τρόποι προβολής της φωτογραφικής μας δουλειάς (εκθέσεις, βιβλία, διαδίκτυο κ.ά.)
Επίσης στο πρόγραμμα είναι επισκέψεις σε εκθέσεις, φωτο-βόλτες και εκδρομές  – γιατί με παρέα είναι πάντα καλύτερα!

Διατίθεται υλικό για μελέτη (περιλαμβάνει και θέματα που δεν θα συζητηθούν σε αυτή την περίοδο: π.χ. καθαρή φωτογραφία, εξπρεσιονισμός, νταντά, σουρεαλισμός). Επίσης υπάρχει δανειστική βιβλιοθήκη στο Cinemarian με βιβλία και περιοδικά για τη φωτογραφία, τον κινηματογράφο και γενικότερα την τέχνη.

Έκθεση τον Μάιο του 2020 των συμμετεχόντων στο Cinemarian

Συνεχής κριτική της δουλειάς των συμμετεχόντων και εβδομαδιαίες ασκήσεις (πάνω στην ύλη που συζητείται, αλλά και δημιουργικής φύσης)

Ο Ανδρέας Κατσικούδης διδάσκει φωτογραφία από το 2005,  κινηματογράφο από το 2011 και ιστορία τέχνης από το 2019. Είναι ιδρυτής της φωτογραφικής ομάδας ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26. Έχει οργανώσει κι επιμεληθεί πλήθος φωτογραφικών εκθέσεων και φεστιβάλ τέχνης.  Αρθρογραφεί στα περιοδικά Photonet και  Photologio.

Κρατήσεις θέσεων, πληροφορίες: akatsikoudis@yahoo.com

10 Ιαν 2020

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΣΗΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ (workshop)

Φωτ.: Ανδρέας Κατσικούδης
 
Kυριακή 26 Ιανουαρίου 2020


Στο  CINEMARIAN Αθήνα (Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος, 300 μ. από το Μετρό Φιξ)


  Ώρες: 11:00  - 13:00 (ίσως και παραπάνω - εξαρτάται από τον αριθμό συμμετεχόντων)

Κόστος: 30 ευρώ, μαθητές του Ανδρέα Κατσικούδη 25 ευρώ

Άτομα: ως 10 συμμετέχοντες - ο καθένας δημιουργός θα έχει και το δικό του χρόνο με το μοντέλο για να φωτογραφίσει με το φως και τον τρόπο που θέλει.

Θα υπάρχουν τουλάχιστον δυο μεγάλα φώτα κι ένα σποτ, μαύρο φόντο και ανακλαστήρας. Εκτός από φωτογραφία στούντιο το
Cinemarian προσφέρει κι άλλους χώρους (σαλόνι που θυμίζει σπίτι, σκάλα, μικρό μπαρ) για μια φωτογράφιση πιο φυσική και δημιουργική βασισμένη σε κινηματογραφικές επιρροές και καθημερινές καταστάσεις.

Το μοντέλο μας  είναι έμπειρο.

Βοηθάει σίγουρα αν οι φωτογράφοι έχουν SLR ή mirrorless, αλλά μπορούν να συμμετέχουν και αρχάριοι φωτογράφοι με ότι εξοπλισμό έχουν καθώς θα υπάρχει βοήθεια όσο αφορά το φωτισμό και τις πόζες. Προαιρετικά φέρνουν αντικείμενα (props) που θα τους βοηθήσουν να σκηνοθετήσουν  τις λήψεις τους.

Οι καλύτερες φωτογραφίες θα πάρουν μέρος στην έκθεσή μας ΓΥΜΝΑ
ΒΛΕΜΜΑΤΑ ΙΙΙ στο Cinemarian τον Οκτώβριο του 2020

Εισηγητής: Ανδρέας Κατσικούδης

Κρατήσεις θέσεων: akatsikoudis@yahoo.com (όνομα, κινητό και στο θέμα να αναφέρεται ότι αφορά το Εργαστήρι Γυμνού)

Ο Α. Κατσικούδης είναι εκπαιδευτικός, φωτογράφος και σκηνοθέτης. Διδάσκει φωτογραφία, κινηματογράφο και ιστορία της τέχνης στο Cinemarian


9 Ιαν 2020

Σουρεαλισμός

Φωτογραφία: Philip Tsiaras (σύγχρονος σουρεαλιστής καλλιτέχνης)

Μαθήματα Ιστορίας της Τέχνης στο Cinemarian
Με τον Ανδρέα Κατσικούδη

Ο σουρεαλισμός και η επίδρασή του στον δυτικό πολιτισμό
Από τους ντανταϊστές και τον Αντρέ Μπρετόν στη σύγχρονη Ελλάδα και τον Μπομπ Σφουγγαράκη!

Σάββατο 18 Ιανουαρίου 2020

Σε αυτή τη συνάντηση θα μιλήσουμε για το κίνημα που άλλαξε όχι μόνο την τέχνη σε όλες της μορφές αλλά και τον τρόπο σκέψης εκατομμυρίων ανθρώπων σε όλο τον κόσμο. Από τη Λατινική Αμερική και τις ΗΠΑ ως την Ιαπωνία και την Ελλάδα το κίνημα αυτό πέρασε σαν τυφώνας και σάρωσε όλες τις εκφάνσεις του πολιτισμού και όχι μόνο.

Η  λέξη σουρεαλιστικός έγινε η Merriam Webster's word of the year το 2016, επειδή περιγράφει με χρήσιμο τρόπο την πραγματικότητα.

Με παραδείγματα από τις εικαστικές τέχνες, τον κινηματογράφο και τη φωτογραφία, τη λογοτεχνία, και άλλες τέχνες θα συζητήσουμε για τη φιλοσοφία του κινήματος μα περισσότερο για την επίδρασή του σε αυτές τις τέχνες, τις αισθητικές που εισήγαγε και την επιρροή του σε συγκεκριμένους καλλιτέχνες της εποχής μας. Ένα σημαντικό κομμάτι της σύγχρονης τέχνης έχει τις ρίζες του εδώ!

Οι ιδέες και οι πρακτικές του σουρεαλισμού (αρκετές είναι κληρονομιά από το DADA) δίνουν έμπνευση σε καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, ψυχολόγους, αλλά και κάθε άνθρωπο που τον ενδιαφέρει η δημιουργικότητα. Στην παρουσίασή μας θα αναφερθούμε με παραδείγματα σε αρκετές από αυτές.
Προσοχή:

Η παρουσίαση αυτή είναι δυνατόν να θίξει  θρησκευτικά συναισθήματα, ηθικές και κοινωνικές αξίες! Ελάτε με ανοιχτό μυαλό και σουρεαλιστική διάθεση!

Πληροφορίες:

Σάββατο 18 Ιανουρίου 2020, 7:00 μ.μ. (ελάχιστη διάρκεια εκδήλωσης 2 ώρες με πεντάλεπτο διάλειμμα)
Cinemarian, Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος (πλησίον μετρό ΦΙΞ)

Είσοδος: 5 ευρώ

Παρακαλούμε να είστε τουλάχιστον 15 λεπτά πριν την εκδήλωση, για να εξασφαλίσετε  θέση και να ξεκινήσουμε την ώρα μας.

 Η εκδήλωση στο facebook (για να προσκαλέσετε τις φίλες και τους φίλους σας και να δείτε σχετικές ανακοινώσεις)

29 Δεκ 2019

Έλληνας Γαμπρός

Αφίσα: Ανδρέας Εμμανουήλ 

Χαιρετάμε το 2019 με μια ταινία μικρού μήκους που γύρισα αυτή τη χρονιά. 

Ο Έλληνας Γαμπρός δεν είναι ένας, δεν είναι καν άνθρωπος, αλλά ιδεολογία! Ας δούμε μερικές μορφές του... Οποιαδήποτε ομοιότητα με πραγματικά πρόσωπα έγινε φυσικά επίτηδες! Η ταινία συμμετείχε στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Χανίων (2019) Σενάριο - Σκηνοθεσία- Moντάζ: Ανδρέας Κατσικούδης

22 Δεκ 2019

Λέξεις Φωτός

Ε. Καντάβα, Λέξεις Φωτός (φωτ. Susan Meiselas, Magnum)

Δύσκολο βιβλίο για το ευρύ κοινό, αλλά με πολλές διαστάσεις και προεκτάσεις. Ο συγγραφέας ασχολείται με τη φωτογραφία για να τη χρησιμοποιήσει κυρίως ως εργαλείο προσέγγισης της ιστορίας. Επίσης η φωτογραφία ως τέχνη και τεχνική του δίνει δυνατότητες για φιλοσοφικό στοχασμό. Τίποτα δεν μένει ίδιο μετά την εφεύρεση της φωτογραφίας και του κινηματογράφου!

Η ιστορία, η μνήμη, τα προσωπικά βιώματα, η αλήθεια, η πολιτική, ο πόλεμος, η σκηνοθεσία της ζωής μας...


Οι βασικές θεωρητικές προσεγγίσεις που αφορούν τη φωτογραφία είναι τρεις: η σημειωτική, η ψυχαναλυτική και η κοινωνική (για κάποιους ταυτίζεται με τη μαρξιστική). Ο Καντάβα στηριζόμενος στο έργο του Ζακ Ντεριντά και του Βάλτερ Μπένγιαμιν  ασχολείται με τις δύο τελευταίες. 


O Walter Benjamin ανάμεσα στα άλλα που είπε για τη φωτογραφία, έδωσε έμφαση στην επιρροή της σε όλο τον κόσμο της τέχνης και της κοινωνίας. Η μαζική αναπαραγωγή αντιγράφων έργων τέχνης τους στερεί την αύρα αυθεντικότητας που είχαν. Τώρα είναι παντού, μπορεί να τα έχει ο καθένας, ο κόσμος γεμίζει αντίγραφα που κυκλοφορούν ανεξάρτητα από τα πρωτότυπα και είναι ανοικτά σε διάφορες χρήσεις κι ερμηνείες. Το κλασικό του δοκίμιο “Το έργο τέχνης στην εποχή της μηχανικής αναπαραγωγής” (1936) έχει δώσει σήμερα ανάλογους προβληματισμούς και γράφονται άρθρα με παρόμοιους τίτλους – απλά η λέξη “μηχανική” αλλάζει σε ψηφιακή ή ηλεκτρονική ή κυβερνητική...


Ένα από τα πιο ενδιαφέροντα σημεία του βιβλίου είναι οι αναφορές στη χρήση της φωτογραφίας και του κινηματογράφου από το ναζισμό.  Ο Χίτλερ άντλησε συνειδητά δύναμη από τα μέσα αυτά και μεγάλες του συγκεντρώσεις σκηνοθετήθηκαν έτσι ώστε να φωτογραφηθούν και να κινηματογραφηθούν. Δεν είναι τυχαίο από την άλλη το κλείσιμο του πολυσυλλεκτικού Bauhaus και η απαγόρευση κάθε μορφής τέχνης που δεν είχε την αισθητική του Γ΄ Ράιχ.


Εδώ θυμηθήκαμε και έναν από τους αγαπημένους μας φωτογράφους: O August Sander ξεκίνησε να κάνει ένα ιδιαίτερα φιλόδοξο σχέδιο: να φωτογραφίσει κάθε τύπο ανθρώπου, να φτιάξει το άλμπουμ: Ο άνθρωπος του 20ου αιώνα. Το σχέδιο του όμως δεν άρεσε στους Ναζί που ήθελαν να προβάλουν μόνο ένα συγκεκριμένο τύπο ανθρώπου, ενώ ο Sander έδειχνε την ποικιλομορφία των ανθρώπων γύρω του κι έτσι μεγάλο μέρος της δουλειάς του καταστράφηκε από αυτούς και του απαγόρεψαν να κάνει πορτρέτα! Βρήκαν τη δουλειά του ως εκφυλιστική και υποτιμητική για τους Γερμανούς (το Γ΄ Ράιχ έκαψε πολλά βιβλία και κατέστρεψε ή κατάσχεσε άπειρα έργα τέχνης, τα οποία δεν είχε πρόβλημα να τα μοσχοπουλάει όταν έβρισκε ευκαιρία).  



Εντουάρντο Καντάβα, Λέξεις Φωτός, Θέσεις για τη φωτογραφία της ιστορίας,

Μετάφραση - Επίμετρο: Μανόλης Αθανασάκης, Εισαγωγή: Αριστείδης Μπαλτάς,
Εκδόσεις Νήσος, Αθήνα 2014

12 Δεκ 2019

Σύγχρονη Ελλην. Φωτογραφία (βιβλίο)




Παρουσίαση βιβλίου

ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ του Κώστα Ιωαννίδη

Δεν υπάρχουν πολλά βιβλία για τη σύγχρονη ελληνική φωτογραφία.  Όπως και σε άλλα θέματα η χώρα μας είναι πίσω και στη φωτογραφία – ως ιστορία, θεωρία, τέχνη, φιλοσοφία, κοινωνιολογία.

Ο Κώστας Ιωαννίδης έγραψε ένα βιβλίο που διαβάζεται εύκολα και αυτό δεν είναι συνηθισμένο για πανεπιστημιακό δάσκαλο.  Με απλό τρόπο, ενώ συγχρόνως δεν μιλάει μόνο για φωτογράφους και τάσεις, για θέματα και γεγονότα, αλλά ορίζοντας έννοιες,  μας δίνει και ένα πλαίσιο συζήτησης για τη φωτογραφία ως τέχνη.  Όπως γράφει και ο ίδιος: Χρειαζόμαστε πρώτα λέξεις κοινά αποδεκτές για να μιλήσουμε κατόπιν για τα πράγματα.

Η σύγχρονη ελληνική φωτογραφία, όπως φαίνεται και από αυτό το βιβλίο, δεν είναι μία, όπως μία δεν είναι η φωτογραφία ως τέχνη. Υπάρχουν, ειδικά σήμερα, στη μεταμοντέρνα εποχή, πολλά αισθητικά ρεύματα και τρόποι προσέγγισης των θεμάτων, αλλά και της ίδιας της φωτογραφίας ως μέσου.

Οι βεβαιότητες και οι αφορισμοί δεν ταιριάζουν στον 21ο αιώνα. Ένα από τα αγαπημένα θέματα των φωτογράφων (όπως και των υπόλοιπων καλλιτεχνών) είναι η ίδια η αμφισβήτηση της εικόνας. Αυτό που βλέπεις, είναι αυτό που βλέπεις; Γιατί; Σε ποιο πλαίσιο; Τι κρύβεται από πίσω; Τι θέλω να σε κάνω να πιστέψεις;

Βρήκα ιδιαίτερα ενδιαφέρον τον τρόπο που ταξινομεί τις σύγχρονες τάσεις ο συγγραφέας μέσα από τα θέματα που απασχολούν τους φωτογράφους.  Ενδεικτικά παραθέτω τους τίτλους κεφαλαίων του βιβλίου του:

Το σώμα ως γλυπτό, Το φωτογραφικό ανοίκειο, Η ανία ως εικονοπλαστική στρατηγική, Επιτελεστικές πρακτικές, Η φωτογραφία του κοινωνικού χώρου, Οικειοποιήσεις και σφετερισμοί, Το τοπίο και οι θεατές του.

Αρκετά από τα ονόματα που παραθέτει ομολογώ δεν τα ήξερα, αν και διαβάζω οτιδήποτε σχετικό υπάρχει τα τελευταία χρόνια και φυσικά πηγαίνω και σε όσες εκθέσεις μπορώ. Σκοπεύω να μελετήσω τη δουλειά μερικών από αυτών των φωτογράφων, ενώ άλλα ονόματα πιστεύω αναφέρονται περισσότερα για τη θεματολογία τους παρά για το επίπεδο της δουλειάς τους.
Γνωρίζω ότι στη σύγχρονη τέχνη δεν παίζει τόσο μεγάλο ρόλο η αισθητική (όσο στο μοντερνισμό) και κάποιες φορές αποφεύγεται συνειδητά, αλλά δεν μου αρκεί πάντα το θέμα για να χαρακτηρίσω ενδιαφέρουσα μια δουλειά. Πόσες ακόμη άσχημες ή άτσαλες ή αδιάφορες φωτογραφίες πρέπει να δούμε και μετά να διαβάσουμε το σκεπτικό του φωτογράφου για να καταλάβουμε τι κάνει και γιατί;  Αλλά όπως και σε όλες τις τάσεις πάντα υπάρχουν οι καλοί, οι κακοί και οι μέτριοι (απλά μια εννοιολογική φωτογραφία που δεν έχει πρωτοτυπία σε κανένα επίπεδο δεν βλέπεται, βαριέμαι πια να προσπαθήσω!).

Το βιβλίο έχει μεγάλο λοιπόν ενδιαφέρον για τους φίλους της φωτογραφίας. Ακόμη κι αν είστε θιασώτες πιο «κλασικών» μορφών «καλλιτεχνικής φωτογραφίας» θα πάρετε ιδέες για το τι κάνουν οι άλλοι φωτογράφοι σε διεθνές επίπεδο (το βιβλίο βέβαια μιλάει για Έλληνες, αλλά αυτές είναι παγκόσμιες τάσεις της σύγχρονης φωτογραφίας) και θα προβληματιστείτε για τα φωτογραφικά θέματα, τους τρόπους παρουσίασής τους και την αλήθεια της εικόνας. 

Επίσης θεωρώ σημαντικό που ασχολείται έντονα ο συγγραφέας με το πώς παρουσιάζουν οι φωτογράφοι το «διαφορετικό» και την προσοχή που χρειάζεται για να μην αισθητικοποιήσουν θέματα όπως την παραμονή σε ένα ψυχιατρείο ή φυλακή.

Γράφει για παράδειγμα σε ένα σημείο ο Κώστας Ιωαννίδης: Η δε προσέγγιση της ετερότητας μέσω θεμάτων όπως «τσιγγάνος», «μετανάστης» κ.ο.κ., προκειμένου το αποτέλεσμα να συνιστά πολιτικά δυναμική παρέμβαση οφείλει να συνοδεύεται από την τοποθέτηση του ζητήματος του «ποιος είμαι εγώ», «εκ μέρους τίνος μιλώ», και τέλος «σε ποιον απευθύνομαι», αλλιώς η διαφορετικότητα και ο άλλος αποτελούν απλώς αναλώσιμα θέματα και θεάματα σε μια βιομηχανία (πολιτικά ορθών, τελευταία) εικόνων.

Η έκδοση είναι ιδιαίτερα φροντισμένη από τις εκδόσεις Futura που εδώ και πολλά χρόνια όχι μόνο μας προσφέρουν μερικά από τα πιο ενδιαφέροντα βιβλία τέχνης, αλλά διακρίνονται κι από την όμορφη γραφιστική τους δουλειά και γενικότερα επιμέλεια.

Κώστας Ιωαννίδης, Σύγχρονη Ελληνική Φωτογραφία, Ένας αιώνας σε τριάντα χρόνια
Εκδόσεις Futura, Αθήνα 2008

                        
Ανδρέας Κατσικούδης
www.andreaskatsikoudis.com

Το κείμενο αυτό πρωτοδημοσιεύτηκε στο περιοδικό Photologio τον Οκτώβριο του 2019

5 Δεκ 2019

DADA – η αναρχία στην τέχνη



Μαθήματα Ιστορίας της Τέχνης στο Cinemarian
Με τον Ανδρέα Κατσικούδη

Η ιστορία της τέχνης μπορεί να μας κάνει να απολαμβάνουμε καλύτερα την τέχνη, να βρούμε δημιουργικές ιδέες και έμπνευση για ότι κάνουμε στη ζωή μας (ειδικά αν είμαστε οι ίδιοι καλλιτέχνες), να δούμε τις ιστορικές μας γνώσεις από μια νέα οπτική και να καταλάβουμε καλύτερα τον κόσμο γενικότερα. Η ιστορία τέχνης είναι ένας πλούσιος κόσμος συναισθημάτων, ιδεών, αισθητικών, τεχνικών, τεχνολογιών, τρόπων ζωής και ιστορικών στιγμών που επηρέασαν τον πολιτισμό μας. 

2η παρουσίαση: dada – η αναρχία στην τέχνη

Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019

Σε αυτή τη συνάντηση θα μιλήσουμε για το κίνημα που προσπάθησε να καταστρέψει την τέχνη, που έβγαλε γλώσσα σε όλες τις αξίες του πολιτισμού, που πρότεινε ριζοσπαστικές μορφές έκφρασης και η επιρροή του φτάνει μέχρι τις μέρες μας.

 Ποια είναι η σχέση του DADA με κινήματα σαν το σουρεαλισμό, τον αμερικάνικο αφηρημένο εξπρεσιονισμό, την pop art, το σουρεαλισμό, την εννοιολογική τέχνη; Πώς επηρεάστηκαν από τις τεχνικές του καλλιτέχνες όπως ο W. Burroughs, o Frank Zappa, o David Bowie και πώς ο τρόπος σκέψης του άγγιξε το punk;

Με παραδείγματα από τις εικαστικές τέχνες, τον κινηματογράφο, τη λογοτεχνία, τη φωτογραφία και άλλες τέχνες θα συζητήσουμε για τη φιλοσοφία του κινήματος μα περισσότερο για την επίδρασή του σε αυτές τις τέχνες, τις αισθητικές που εισήγαγε και την επιρροή του σε συγκεκριμένους καλλιτέχνες της εποχής μας. Ένα μεγάλο κομμάτι της σύγχρονης τέχνης («μα είναι τέχνη αυτό;») έχει τις ρίζες του εδώ!

Το DADA ήταν μεν βραχύβιο κίνημα, αλλά τόσο ριζοσπαστικό  που οι καλλιτεχνικές πρακτικές του (τις περισσότερες τις συναντάμε και στο σουρεαλισμό που ακολούθησε) δίνουν έμπνευση σε καλλιτέχνες, εκπαιδευτικούς, ψυχολόγους, αλλά και κάθε άνθρωπο που τον ενδιαφέρει η δημιουργικότητα. Στην παρουσίασή μας θα δοκιμάσουμε με το κοινό μερικές από αυτές.

Είστε όλοι κατηγορούμενοι, σηκωθείτε πάνω
Τι κάνετε εδώ, μαντρωμένοι σαν σοβαρά στρείδια
Το Νταντά δεν αισθάνεται τίποτα, είναι τίποτα, τίποτα, τίποτα
Είναι σαν τις ελπίδες σας, τίποτα
Σαν το παράδεισό σας, τίποτα
Σαν τους καλλιτέχνες σας, τίποτα
Σαν τη θρησκεία σας, τίποτα

Φρανσίς Πικαμπιά, απόσπασμα από το Κανιβαλικό Μανιφέστο

Προσοχή:

Η παρουσίαση αυτή είναι δυνατόν να θίξει  θρησκευτικά συναισθήματα, ηθικές και κοινωνικές αξίες! Ελάτε με ανοιχτό μυαλό και ήρεμη διάθεση…

Πληροφορίες:

Σάββατο 21 Δεκεμβρίου 2019, 7:00 – 9:00 μ.μ.
Cinemarian, Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος (πλησίον μετρό ΦΙΞ)
Είσοδος: 5 ευρώ

Παρακαλούμε να είστε τουλάχιστον 15 λεπτά πριν την εκδήλωση, για να εξασφαλίσετε  θέση και να ξεκινήσουμε την ώρα μας.


27 Νοε 2019

Δωρεάν βιβλίο για τη φωτογραφία

Ένα δωρεάν βιβλίο για τη φωτογραφία
(το νέο εξώφυλλο που σχεδίασε η Ε.Ψ.Β.)

Τώρα μπορείτε να κατεβάσετε δωρεάν το βιβλίο μου ΕΙΣΑΓΩΓΗ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ και από την Ελεύθερη Ψηφιακή Βιβλιοθήκη! (πατήστε το σύνδεσμο)

Κατεβάστε το να το στείλετε στις φίλες και τους φίλους σας που αγαπούν τη φωτογραφία. Με απλά λόγια δίνω όλες τις βασικές τεχνικές πληροφορίες (και όχι μόνο) για να ξεκινήσει κάποιος με σωστό τρόπο την ενασχολησή του με το θέμα.

Η Ελεύθερη Ψηφιακή Βιβλιοθήκη eBooks4Greeks.gr είναι ένας τόπος ανοιχτής πρόσβασης που απ' το 2010 προσφέρει ελληνικά δωρεάν βιβλία σε ψηφιακή μορφή (free ebooks). Είναι απο της πιο γνωστές ψηφιακές βιβλιοθήκες στην Ελλάδα και ο αναγνώστης μπορεί να επιλέξει μέσα από πολλές κατηγορίες το βιβλίο που θέλει να διαβάσει. Υπάρχει η δυνατότητα να διαβαστεί online ή να το κατεβάσει και να το αποθηκεύσει χωρίς κανένα κόστος.

14 Νοε 2019

Μαθήματα Φωτογραφίας στην Αθήνα

Φωτ.: Je_on Papageorgiou 

Τα μαθήματα φωτογραφίας γίνονται στο Cinemarian (κοντά στο μετρό ΦΙΞ)

Τμήμα Αρχάριων κάθε Τετάρτη 6-8 μ.μ. -  περισσότερες πληροφορίες εδώ!

Τμήμα Προχωρημένων κάθε Τετάρτη 8 - 10 μ.μ. - περισσότερες πληροφορίες εδώ!

Δεχόμαστε μαθητές όλο το χρόνο (εφόσον υπάρχουν θέσεις στα τμήματα). Δίνεται υλικό για μελέτη και φροντίζουμε να ενταχθούν οι νέοι μαθητές μας ομαλά στα τμήματα αυτά. 

Στα μαθήματα κινηματογράφου (μαθήματα σκηνοθεσίας και παραγωγής ταινιών μ.μ.) δεν δεχόμαστε αυτή τη στιγμή νέους μαθητές - θα ήταν δύσκολο να ακολουθήσουν το υπόλοιπο τμήμα. Θα γίνει νέο τμήμα (εντατικό τρίμηνο σεμινάριο) το Μάρτιο του 2020 (πληροφορίες για το περιεχόμενο και τους στόχους του τμήματος αυτού εδώ!)

Για περισσότερες πληροφορίες και για ένα μάθημα γνωριμίας (χωρίς υποχρέωση να γραφτείτε) στείλτε μας μήνυμα εδώ: akatsikoudis@yahoo.com (να γράφετε παρακαλώ για ποιο τμήμα ενδιαφέρεστε).

Επίσης στο ίδιο email μπορείτε να ζητήσετε να γραφτείτε στην ενημερωτική λίστα μας (ένα μήνυμα περίπου στέλνουμε κάθε μήνα με πληροφορίες για τα μαθήματα φωτογραφίας και κινηματογράφου, εκδρομές, εκθέσεις φωτογραφίας και φεστιβάλ τέχνης που οργανώνουμε με δωρεάν είσοδο κ.ά. - γράφτε στο θέμα του μηνύματος ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΝΗΜΕΡΩΤΙΚΗ ΛΙΣΤΑ)

Η σελίδα των μαθημάτων μας στο facebook (κάνουμε like για να βλέπουμε ειδήσεις και εκδηλώσεις σχετικές με τη φωτογραφία και τον κινηματογράφο).

Φωτογραφίες των μαθητών μας υπάρχουν στο μπλογκ ΠΟΡΤΟΚΑΛΙ ΚΛΕΙΣΤΡΟ (όπως και επιλεγμένες ειδήσεις που αφορούν φωτογραφικούς διαγωνισμούς, εκθέσεις κ.ά.)

Η φωτογραφική μας ομάδα έχει δική της σελίδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26

2 Νοε 2019

Σεμινάρια Ιστορίας της Τέχνης

Caspar David Friedrich (ζωγράφος του ρομαντισμού)

Μαθήματα Ιστορίας της Τέχνης στο Cinemarian

Με τον Ανδρέα Κατσικούδη

Η ιστορία της τέχνης μπορεί να μας κάνει να απολαμβάνουμε καλύτερα την τέχνη, να βρούμε δημιουργικές ιδέες και έμπνευση για ότι κάνουμε στη ζωή μας (ειδικά αν είμαστε οι ίδιοι καλλιτέχνες), να δούμε τις ιστορικές μας γνώσεις από μια νέα οπτική και να καταλάβουμε καλύτερα τον κόσμο γενικότερα. Η ιστορία τέχνης είναι ένας πλούσιος κόσμος συναισθημάτων, ιδεών, αισθητικών, τεχνικών, τεχνολογιών, τρόπων ζωής και ιστορικών στιγμών που επηρέασαν τον πολιτισμό μας. 

1η παρουσίαση: Ρομαντισμός

Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019

Με παραδείγματα από τις εικαστικές τέχνες, τον κινηματογράφο, τη λογοτεχνία, τη μουσική, την αρχιτεκτονική και τη φωτογραφία θα συζητήσουμε για τη φιλοσοφία του κινήματος μα περισσότερο για την επίδρασή του στις διάφορες τέχνες, τις αισθητικές που εισήγαγε και τον τρόπο ζωής που πρότεινε. Ένα μεγάλο κομμάτι της τέχνης και του πολιτισμού μας έχει τις ρίζες του σε αυτό το κίνημα που δεν άφησε κανένα τομέα της ζωής μας ανεπηρέαστο (ακόμη και την πολιτική).

Μετά το Ρομαντισμό η τέχνη δεν θα είναι ποτέ η ίδια. Μετά το Ρομαντισμό ο καλλιτέχνης έχει ένα διαφορετικό ρόλο στην κοινωνία. Μετά το Ρομαντισμό ο κόσμος είναι πιο πολύπλοκος, λιγότερο ερμηνεύσιμος με τη λογική, πιο πλούσιος σε έκφραση συναισθημάτων και σκέψεων. Μετά το Ρομαντισμό η τέχνη, η φαντασία, η δημιουργικότητα δεν έχουν όρια.

Η ρομαντική τέχνη, δεν είναι παρά η έξοδος κινδύνου από την ατελή πραγματικότητα. Νίτσε

Λέξεις κλειδιά:

Θλίψη, μελαγχολία, πάθος, ανεκπλήρωτος έρωτας, κυνήγι της ουτοπίας, σκοτεινά θέματα, γκροτέσκο, χάος, θάνατος, ερείπια, παρακμή, όνειρα, δραματική φύση, γοτθική αισθητική, λυρισμός,  ταξίδια, φυγή,  εξέγερση, αντισυμβατική ζωή, ηρωισμός, τρέλα, οριενταλισμός και εξωτικά θέματα, κυνήγι της ομορφιάς, κακό, μαγεία, μυστικισμός, παράλογο, τραγικό, αυθορμητισμός και υποκειμενική έκφραση που φέρνουν μια άλλη διάσταση της ομορφιάς πολύ μακριά από την ομορφιά που για αιώνες υποστήριζαν οι καλλιτέχνες της δύσης.

Όταν λέμε ρομαντισμός εννοούμε μοντέρνα τέχνη - δηλαδή εσωτερικότητα, πνευματικότητα, χρώμα, αναζήτηση του απείρου, που εκφράζεται με όλα τα μέσα που διαθέτουν οι τέχνες. Μποντλέρ

Πληροφορίες:

Σάββατο 23 Νοεμβρίου, 7:30 – 9:30 μ.μ.

Cinemarian, Σισμάνη 16, Νέος Κόσμος (πλησίον μετρό ΦΙΞ)

Είσοδος: 5 ευρώ

Παρακαλούμε να είστε 15 λεπτά πριν την εκδήλωση, για να εξασφαλίσετε σίγουρα θέση και να ξεκινήσουμε την ώρα μας.



ΟΙ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΜΑΣ