7 Ιουλ 2018

Ιστορία του Σουρεαλισμού (παρουσίαση βιβλίου)


Ιστορία του Σουρεαλισμού
Maurice Nadeau , Πλέθρον 2004

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ

Το κίνημα που σημαίνει “πάνω από την πραγματικότητα” ξεκίνησε να ανθίζει στο Παρίσι την  δεκαετία του '20 γύρω από τον πυρήνα του ποιητή Αντρέ Μπρετόν, ο οποίος ανακοίνωσε το θάνατο του ντανταϊσμού στο "Συνέδριο του Παρισιού" .  Ο "αλαζονικός αρνητισμός" του Dada  κατέληξε  σε αδιέξοδο, ενώ πολλοί πρωτεργάτες του ήταν  έτοιμοι για κάτι νέο.

 Καλλιτέχνες από διάφορες χώρες και εκπροσωπώντας διαφορετικές τέχνες αποφάσισαν να αλλάξουν τον κόσμο μέσα από την τέχνη, κρατώντας την κριτική του Dada απέναντι στις αστικές αξίες, αλλά όχι το μηδενισμό του και την άρνησή του στην τέχνη. 

Ο σουρεαλιστής (όπως και προηγουμένως ο ντανταϊστής) καλλιτέχνης ζει στην καθημερινότητά του ότι πρεσβεύει το κίνημα, δεν κάνει απλά τέχνη για την τέχνη.  Χαρακτηριστική είναι η επίδραση στην ηγετική μορφή  του σουρεαλισμού, τον Μπρετόν και την ομάδα του που είχε ο Άρθουρ Κρέιβαν, ένας τυχοδιώκτης που μετουσίωσε τη ζωή του σε έργο τέχνης. Έβγαζε ένα τολμηρό περιοδικό τυπωμένο σε χασαπόχαρτο και το μοίραζε έξω από μεγάλες εκθέσεις καλλιτεχνών, δήλωνε λιποτάκτης 17 χωρών, προκάλεσε σε πυγμαχικό αγώνα τον παγκόσμιο πρωταθλητή (φυσικά έπεσε νοκ άουτ γρήγορα),  άρχισε να γδύνεται μπροστά στο κοινό σε μια διάλεξη στη Νέα Υόρκη (τον μάζεψε η αστυνομία) και κάποτε ξεκίνησε με μια βάρκα να πάει από τις ΗΠΑ στο Μεξικό και κανείς δεν τον ξαναείδε. Οι σουρεαλιστές όμως που ήθελαν μια άλλη κοινωνία, κι όχι απλά να κάνουν μια άλλη τέχνη, τον λάτρεψαν και τον μυθοποίησαν.

Η αισθητική των σουρεαλιστών   υπαγορεύεται από τις θεωρίες τους. Η καθιερωμένη, συμβατική αισθητική είναι εχθρός τους γιατί εκφράζει έναν πολιτισμό ψέματος και υποκρισίας. Συχνά έκαναν παρωδίες και οργάνωναν περίεργες εκθέσεις.  Ο σουρεαλισμός έχει αισθητική, αλλά τα πρότυπα ομορφιάς του δεν είναι αυτά που έχει συνηθίσει η κοινωνία. Όπως είπε κάποτε ο Μπρετόν, δεν ενδιαφέρει τον σουρεαλιστή ο τρόπος με τον οποίο φτιάχνεται ένας πίνακας, αλλά η ψυχική πραγματικότητα που αυτός εκφράζει.

        Όμορφη σαν την τυχαία συνάντηση σε ένα τραπέζι ανατομίας μιας ραπτομηχανής και μιας  ομπρέλας.  Λοτρεαμόν

Η "Ιστορία του Σουρεαλισμού" είναι από τα καλύτερα βιβλία που έχω διαβάσει σχετικά με το Σουρεαλισμό (1).  Αναδεικνύει μέσα από κείμενα, έργα τέχνης, σκέψεις από τους πρωτεργάτες, αλλά κι από τις δράσεις τους όλες τις εκφάνσεις που πήρε το κίνημα. Ο σουρεαλισμός -  που φλέρταρε με την επανάσταση (τη σοσιαλιστική), προκάλεσε άμεσα με τέχνη και ζωή (ακόμη και με έμπρακτη βία), διοργάνωσε διεθνείς εκθέσεις, τύπωσε περιοδικά και έστειλε τα μηνύματά του παντού (Ευρώπη, ΗΠΑ, Ιαπωνία, γαλλικές αποικίες) - είχε μια φιλοδοξία που δεν πέτυχε: να αλλάξει τον κόσμο.
 Άλλαξε όμως την τέχνη και έδωσε νόημα στη ζωή και στο έργο πολλών ευαίσθητων ρομαντικών και ουτοπιστών, ενώ μπόλιασε με χιούμορ, σεξ και τρέλα με τον ένα ή άλλο τρόπο όλη την κοινωνία (βλ. π.χ. την επιρροή του στον κινηματογράφο και στη διαφήμιση) και οι κατακτήσεις του περνώντας μέσα από σημαντικές ιστορικές στιγμές (βλ. π.χ. Μάη του 1968) φτάνουν μέχρι τις μέρες μας.

(1) Μαζί με το David Hopkins, Νταντά και Υπερρεαλισμός, Ελληνικά Γράμματα, Αθήνα 2007, το οποίο αν και σχετικά μικρό,  είναι από τα πιο κατατοπιστικά βιβλία που έχω διαβάσει σχετικά με αυτό το θέμα.


Ιστορία του σουρρεαλισμού


Μωρίς Ναντώ
μετάφραση: Αλεξάνδρα Παπαθανασοπούλου

Πλέθρον, 2004
259 σελ.
ISBN 960-348-140-8, ISBN-13 978-960-348-140-9

20 Ιουν 2018

Η ΝΟΡΑ ΣΤΟ ΤΡΕΝΟ ΜΕ ΤΗ ΜΗΔΕΙΑ





Η ΝΟΡΑ ΣΤΟ ΤΡΕΝΟ ΜΕ ΤΗ ΜΗΔΕΙΑ
Ο Ευριπίδης «συναντά» τον Ίψεν στο Τρένο στο Ρουφ…

«Η Νόρα στο τρένο με τη Μήδεια» έρχεται για τέσσερεις βραδιές στις 4, 5, 11, 12 Ιουλίου στην «Αποβάθρα» της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου «το Τρένο στο Ρουφ» σε μία συνδυαστική παράσταση θεάτρου και σύγχρονου χορού, βασισμένη στην τραγωδία του Ευριπίδη, «Μήδεια» και στο δράμα του Χένρικ Ίψεν, «Το κουκλόσπιτο».

Φωτογραφία: Γιώργος Λόης 

To
έργο παρατηρεί τη γυναικεία αφοσίωση και αυταπάρνηση, ως διαχρονική φόρμα απέναντι στο αντρικό πρότυπο. Μία διαδρομή που ξεκινά από τις αρχετυπικές μορφές και φτάνει έως τις νεότερες εκφράσεις της γυναικείας θέσης στην κοινωνία.

Στην πρώτη περίπτωση, η γυναίκα μακριά από την αντρική προστασία χάνει την αξία και το νόημα της ύπαρξης της. Μπαίνει στο περιθώριο της κοινωνίας, δέχεται στωικά τη νέα της θέση, ή αντιδρά στην προδοσία, επιζητώντας την εκδίκηση και την τιμωρία του άντρα προδότη. Η Μήδεια του Ευριπίδη, αποτελεί, ίσως, το πιο δυνατό παράδειγμα της παγκόσμιας λογοτεχνίας στο συγκεκριμένο θέμα. Είναι η γυναίκα που δε θα διστάσει να σφάξει τα ίδια της τα παιδιά, για να πάρει εκδίκηση.

Στη δεύτερη περίπτωση, η προδοσία δίνει την ώθηση στη γυναίκα να αναλογιστεί τη δική της θέση και να αναζητήσει την ελευθερία και την αυτονομία της. Χειραφετείται, στρέφει την πλάτη της στον άντρα προστάτη και αναλαμβάνει την ευθύνη του εαυτού της. H Nόρα, από το κουκλόσπιτο του Ίψεν, αποτελεί μια από τις σημαντικότερες λογοτεχνικές μορφές της γυναικείας χειραφέτησης.

Επειδή η Μήδεια θα βρίσκεται στην «Αποβάθρα» του Τρένου…αφήστε τα παιδιά στο σπίτι…

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Mαρία Καρβουνίδου
Χορογραφίες: Ελένη Χρυσομάλλη
Μουσική: Θοδωρής Ζιούτος

Ερμηνεύουν
ΜΗΔΕΙΑ: Mαρία Εγγλεζάκη
ΝΟΡΑ: Μαρία Καρβουνίδου
Χoρεύουν
Φαίδρα Χαραλαμπίδου
Ελένη Χρυσομάλλη

Επιμέλεια παραγωγής: Oμάδα Θεάτρου Ένα

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
«Αποβάθρα» της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου «το Τρένο στο Ρουφ»
4,5, 11,12 Ιουλίου στις 21:30
Γενική Είσοδος 10€, Φοιτητικό: 8,

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
ΑΜΑΞΟΣΤΟΙΧΙΑ-ΘΕΑΤΡΟ «το Τρένο στο Ρουφ»
Τηλ. 210 9237076 Δευτέρα – Παρασκευή 11:00 – 18:00
Το ταμείο του θεάτρου θα λειτουργεί την ημέρα της εκδήλωσης από τις 18:00 για κρατήσεις ή αγορές εισιτηρίων.

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως & Αμφιπόλεως 10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός, Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking


Υλικό για την παράσταση μπορείτε να βρείτε στη σελίδα:

Στοιχεία για τη Μαρία Καρβουνίδου μπορείτε να βρείτε στη σελίδα:

Έχουν προηγηθεί οι παραστάσεις στον πολυχώρο του Μύλου στη Θεσσαλονίκη (6, 7, 13, 14 Ιουνίου 2018).

Αμαξοστοιχία - Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ


17 Ιουν 2018

Μαθήματα Φωτογραφίας - Μαθήματα Κινηματογράφου


Οκτώβριο 2018 ξεκινάμε το νέο κύκλο μαθημάτων στο Cinemarian

Κάθε Τετάρτη 6 - 8 μ.μ. τμήμα αρχάριων στη φωτογραφία - Εισαγωγή στη Φωτογραφία (40 ευρώ το μήνα)

Κάθε Τετάρτη 8 - 10 μ.μ. τμήμα προχωρημένων φωτογράφων - Όψεις της Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας (40 ευρώ το μήνα, περσινοί μαθητές 30 ευρώ)

Κάθε Δευτέρα 6:30 - 8:30 ή 9:00 μ.μ. (ανάλογα από τον αριθμό των ατόμων): τρίμηνο σεμινάριο κινηματογράφου (45 ευρώ το μήνα) - Φτιάξε την πρώτη σου ταινία

Επίσης θα συνεχίσουμε με αυτόνομα σεμινάρια (πορτρέτου, θεματικά και φυσικά καλλιτεχνικό γυμνό)

Γραφτείτε στην ενημερωτική μας λίστα για να μαθαίνετε έγκαιρα αυτά που οργανώνουμε (συχνά εκδηλώσεις με ελεύθερη είσοδο) και ζητήστε πληροφορίες για οτιδήποτε εδώ: akatsikoudis@yahoo.com 

Σε όλα τα τμήματα υπάρχει μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων και τηρείται σειρά προτεραιότητας (κρατάτε θέση με email)... 

10 Ιουν 2018

ΠΟΡΤΡΕΤΟ ΣΕ ΑΣΠΡΟ-ΜΑΥΡΟ



Η Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης είναι μια υπέροχη ομάδα φωτογράφων! Το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 έχει τις καλύτερες σχέσεις με τα μέλη της, ανταλλάζουμε επισκέψεις, έρχονται μαζί μας στις εκδρομές που οργανώνουμε κι ετοιμάζουμε κι ένα κοινό πρότζεκτ - έκθεση! Θα πάμε φυσικά και στα εγκαίνια τους...

Η Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης σας προσκαλεί στην ομαδική έκθεση φωτογραφίας της με θέμα "ΠΟΡΤΡΕΤΟ ΣΕ ΑΣΠΡΟ-ΜΑΥΡΟ".

Τα εγκαίνια της έκθεσης είναι την Παρασκευή 15 Ιουνίου 2018 και ώρα 20:00 στο Μουσείο Εθνικής Αντίστασης στην Ηλιούπολη.

Το ωράριο λειτουργίας της έκθεσης είναι 19:00-21:30.

Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή μέχρι την Κυριακή 17 Ιουνίου 2018 και ώρα 21:00.

Στην έκθεση συμμετέχουν τα μέλη της:

Αδαμόπουλος Τάσος, Αποστόλου Μάριος, Αυγέρη Αφροδίτη, Αυγέρης Γιάννης, Βασιλόπουλος Θανάσης
Βελούδου Μαίρη, Βλάχος Γιώργος, Γεωργάς Σταμάτης, Γκαζίκας Πάνος, Δημητριάδης Φίλιππος, Ευαγγέλου Κώστας, Ζαρίκος Δημήτρης, Ζαφείρης Αντρέας, Καλαντίδου Πόπη, Καλοκαιρινός Μιχάλης, Καραΐσκος Βασίλης, Κασωτάκη Κατερίνα, Λαδάς Κώστας, Λαμπρόπουλος Κώστας, Λευθεριώτης Κώστας, Μαρουλλάκης Γιώργος, Μηλαίου Δήμητρα, Πανοπούλου Ντίνα, Παπαγιάννη Χαρά, Πατρώνη Άννα, Πατσιά Βίκυ, Πεταχτή Σοφία, Ραμιώτης Κώστας, Ραρή Νίνα, Ρομποτής Φίλιππος, Σιδέρης Νίκος, Σιούτης Δημήτρης, Σοφιανός Δημήτρης, Szydlak-Pavlik Dorota, Ταβλαράκη Κατερίνα, Τσουκάτος Τάκης, Φωστίνης Γιάννης, Χαλικιάς Πέτρος, Χερουβείμ Παντελής, Χρόνης Στέφανος

7 Ιουν 2018

Μήνας Καλλιτεχνικού Γυμνού


ARTISTS

ARGYROPOULOU EMMANUELLE
ARNOLD PETER
LIAKAKIS PERIKLIS
MANDREKA PELLY
MIDDELBERG SUSANNE
MNISARCHOS FILIPPOS
POLITOPOULOS THANASIS
ROUSTANIS DIMITRIS
STAUROPOULOS NIKOS
TATAKIS AVGOUSTIS
TSANTAKIS MANOLIS




Στη L,a, boutigue - τον πανέμορφο χώρο εκθέσεων στο Κεραμικό, που φέρνει μια αύρα γκαλερί ΝΥ στο φωτογραφικό χώρο - εκθέτει ο συνεργάτης και φίλος μου Δημήτρης Ρουστάνης. Ο Παγκράτης Παγκρατίδης επιμελείται την έκθεση και ξεκινάει το θεσμό Μήνα Φωτογραφικού Γυμνού. 

Τα λέμε από κοντά στα εγκαίνια την Πέμπτη 14 Ιουνίου 


ΜΗΝΑΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ 
«ΤΟ ΓΥΜΝΟ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΣΗΜΕΡΑ»

Το L,a,boutique, πιστό στις αρχές που θεμελιώνουν το λόγο δημιουργίας του, φιλοδοξεί να καθιερώσει τον Ιούνιο ως “Μήνα καλλιτεχνικού Γυμνού”, μέσα από μια ετήσια φωτογραφική έκθεση αφιερωμένη στο θέμα αυτό, αρχής γενομένης από το 2018 και εγκαινιάζει την πρώτη ομαδική έκθεση με τίτλο, «Το Γυμνό στη Φωτογραφία σήμερα», την Πέμπτη, 14 Ιουνίου 2018, στις 18.30. Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι και τις 14 Ιουλίου 2018.

Η ομορφιά της ανθρώπινης μορφής έχει υμνηθεί μέσα από την Τέχνη εδώ και χιλιάδες χρόνια. Η Φωτογραφία ως πιο σύγχρονο μέσο, συνέχισε αυτή την παράδοση, ήδη από την απαρχή της δημιουργίας της. Οι φωτογραφικές αποτυπώσεις, τα στυλ, οι τεχνικές, άλλαξαν στο πέρασμα του χρόνου, αλλά το γυμνό, παραμένει διαχρονικά το πλέον αγαπημένο θέμα. Από τον Alfred Stieglitz μέχρι τον Robert Mapplethorpe, από τον Edward Weston μέχρι τη Diane Arbus, το γυμνό ποτέ δεν αποτυγχάνει να ιντριγκάρει τόσο τον καλλιτέχνη, όσο και το θεατή. H έκθεση επιχειρεί να αναδείξει τις ποικίλες προσεγγίσεις του γυμνού σήμερα, τεχνικές και αισθητικές, με μέσο το φακό και θέμα το ανθρώπινο σώμα.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:


Εμμανουέλα Αργυροπούλου, Περικλής Λιακάκης, Πέλλυ Μανδρέκα, Φίλιππος Μνήσαρχος, Θανάσης Πολιτόπουλος, Δημήτρης Ρουστάνης Νίκος Σταυρόπουλος, Αυγουστής Τατάκης, Μανόλης Τσαντάκης, Peter Arnold, Susanne Middleberg

Το L,a,boutique είναι ένας νέος χώρος στην καρδιά της Αθήνας, στα πρότυπα των σύγχρονων apartment galleries του εξωτερικού, με “boutique” φιλοσοφία, αφιερωμένος ειδικά στην τέχνη της Φωτογραφίας που ενσωματώνει τις εξειδικευμένες υπηρεσίες ενός Fine Art Printing Lab, με μια σύγχρονη Φωτογραφική Γκαλερί.

L,a,boutique
Διώνης 15 |118 54 | Αθήνα | 2ος όροφος
+30 210 3424547, +30 6948 804 894
lb@laboutiquefineart.com
www.laboutiquefineart.com
Ωράριο επισκεψιμότητας: Δευτ., Τετ.: 17.00-21.00
Τρ.,Πεμ.,Παρ., Σαβ.: 12.00-16.00
Κατόπιν ραντεβού οποιαδήποτε άλλη ημέρα και ώρα
______________________________________________________

MONTH OF NUDE PHOTOGRAPHY
“The Nude in Photography Today”

L, a, boutique, loyal to its mission, aspires to establish June as the "Month of Nude Photography", through an annual photographic exhibition devoted to this theme, and inaugurates the first group exhibition entitled "Nude in Photography Today" on Thursday, June 14, 2018, at 19.00. The exhibition will run until 14 July 2018.


The beauty of human form has been praised through Art for thousands of years. Photography as the most current medium, continued this tradition from the very beginning of its creation. Photographic depictions, styles, techniques have changed over time, but nude, as a form of artistic expression, remains the most beloved subject matter. 


From Alfred Stieglitz to Robert Mapplethorpe, from Edward Weston to Diane Arbus, nude never fails to intrigue both the artist and the viewer. The exhibition attempts to highlight the various approaches of nude photography today, both technical and aesthetic, using lens as the tool and human body as the subject.

Participating Artists:


Emmanuelle Argyropoulou, Periklis Liakakis, Pelly Mandreka, Filippos Mnisarchos, Thanasis Politopoulos, Dimitri Roustanis, Nikos Stavropoulos, Augoustis Tatakis, Manolis Tsantakis, Peter Arnold, Susanne Middleberg

L, a, boutique is an innovative new space in the heart of Athens, in the model of apartment galleries, with a "boutique" philosophy, dedicated specifically to the art of photography that integrates the specialized services of a Fine Art Printing Lab with a contemporary Photography Gallery.

L,a,boutique
15 Dionis str. |118 54 | Athens| 2nd Floor
+30 210 3424547, +30 6948 804 894
lb@laboutiquefineart.com


www.laboutiquefineart.com


6 Ιουν 2018

Παρουσίαση Ποιητικής Συλλογής Α. Κατσικούδη



Παρουσίαση της ποιητικής συλλογής

"Ανδρέας Κατσικούδης, ΠΟΙΗΜΑΤΑ"

Σάββατο 16 Ιουνίου 2018 στις 20:00 στο Cinemarian (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι, Φιλοπάππου)

Θα  απαγγείλουν  ποιήματα o ποιητής και ηθοποιός Σταμάτης Μπουρίκος, ο συγγραφέας και ποιητής Κώστας Μπαϊρακτάρης και η ηθοποιός Χριστίνα Τσάτσου. Προλογίζει η Μαίρη Ανανιάδου (αντιδήμαρχος Αλίμου).

Θα προβληθούν φωτογραφίες του Α. Κατσικούδη και θα υπάρχει ζωντανή μουσική από τους κιθαρίστες Τάσο Λαμπρόπουλο (The Brothers and Others) και Χαρούτ Τοροσιάν.

Μουσική επιμέλεια - slide show: Μάγδα Τσιτσεκίδου

Ο Ανδρέας Κατσικούδης ταξιδεύει γράφοντας και φωτογραφίζοντας. Γυρίζει επίσης ταινίες μικρού μήκους και κάποτε θα  γίνει μουσικός! Γράφει ποιήματα εδώ και 30 χρόνια και κάποια από αυτά έχουν μπει σε ομαδικές ποιητικές συλλογές.

Δείγματα δουλειάς του:


Στοιχεία βιβλίου:

Ανδρέας Κατσικούδης, ΠΟΙΗΜΑΤΑ, Ευβοϊκές Εκδόσεις ΚΙΝΗΤΡΟ 2018, επιλογή ποιημάτων και φωτογραφία Κονδυλένια Μπούσμπουρα, επιμέλεια Νίκη Καλέμη

 ISBN 978-960-7103-67-3

5 Ιουν 2018

Παράσταση χορού



ΚΥΜΑΙΝΟΝ ΣΩΜΑ

Το Σάββατο 9 Ιουνίου σας προσκαλούμε σε μια ξεχωριστή πρόταση για τον ελληνικό πολιτισμό, την κοινότητα και την δημιουργία. Η παράσταση χορού με ζωντανή μουσική "Κυμαίνον Σώμα" παρουσιάζεται στον ιδιαίτερο χώρο "Ora" στο Μοναστηράκι, όπου σας υποδεχόμαστε πριν την παράσταση σε μια γιορτή με θέα την Ακρόπολη.

Η χορογραφία βασίζεται σε μακροχρόνια έρευνα του χορογράφου Φάνη Καφούσια πάνω σε μεθόδους που ενσωματώνουν βιωματικά στοιχεία των ελληνικών μουσικοχορευτικών τελετουργικών δρώμενων στον σύγχρονο χορό. Από το «κύμα», που διαπερνά διαχρονικά το σύγχρονο σώμα, αναβλύζει μια κίνηση πηγαία και άχρονη, μεταφέροντας μας σε ένα ταξίδι από την αρχαιότητα έως σήμερα, δίπλα στα μονοπάτια της ελληνικής μουσικής. Σε κοινό τόπο με τον χορό, η ζωντανή μουσική του Παν Καπερνέκα ανασύρει ενέργειες και μνήμες αρχετυπικές από τους πολιτισμούς του κόσμου.

Όταν ο σύγχρονος χορός ερευνά τα παραδοσιακά βήματα, ρυθμούς και παλμούς, σε διάλογο με την διαχρονική κουλτούρα εθνικών πολιτισμών και την μουσική τους, τότε εικόνες και σύμβολα, αισθήσεις και παρορμήσεις δημιουργούν ένα σώμα  παλλόμενο ανάμεσα  στο μυθικό και το σημερινό. Στην παράσταση «Κυμαίνον Σώμα» δίνουμε την αρχή μιας διαδραστικής παρουσίασης σύγχρονων δημιουργών σε ένα κάλεσμα προς το κοινό για  το βίωμα της τελετουργίας, την αναζήτηση στις ρίζες και  μια αναγέννηση που όλοι μας φέρουμε.

Ο Φάνης Καφούσιας σπούδασε στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και κατέχει ειδίκευση στους Παραδοσιακούς Χορούς (ΤΕΦΑΑ) καθώς και Μεταπτυχιακό στην Μουσικοκινητική Αγωγή. Επιτέλεσε μακροχρόνια επιτόπια έρευνα στα παραδοσιακά δρώμενα της Σκύρου και έχει εφαρμόσει τα αποτελέσματα σε εκπαιδευτικά προγράμματα του Υπουργείου Παιδείας, σε Δήμους, Συνέδρια και χορογραφίες για διεθνείς παραγωγές. Έχει χορογραφήσει έργα σύγχρονου χορού, αρχαίου δράματος και όπερες όπως: «Τα Μουσικά Παραμύθια του Δάσους» για την Λυρική Σκηνή, «Cyclops’ Survival» στην Μικρή Επίδαυρο, «Παύλος Εθνών Άγγελος» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, «Ο Κύκλος του Οιδίποδα» για το Κέντρο Δράματος του Παντείου Πανεπιστημίου με την συμμετοχή της Κεντρικής Ακαδημίας Θεάτρου του Πεκίνο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Ο Παν Καπερνέκα είναι συνθέτης, μουσικός και τραγουδιστής. Είναι ιδρυτικό μέλος τού συγκροτήματος «Αβατον» και συνθετικό μέλος τού συγκροτήματος Palyrria. Μελετά και συνθέτει μουσική με στοιχεία από την αρχαία Ελλάδα, την ευρύτερη Μεσόγειο, την Ινδία, την Κίνα και την περιοχή τού Ειρηνικού. Έχει 7 δίσκους στο ενεργητικό του, και έχει δώσει συναυλίες, σε Γερμανία, Σερβία, Ιταλία, Βέλγιο, Αγγλία, Ολλανδία, Κορέα, Ιαπωνία και Κίνα. Γράφει μουσική για αρχαίο Δράμα και συνθέτει επίσης μουσική για χορό. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την Ηχοθεραπεία με αρχαία όργανα.

Σύλληψη / Χορογραφία: Φάνης Καφούσιας
Μουσική: Παν Καπερνέκα
Χορεύουν - ερμηνεύουν: Αγγελική Βραχλιώτη, Παναγιώτα Αδαμοπούλου
Φωνητικά: Ναστάζια Μπέικοφ
Αρχαίοι αυλοί και αρχαία λύρα: Κωνσταντίνος Φραγκής

Info:
Κυμαίνον Σώμα
Σάββατο 9 Ιουνίου, 21:45
Κεντρικό κτίριο, 2ος όροφος
Είσοδος: 10 ευρώ με ποτό

28 Μαΐ 2018

Εισαγωγή στη Φωτογραφία - παρουσίαση βιβλίου



Παρουσίαση βιβλίου

Phototography, A Critical Introduction 2006, επιμέλεια Liz Wells

Συνήθως οι ιστορίες της φωτογραφίας αναφέρονται στην εξέλιξη της φωτογραφικής τεχνολογίας και στο έργο κάποιων μεγάλων φωτογράφων. Αυτή η προσέγγιση θεωρείται ξεπερασμένη αφού φαίνεται να αγνοεί τα σημαντικότερα θέματα σε σχέση με τη φωτογραφία: το πώς συνδέεται με όλες τις πλευρές της ζωής μας - κοινωνικές, οικονομικές, πολιτικές, πολιτιστικές και ιδεολογικές - αλλά και πώς διαμορφώνει τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο και τον εαυτό μας.  

Η φωτογραφία στις διάφορες εκφάνσεις της (εμπορική, προσωπική, καλλιτεχνική) είναι μέρος ενός ευρύτερου πολιτιστικού πλαισίου, περιλαμβάνει αισθητικές συμβάσεις (που έρχονται κυρίως από τη ζωγραφική) και πολύ ιδεολογία. Είναι φορέας συγκεκριμένων μηνυμάτων που απευθύνονται σε ανθρώπους που μοιράζονται το ίδιο πολιτισμό. Μπορεί ο καθένας μας να παίρνει άλλα στοιχεία από μια φωτογραφία, αλλά όπως η γλώσσα που χρησιμοποιούμε εμπεριέχει πολύ ιδεολογία μέσα της, το ίδιο και η εικόνα. Αυτό είναι η αφετηρία κάθε σοβαρής συζήτησης για τη φωτογραφία: δεν είναι μόνο ότι βλέπουμε ή νομίζουμε ότι βλέπουμε, αλλά πολύ περισσότερα...

Όπως λέει και στην εισαγωγή του το βιβλίο, στοχεύει να καλύψει ένα κενό στη βιβλιογραφία και αφορά σπουδαστές φωτογραφίας, αλλά κι όλους τους σκεπτόμενους ανθρώπους. Βασίζεται σε πολλά άλλα βιβλία που αφορούν τα επιμέρους θέματά του και η πρωτοτυπία του είναι ότι συγκεντρώνει σε ένα τόμο  πολλές προσεγγίσεις και θεωρίες, με εύληπτο τρόπο, σωστή σειρά, και μέσα από την οπτική γωνία των συγγραφέων του.

 Αναφέρει επίσης ότι κανείς από τους συγγραφείς δεν ισχυρίζεται ότι είναι αντικειμενικός, ή ότι θα μπορούσε. Αυτό όμως καθόλου δεν  μειώνει τη συγκεκριμένη προσπάθεια, το αντίθετο, γιατί ενώ εμπεριέχει άποψη (αυτό  λέει κι ο τίτλος: Μια Κριτική Εισαγωγή), περιλαμβάνει αντιφατικές απόψεις και το σχετικό διάλογο που γίνεται όσο αφορά τις θεωρίες της φωτογραφίας. Και πηγές, πολλές πηγές κι αναφορές στα πάντα... Ονόματα φωτογράφων, θεωρητικών, βιβλίων, θεωριών και ορισμών τους, ειδών φωτογραφίας, φεστιβάλ, εκθέσεων, φωτογραφικών αρχείων, μουσείων, περιοδικών, βιβλιοθηκών, σελίδων στο ιντερνέτ κ.ά.  

Επίσης μέσα από μελέτες συγκεκριμένων παραδειγμάτων (case studies) όπως με τη φωτογραφία "Μητέρα Μετανάστρια" της Dorothea Lange, βάζει σε εφαρμογή τις ερμηνευτικές προσεγγίσεις που αναφέρει. Περιλαμβάνει εξάλλου 116 φωτογραφίες - παραδείγματα για τις έννοιες και πρακτικές που αναφέρει.

Ενδιαφέρει αυτό το βιβλίο τους φωτογράφους; Αν μιλάμε για φωτογράφους της καλλιτεχνικής φωτογραφίας (η οποία δεν είναι μία, αλλά πολλά είδη και διαφορετικές προσεγγίσεις στην πράξη και στη θεωρία) τότε δεν το συζητάμε καθόλου! Όλοι οι φωτογράφοι (υποθέτω) ξέρουν ότι η φωτογραφία δεν είναι η φωτογραφική μηχανή και οι ρυθμίσεις της με κάποιους κανόνες, αλλά το βλέμμα του φωτογράφου... Νομίζω όμως ότι ενδιαφέρει και τους φίλους που ασχολούνται με την εμπορική (εφαρμοσμένη) φωτογραφία. Οι ιδέες είναι έμπνευση για το φωτογράφο και τα όρια είναι πάντα σχετικά (να θυμηθούμε για παράδειγμα τον Man Ray που παράλληλα δημιουργούσε ως πρωτοπόρος καλλιτέχνης, αλλά και φωτογράφος μόδας).

Το βιβλίο Phototography, A Critical Introduction 2006, επιμέλεια Liz Wells, είναι μια εναλλακτική προσέγγιση στην ιστορία της φωτογραφίας που βασίζεται σε όλο το σύγχρονο προβληματισμό πάνω στην πρακτική και θεωρία της φωτογραφίας. Είναι επίσης αποτέλεσμα δουλειάς έξι συγγραφέων που ο καθένας τους είναι αξιόλογος:

Η Liz Wells που όπως είπαμε έχει τη συνολική επιμέλεια του βιβλίου, έχει γράψει, αλλά και συνεισφέρει και σε άλλα βιβλία, διδάσκει στο Πανεπιστήμιο του Πλίμουθ (Plymouth) και ειδικεύεται στα θέματα φωτογραφία και τοπίο, φωτογραφία και ταυτότητα. Η ίδια έχει γράψει το κεφάλαιο: "Σκέψεις για τη φωτογραφία: συζητήσεις παλιότερα και τώρα" (μαζί με τον Derrick Price) και το "Πάνω και πέρα από τους λευκούς τοίχους: η φωτογραφία ως τέχνη".  Ο D. Price (συγγραφέας και ερευνητής πάνω στη φωτογραφία, κινηματογράφο και λογοτεχνία) έγραψε και το "Επιτηρητές και επιτηρούμενοι: η φωτογραφία έξω και γύρω".

Γράφουν επίσης οι: Michelle Henning (καθηγήτρια στο University of West of England, συγγραφέας), δικό της είναι το μέρος του βιβλίου με τίτλο: "Το υποκείμενο ως αντικείμενο, φωτογραφία και ανθρώπινο σώμα, η Patricia Holland (συγγραφέας, καθηγήτρια και σκηνοθέτρια), γράφει το κεφάλαιο: "Είναι ωραίο να σκανάρεις.., προσωπικές φωτογραφίες και λαϊκή φωτογραφία", o Martin Lister (συγγραφέας και καθηγητής στο University of West of England) προσφέρει το κεφάλαιο: "Η φωτογραφία στην εποχή της ηλεκτρονικής εικόνας".

Τέλος η Anandi Ramamurthy (συγγραφέας και καθηγήτρια στο University of Central Lancashire) γράφει το "Θεάματα και ψευδαισθήσεις: η φωτογραφία και η καταναλωτική κουλτούρα" που φυσικά μας θυμίζει και την Κοινωνία του Θεάματος, το κλασικό βιβλίο του Γκι  Ντεμπόρ.

Για την παρουσίαση αυτή χρησιμοποιήσαμε το: Photography: A Critical Introduction, 3rd Edition, edited by Liz Wells, Routledge, London and New York 2006.

Στα ελληνικά κυκλοφορεί με τον τίτλο Εισαγωγή στη Φωτογραφία, από τις εκδόσεις Πλέθρον, 2007, σε μετάφραση και εισαγωγή της Πηνελόπης Πετσίνη.

Το άρθρο αυτό πρωτοδημοσιεύτηκε στην ιστοσελίδα του περιοδικού Photonet το Μάρτιο του 2018

Ανδρέας Κατσικούδης δάσκαλος φωτογραφίας, σκηνοθέτης

18 Μαΐ 2018

Drones, Ο Απόλυτος Οδηγός - Παρουσίαση



DRONES: Ο ΑΠΟΛΥΤΟΣ ΟΔΗΓΟΣ 
Παρουσίαση στο Cinemarian

Σάββατο 26 Μαΐου,  20:00 - 21:30

Η φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 προσκαλεί το Γιώργο Μασχαλίδη να παρουσιάσει την πρώτη έκδοση bookazine στην ελληνική εκδοτική αγορά από την Nexus Publications AE, την οποία επιμελήθηκε ως Υπεύθυνος Έκδοσης, με τίτλο DRONES: Ο ΑΠΟΛΥΤΟΣ ΟΔΗΓΟΣ. 

Πολλοί από εμάς νομίζουμε ότι η αγορά ενός drone αρκεί για να μας εξασφαλίσει εκπληκτικές φωτογραφίες χωρίς ιδιαίτερη δυσκολία. H αλήθεια βέβαια είναι πολύ διαφορετική, καθώς για να έχουμε όμορφα και εντυπωσιακά αποτελέσματα, απαιτείται ένας συνδυασμός γνώσεων και τεχνολογίας.

Ο συνεργάτης του περιοδικού Photonet  και συνδημιουργός της μεγαλύτερης ελληνικής φωτογραφικής κοινότητας Photo Contest Γιώργος Μασχαλίδης θα είναι κοντά μας για να μας ενημερώσει για τις δυνατότητες που προσφέρουν τα drones στη φωτογραφία και στο βίντεο.
Οι τομείς εφαρμογών των drones είναι πραγματικά πολλοί, καθώς εκτείνονται από τη Ψυχαγωγία και το Μηχανοκίνητο Αθλητισμό ως την Αεροχαρτογράφηση και από τον Έλεγχο και την Παρακολούθηση χώρων ή περιοχών μέχρι τις Καλλιέργειες ή τους Ψεκασμούς.

Ενδεικτικά θέματα που θα συζητήσουμε:

·         Τι είναι τα drones και πώς κατηγοριοποιούνται
·         Ποιο είναι το εύρος των εφαρμογών τους
·         Πώς μπορούν να πετάξουν με ασφάλεια
·         Πώς μπορείτε να τα αξιοποιήσετε για φωτογραφία & video
·         Πώς εντάσσονται στο χώρο των μηχανοκίνητων αθλημάτων

Προλογίζει ο καθηγητής φωτογραφίας Μενέλαος Μελετζής

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Θα υπάρχει η δυνατότητα για αγορά της έκδοσης σε προνομιακή τιμή.

Περισσότερα για το DRONES: Ο ΑΠΟΛΥΤΟΣ ΟΔΗΓΟΣ:

http://www.nexusmedia.gr/drones-bookazine/

  • Επιμέλεια εκδήλωσης: Ανδρέας Κατσικούδης, Διάφραγμα 26
  • Φιλοξενία: Cinemarian, Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι

7 Ιουλ 2018

Ιστορία του Σουρεαλισμού (παρουσίαση βιβλίου)


Ιστορία του Σουρεαλισμού
Maurice Nadeau , Πλέθρον 2004

ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ ΒΙΒΛΙΟΥ

Το κίνημα που σημαίνει “πάνω από την πραγματικότητα” ξεκίνησε να ανθίζει στο Παρίσι την  δεκαετία του '20 γύρω από τον πυρήνα του ποιητή Αντρέ Μπρετόν, ο οποίος ανακοίνωσε το θάνατο του ντανταϊσμού στο "Συνέδριο του Παρισιού" .  Ο "αλαζονικός αρνητισμός" του Dada  κατέληξε  σε αδιέξοδο, ενώ πολλοί πρωτεργάτες του ήταν  έτοιμοι για κάτι νέο.

 Καλλιτέχνες από διάφορες χώρες και εκπροσωπώντας διαφορετικές τέχνες αποφάσισαν να αλλάξουν τον κόσμο μέσα από την τέχνη, κρατώντας την κριτική του Dada απέναντι στις αστικές αξίες, αλλά όχι το μηδενισμό του και την άρνησή του στην τέχνη. 

Ο σουρεαλιστής (όπως και προηγουμένως ο ντανταϊστής) καλλιτέχνης ζει στην καθημερινότητά του ότι πρεσβεύει το κίνημα, δεν κάνει απλά τέχνη για την τέχνη.  Χαρακτηριστική είναι η επίδραση στην ηγετική μορφή  του σουρεαλισμού, τον Μπρετόν και την ομάδα του που είχε ο Άρθουρ Κρέιβαν, ένας τυχοδιώκτης που μετουσίωσε τη ζωή του σε έργο τέχνης. Έβγαζε ένα τολμηρό περιοδικό τυπωμένο σε χασαπόχαρτο και το μοίραζε έξω από μεγάλες εκθέσεις καλλιτεχνών, δήλωνε λιποτάκτης 17 χωρών, προκάλεσε σε πυγμαχικό αγώνα τον παγκόσμιο πρωταθλητή (φυσικά έπεσε νοκ άουτ γρήγορα),  άρχισε να γδύνεται μπροστά στο κοινό σε μια διάλεξη στη Νέα Υόρκη (τον μάζεψε η αστυνομία) και κάποτε ξεκίνησε με μια βάρκα να πάει από τις ΗΠΑ στο Μεξικό και κανείς δεν τον ξαναείδε. Οι σουρεαλιστές όμως που ήθελαν μια άλλη κοινωνία, κι όχι απλά να κάνουν μια άλλη τέχνη, τον λάτρεψαν και τον μυθοποίησαν.

Η αισθητική των σουρεαλιστών   υπαγορεύεται από τις θεωρίες τους. Η καθιερωμένη, συμβατική αισθητική είναι εχθρός τους γιατί εκφράζει έναν πολιτισμό ψέματος και υποκρισίας. Συχνά έκαναν παρωδίες και οργάνωναν περίεργες εκθέσεις.  Ο σουρεαλισμός έχει αισθητική, αλλά τα πρότυπα ομορφιάς του δεν είναι αυτά που έχει συνηθίσει η κοινωνία. Όπως είπε κάποτε ο Μπρετόν, δεν ενδιαφέρει τον σουρεαλιστή ο τρόπος με τον οποίο φτιάχνεται ένας πίνακας, αλλά η ψυχική πραγματικότητα που αυτός εκφράζει.

        Όμορφη σαν την τυχαία συνάντηση σε ένα τραπέζι ανατομίας μιας ραπτομηχανής και μιας  ομπρέλας.  Λοτρεαμόν

Η "Ιστορία του Σουρεαλισμού" είναι από τα καλύτερα βιβλία που έχω διαβάσει σχετικά με το Σουρεαλισμό (1).  Αναδεικνύει μέσα από κείμενα, έργα τέχνης, σκέψεις από τους πρωτεργάτες, αλλά κι από τις δράσεις τους όλες τις εκφάνσεις που πήρε το κίνημα. Ο σουρεαλισμός -  που φλέρταρε με την επανάσταση (τη σοσιαλιστική), προκάλεσε άμεσα με τέχνη και ζωή (ακόμη και με έμπρακτη βία), διοργάνωσε διεθνείς εκθέσεις, τύπωσε περιοδικά και έστειλε τα μηνύματά του παντού (Ευρώπη, ΗΠΑ, Ιαπωνία, γαλλικές αποικίες) - είχε μια φιλοδοξία που δεν πέτυχε: να αλλάξει τον κόσμο.
 Άλλαξε όμως την τέχνη και έδωσε νόημα στη ζωή και στο έργο πολλών ευαίσθητων ρομαντικών και ουτοπιστών, ενώ μπόλιασε με χιούμορ, σεξ και τρέλα με τον ένα ή άλλο τρόπο όλη την κοινωνία (βλ. π.χ. την επιρροή του στον κινηματογράφο και στη διαφήμιση) και οι κατακτήσεις του περνώντας μέσα από σημαντικές ιστορικές στιγμές (βλ. π.χ. Μάη του 1968) φτάνουν μέχρι τις μέρες μας.

(1) Μαζί με το David Hopkins, Νταντά και Υπερρεαλισμός, Ελληνικά Γράμματα, Αθήνα 2007, το οποίο αν και σχετικά μικρό,  είναι από τα πιο κατατοπιστικά βιβλία που έχω διαβάσει σχετικά με αυτό το θέμα.


Ιστορία του σουρρεαλισμού


Μωρίς Ναντώ
μετάφραση: Αλεξάνδρα Παπαθανασοπούλου

Πλέθρον, 2004
259 σελ.
ISBN 960-348-140-8, ISBN-13 978-960-348-140-9

20 Ιουν 2018

Η ΝΟΡΑ ΣΤΟ ΤΡΕΝΟ ΜΕ ΤΗ ΜΗΔΕΙΑ





Η ΝΟΡΑ ΣΤΟ ΤΡΕΝΟ ΜΕ ΤΗ ΜΗΔΕΙΑ
Ο Ευριπίδης «συναντά» τον Ίψεν στο Τρένο στο Ρουφ…

«Η Νόρα στο τρένο με τη Μήδεια» έρχεται για τέσσερεις βραδιές στις 4, 5, 11, 12 Ιουλίου στην «Αποβάθρα» της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου «το Τρένο στο Ρουφ» σε μία συνδυαστική παράσταση θεάτρου και σύγχρονου χορού, βασισμένη στην τραγωδία του Ευριπίδη, «Μήδεια» και στο δράμα του Χένρικ Ίψεν, «Το κουκλόσπιτο».

Φωτογραφία: Γιώργος Λόης 

To
έργο παρατηρεί τη γυναικεία αφοσίωση και αυταπάρνηση, ως διαχρονική φόρμα απέναντι στο αντρικό πρότυπο. Μία διαδρομή που ξεκινά από τις αρχετυπικές μορφές και φτάνει έως τις νεότερες εκφράσεις της γυναικείας θέσης στην κοινωνία.

Στην πρώτη περίπτωση, η γυναίκα μακριά από την αντρική προστασία χάνει την αξία και το νόημα της ύπαρξης της. Μπαίνει στο περιθώριο της κοινωνίας, δέχεται στωικά τη νέα της θέση, ή αντιδρά στην προδοσία, επιζητώντας την εκδίκηση και την τιμωρία του άντρα προδότη. Η Μήδεια του Ευριπίδη, αποτελεί, ίσως, το πιο δυνατό παράδειγμα της παγκόσμιας λογοτεχνίας στο συγκεκριμένο θέμα. Είναι η γυναίκα που δε θα διστάσει να σφάξει τα ίδια της τα παιδιά, για να πάρει εκδίκηση.

Στη δεύτερη περίπτωση, η προδοσία δίνει την ώθηση στη γυναίκα να αναλογιστεί τη δική της θέση και να αναζητήσει την ελευθερία και την αυτονομία της. Χειραφετείται, στρέφει την πλάτη της στον άντρα προστάτη και αναλαμβάνει την ευθύνη του εαυτού της. H Nόρα, από το κουκλόσπιτο του Ίψεν, αποτελεί μια από τις σημαντικότερες λογοτεχνικές μορφές της γυναικείας χειραφέτησης.

Επειδή η Μήδεια θα βρίσκεται στην «Αποβάθρα» του Τρένου…αφήστε τα παιδιά στο σπίτι…

Κείμενο/Σκηνοθεσία: Mαρία Καρβουνίδου
Χορογραφίες: Ελένη Χρυσομάλλη
Μουσική: Θοδωρής Ζιούτος

Ερμηνεύουν
ΜΗΔΕΙΑ: Mαρία Εγγλεζάκη
ΝΟΡΑ: Μαρία Καρβουνίδου
Χoρεύουν
Φαίδρα Χαραλαμπίδου
Ελένη Χρυσομάλλη

Επιμέλεια παραγωγής: Oμάδα Θεάτρου Ένα

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
«Αποβάθρα» της Αμαξοστοιχίας – Θεάτρου «το Τρένο στο Ρουφ»
4,5, 11,12 Ιουλίου στις 21:30
Γενική Είσοδος 10€, Φοιτητικό: 8,

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
ΑΜΑΞΟΣΤΟΙΧΙΑ-ΘΕΑΤΡΟ «το Τρένο στο Ρουφ»
Τηλ. 210 9237076 Δευτέρα – Παρασκευή 11:00 – 18:00
Το ταμείο του θεάτρου θα λειτουργεί την ημέρα της εκδήλωσης από τις 18:00 για κρατήσεις ή αγορές εισιτηρίων.

Σιδηροδρομικός & Προαστιακός Σταθμός Ρουφ, Λεωφ. Κωνσταντινουπόλεως & Αμφιπόλεως 10’ με τα πόδια από το ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός, Free Wi-Fi / Δωρεάν Parking


Υλικό για την παράσταση μπορείτε να βρείτε στη σελίδα:

Στοιχεία για τη Μαρία Καρβουνίδου μπορείτε να βρείτε στη σελίδα:

Έχουν προηγηθεί οι παραστάσεις στον πολυχώρο του Μύλου στη Θεσσαλονίκη (6, 7, 13, 14 Ιουνίου 2018).

Αμαξοστοιχία - Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ


17 Ιουν 2018

Μαθήματα Φωτογραφίας - Μαθήματα Κινηματογράφου


Οκτώβριο 2018 ξεκινάμε το νέο κύκλο μαθημάτων στο Cinemarian

Κάθε Τετάρτη 6 - 8 μ.μ. τμήμα αρχάριων στη φωτογραφία - Εισαγωγή στη Φωτογραφία (40 ευρώ το μήνα)

Κάθε Τετάρτη 8 - 10 μ.μ. τμήμα προχωρημένων φωτογράφων - Όψεις της Καλλιτεχνικής Φωτογραφίας (40 ευρώ το μήνα, περσινοί μαθητές 30 ευρώ)

Κάθε Δευτέρα 6:30 - 8:30 ή 9:00 μ.μ. (ανάλογα από τον αριθμό των ατόμων): τρίμηνο σεμινάριο κινηματογράφου (45 ευρώ το μήνα) - Φτιάξε την πρώτη σου ταινία

Επίσης θα συνεχίσουμε με αυτόνομα σεμινάρια (πορτρέτου, θεματικά και φυσικά καλλιτεχνικό γυμνό)

Γραφτείτε στην ενημερωτική μας λίστα για να μαθαίνετε έγκαιρα αυτά που οργανώνουμε (συχνά εκδηλώσεις με ελεύθερη είσοδο) και ζητήστε πληροφορίες για οτιδήποτε εδώ: akatsikoudis@yahoo.com 

Σε όλα τα τμήματα υπάρχει μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων και τηρείται σειρά προτεραιότητας (κρατάτε θέση με email)... 

10 Ιουν 2018

ΠΟΡΤΡΕΤΟ ΣΕ ΑΣΠΡΟ-ΜΑΥΡΟ



Η Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης είναι μια υπέροχη ομάδα φωτογράφων! Το ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 έχει τις καλύτερες σχέσεις με τα μέλη της, ανταλλάζουμε επισκέψεις, έρχονται μαζί μας στις εκδρομές που οργανώνουμε κι ετοιμάζουμε κι ένα κοινό πρότζεκτ - έκθεση! Θα πάμε φυσικά και στα εγκαίνια τους...

Η Φωτογραφική Λέσχη Ηλιούπολης σας προσκαλεί στην ομαδική έκθεση φωτογραφίας της με θέμα "ΠΟΡΤΡΕΤΟ ΣΕ ΑΣΠΡΟ-ΜΑΥΡΟ".

Τα εγκαίνια της έκθεσης είναι την Παρασκευή 15 Ιουνίου 2018 και ώρα 20:00 στο Μουσείο Εθνικής Αντίστασης στην Ηλιούπολη.

Το ωράριο λειτουργίας της έκθεσης είναι 19:00-21:30.

Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή μέχρι την Κυριακή 17 Ιουνίου 2018 και ώρα 21:00.

Στην έκθεση συμμετέχουν τα μέλη της:

Αδαμόπουλος Τάσος, Αποστόλου Μάριος, Αυγέρη Αφροδίτη, Αυγέρης Γιάννης, Βασιλόπουλος Θανάσης
Βελούδου Μαίρη, Βλάχος Γιώργος, Γεωργάς Σταμάτης, Γκαζίκας Πάνος, Δημητριάδης Φίλιππος, Ευαγγέλου Κώστας, Ζαρίκος Δημήτρης, Ζαφείρης Αντρέας, Καλαντίδου Πόπη, Καλοκαιρινός Μιχάλης, Καραΐσκος Βασίλης, Κασωτάκη Κατερίνα, Λαδάς Κώστας, Λαμπρόπουλος Κώστας, Λευθεριώτης Κώστας, Μαρουλλάκης Γιώργος, Μηλαίου Δήμητρα, Πανοπούλου Ντίνα, Παπαγιάννη Χαρά, Πατρώνη Άννα, Πατσιά Βίκυ, Πεταχτή Σοφία, Ραμιώτης Κώστας, Ραρή Νίνα, Ρομποτής Φίλιππος, Σιδέρης Νίκος, Σιούτης Δημήτρης, Σοφιανός Δημήτρης, Szydlak-Pavlik Dorota, Ταβλαράκη Κατερίνα, Τσουκάτος Τάκης, Φωστίνης Γιάννης, Χαλικιάς Πέτρος, Χερουβείμ Παντελής, Χρόνης Στέφανος

7 Ιουν 2018

Μήνας Καλλιτεχνικού Γυμνού


ARTISTS

ARGYROPOULOU EMMANUELLE
ARNOLD PETER
LIAKAKIS PERIKLIS
MANDREKA PELLY
MIDDELBERG SUSANNE
MNISARCHOS FILIPPOS
POLITOPOULOS THANASIS
ROUSTANIS DIMITRIS
STAUROPOULOS NIKOS
TATAKIS AVGOUSTIS
TSANTAKIS MANOLIS




Στη L,a, boutigue - τον πανέμορφο χώρο εκθέσεων στο Κεραμικό, που φέρνει μια αύρα γκαλερί ΝΥ στο φωτογραφικό χώρο - εκθέτει ο συνεργάτης και φίλος μου Δημήτρης Ρουστάνης. Ο Παγκράτης Παγκρατίδης επιμελείται την έκθεση και ξεκινάει το θεσμό Μήνα Φωτογραφικού Γυμνού. 

Τα λέμε από κοντά στα εγκαίνια την Πέμπτη 14 Ιουνίου 


ΜΗΝΑΣ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΓΥΜΝΟΥ 
«ΤΟ ΓΥΜΝΟ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ ΣΗΜΕΡΑ»

Το L,a,boutique, πιστό στις αρχές που θεμελιώνουν το λόγο δημιουργίας του, φιλοδοξεί να καθιερώσει τον Ιούνιο ως “Μήνα καλλιτεχνικού Γυμνού”, μέσα από μια ετήσια φωτογραφική έκθεση αφιερωμένη στο θέμα αυτό, αρχής γενομένης από το 2018 και εγκαινιάζει την πρώτη ομαδική έκθεση με τίτλο, «Το Γυμνό στη Φωτογραφία σήμερα», την Πέμπτη, 14 Ιουνίου 2018, στις 18.30. Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι και τις 14 Ιουλίου 2018.

Η ομορφιά της ανθρώπινης μορφής έχει υμνηθεί μέσα από την Τέχνη εδώ και χιλιάδες χρόνια. Η Φωτογραφία ως πιο σύγχρονο μέσο, συνέχισε αυτή την παράδοση, ήδη από την απαρχή της δημιουργίας της. Οι φωτογραφικές αποτυπώσεις, τα στυλ, οι τεχνικές, άλλαξαν στο πέρασμα του χρόνου, αλλά το γυμνό, παραμένει διαχρονικά το πλέον αγαπημένο θέμα. Από τον Alfred Stieglitz μέχρι τον Robert Mapplethorpe, από τον Edward Weston μέχρι τη Diane Arbus, το γυμνό ποτέ δεν αποτυγχάνει να ιντριγκάρει τόσο τον καλλιτέχνη, όσο και το θεατή. H έκθεση επιχειρεί να αναδείξει τις ποικίλες προσεγγίσεις του γυμνού σήμερα, τεχνικές και αισθητικές, με μέσο το φακό και θέμα το ανθρώπινο σώμα.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:


Εμμανουέλα Αργυροπούλου, Περικλής Λιακάκης, Πέλλυ Μανδρέκα, Φίλιππος Μνήσαρχος, Θανάσης Πολιτόπουλος, Δημήτρης Ρουστάνης Νίκος Σταυρόπουλος, Αυγουστής Τατάκης, Μανόλης Τσαντάκης, Peter Arnold, Susanne Middleberg

Το L,a,boutique είναι ένας νέος χώρος στην καρδιά της Αθήνας, στα πρότυπα των σύγχρονων apartment galleries του εξωτερικού, με “boutique” φιλοσοφία, αφιερωμένος ειδικά στην τέχνη της Φωτογραφίας που ενσωματώνει τις εξειδικευμένες υπηρεσίες ενός Fine Art Printing Lab, με μια σύγχρονη Φωτογραφική Γκαλερί.

L,a,boutique
Διώνης 15 |118 54 | Αθήνα | 2ος όροφος
+30 210 3424547, +30 6948 804 894
lb@laboutiquefineart.com
www.laboutiquefineart.com
Ωράριο επισκεψιμότητας: Δευτ., Τετ.: 17.00-21.00
Τρ.,Πεμ.,Παρ., Σαβ.: 12.00-16.00
Κατόπιν ραντεβού οποιαδήποτε άλλη ημέρα και ώρα
______________________________________________________

MONTH OF NUDE PHOTOGRAPHY
“The Nude in Photography Today”

L, a, boutique, loyal to its mission, aspires to establish June as the "Month of Nude Photography", through an annual photographic exhibition devoted to this theme, and inaugurates the first group exhibition entitled "Nude in Photography Today" on Thursday, June 14, 2018, at 19.00. The exhibition will run until 14 July 2018.


The beauty of human form has been praised through Art for thousands of years. Photography as the most current medium, continued this tradition from the very beginning of its creation. Photographic depictions, styles, techniques have changed over time, but nude, as a form of artistic expression, remains the most beloved subject matter. 


From Alfred Stieglitz to Robert Mapplethorpe, from Edward Weston to Diane Arbus, nude never fails to intrigue both the artist and the viewer. The exhibition attempts to highlight the various approaches of nude photography today, both technical and aesthetic, using lens as the tool and human body as the subject.

Participating Artists:


Emmanuelle Argyropoulou, Periklis Liakakis, Pelly Mandreka, Filippos Mnisarchos, Thanasis Politopoulos, Dimitri Roustanis, Nikos Stavropoulos, Augoustis Tatakis, Manolis Tsantakis, Peter Arnold, Susanne Middleberg

L, a, boutique is an innovative new space in the heart of Athens, in the model of apartment galleries, with a "boutique" philosophy, dedicated specifically to the art of photography that integrates the specialized services of a Fine Art Printing Lab with a contemporary Photography Gallery.

L,a,boutique
15 Dionis str. |118 54 | Athens| 2nd Floor
+30 210 3424547, +30 6948 804 894
lb@laboutiquefineart.com


www.laboutiquefineart.com


6 Ιουν 2018

Παρουσίαση Ποιητικής Συλλογής Α. Κατσικούδη



Παρουσίαση της ποιητικής συλλογής

"Ανδρέας Κατσικούδης, ΠΟΙΗΜΑΤΑ"

Σάββατο 16 Ιουνίου 2018 στις 20:00 στο Cinemarian (Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι, Φιλοπάππου)

Θα  απαγγείλουν  ποιήματα o ποιητής και ηθοποιός Σταμάτης Μπουρίκος, ο συγγραφέας και ποιητής Κώστας Μπαϊρακτάρης και η ηθοποιός Χριστίνα Τσάτσου. Προλογίζει η Μαίρη Ανανιάδου (αντιδήμαρχος Αλίμου).

Θα προβληθούν φωτογραφίες του Α. Κατσικούδη και θα υπάρχει ζωντανή μουσική από τους κιθαρίστες Τάσο Λαμπρόπουλο (The Brothers and Others) και Χαρούτ Τοροσιάν.

Μουσική επιμέλεια - slide show: Μάγδα Τσιτσεκίδου

Ο Ανδρέας Κατσικούδης ταξιδεύει γράφοντας και φωτογραφίζοντας. Γυρίζει επίσης ταινίες μικρού μήκους και κάποτε θα  γίνει μουσικός! Γράφει ποιήματα εδώ και 30 χρόνια και κάποια από αυτά έχουν μπει σε ομαδικές ποιητικές συλλογές.

Δείγματα δουλειάς του:


Στοιχεία βιβλίου:

Ανδρέας Κατσικούδης, ΠΟΙΗΜΑΤΑ, Ευβοϊκές Εκδόσεις ΚΙΝΗΤΡΟ 2018, επιλογή ποιημάτων και φωτογραφία Κονδυλένια Μπούσμπουρα, επιμέλεια Νίκη Καλέμη

 ISBN 978-960-7103-67-3

5 Ιουν 2018

Παράσταση χορού



ΚΥΜΑΙΝΟΝ ΣΩΜΑ

Το Σάββατο 9 Ιουνίου σας προσκαλούμε σε μια ξεχωριστή πρόταση για τον ελληνικό πολιτισμό, την κοινότητα και την δημιουργία. Η παράσταση χορού με ζωντανή μουσική "Κυμαίνον Σώμα" παρουσιάζεται στον ιδιαίτερο χώρο "Ora" στο Μοναστηράκι, όπου σας υποδεχόμαστε πριν την παράσταση σε μια γιορτή με θέα την Ακρόπολη.

Η χορογραφία βασίζεται σε μακροχρόνια έρευνα του χορογράφου Φάνη Καφούσια πάνω σε μεθόδους που ενσωματώνουν βιωματικά στοιχεία των ελληνικών μουσικοχορευτικών τελετουργικών δρώμενων στον σύγχρονο χορό. Από το «κύμα», που διαπερνά διαχρονικά το σύγχρονο σώμα, αναβλύζει μια κίνηση πηγαία και άχρονη, μεταφέροντας μας σε ένα ταξίδι από την αρχαιότητα έως σήμερα, δίπλα στα μονοπάτια της ελληνικής μουσικής. Σε κοινό τόπο με τον χορό, η ζωντανή μουσική του Παν Καπερνέκα ανασύρει ενέργειες και μνήμες αρχετυπικές από τους πολιτισμούς του κόσμου.

Όταν ο σύγχρονος χορός ερευνά τα παραδοσιακά βήματα, ρυθμούς και παλμούς, σε διάλογο με την διαχρονική κουλτούρα εθνικών πολιτισμών και την μουσική τους, τότε εικόνες και σύμβολα, αισθήσεις και παρορμήσεις δημιουργούν ένα σώμα  παλλόμενο ανάμεσα  στο μυθικό και το σημερινό. Στην παράσταση «Κυμαίνον Σώμα» δίνουμε την αρχή μιας διαδραστικής παρουσίασης σύγχρονων δημιουργών σε ένα κάλεσμα προς το κοινό για  το βίωμα της τελετουργίας, την αναζήτηση στις ρίζες και  μια αναγέννηση που όλοι μας φέρουμε.

Ο Φάνης Καφούσιας σπούδασε στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης και κατέχει ειδίκευση στους Παραδοσιακούς Χορούς (ΤΕΦΑΑ) καθώς και Μεταπτυχιακό στην Μουσικοκινητική Αγωγή. Επιτέλεσε μακροχρόνια επιτόπια έρευνα στα παραδοσιακά δρώμενα της Σκύρου και έχει εφαρμόσει τα αποτελέσματα σε εκπαιδευτικά προγράμματα του Υπουργείου Παιδείας, σε Δήμους, Συνέδρια και χορογραφίες για διεθνείς παραγωγές. Έχει χορογραφήσει έργα σύγχρονου χορού, αρχαίου δράματος και όπερες όπως: «Τα Μουσικά Παραμύθια του Δάσους» για την Λυρική Σκηνή, «Cyclops’ Survival» στην Μικρή Επίδαυρο, «Παύλος Εθνών Άγγελος» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, «Ο Κύκλος του Οιδίποδα» για το Κέντρο Δράματος του Παντείου Πανεπιστημίου με την συμμετοχή της Κεντρικής Ακαδημίας Θεάτρου του Πεκίνο στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης.

Ο Παν Καπερνέκα είναι συνθέτης, μουσικός και τραγουδιστής. Είναι ιδρυτικό μέλος τού συγκροτήματος «Αβατον» και συνθετικό μέλος τού συγκροτήματος Palyrria. Μελετά και συνθέτει μουσική με στοιχεία από την αρχαία Ελλάδα, την ευρύτερη Μεσόγειο, την Ινδία, την Κίνα και την περιοχή τού Ειρηνικού. Έχει 7 δίσκους στο ενεργητικό του, και έχει δώσει συναυλίες, σε Γερμανία, Σερβία, Ιταλία, Βέλγιο, Αγγλία, Ολλανδία, Κορέα, Ιαπωνία και Κίνα. Γράφει μουσική για αρχαίο Δράμα και συνθέτει επίσης μουσική για χορό. Τα τελευταία χρόνια ασχολείται με την Ηχοθεραπεία με αρχαία όργανα.

Σύλληψη / Χορογραφία: Φάνης Καφούσιας
Μουσική: Παν Καπερνέκα
Χορεύουν - ερμηνεύουν: Αγγελική Βραχλιώτη, Παναγιώτα Αδαμοπούλου
Φωνητικά: Ναστάζια Μπέικοφ
Αρχαίοι αυλοί και αρχαία λύρα: Κωνσταντίνος Φραγκής

Info:
Κυμαίνον Σώμα
Σάββατο 9 Ιουνίου, 21:45
Κεντρικό κτίριο, 2ος όροφος
Είσοδος: 10 ευρώ με ποτό

28 Μαΐ 2018

Εισαγωγή στη Φωτογραφία - παρουσίαση βιβλίου



Παρουσίαση βιβλίου

Phototography, A Critical Introduction 2006, επιμέλεια Liz Wells

Συνήθως οι ιστορίες της φωτογραφίας αναφέρονται στην εξέλιξη της φωτογραφικής τεχνολογίας και στο έργο κάποιων μεγάλων φωτογράφων. Αυτή η προσέγγιση θεωρείται ξεπερασμένη αφού φαίνεται να αγνοεί τα σημαντικότερα θέματα σε σχέση με τη φωτογραφία: το πώς συνδέεται με όλες τις πλευρές της ζωής μας - κοινωνικές, οικονομικές, πολιτικές, πολιτιστικές και ιδεολογικές - αλλά και πώς διαμορφώνει τον τρόπο που βλέπουμε τον κόσμο και τον εαυτό μας.  

Η φωτογραφία στις διάφορες εκφάνσεις της (εμπορική, προσωπική, καλλιτεχνική) είναι μέρος ενός ευρύτερου πολιτιστικού πλαισίου, περιλαμβάνει αισθητικές συμβάσεις (που έρχονται κυρίως από τη ζωγραφική) και πολύ ιδεολογία. Είναι φορέας συγκεκριμένων μηνυμάτων που απευθύνονται σε ανθρώπους που μοιράζονται το ίδιο πολιτισμό. Μπορεί ο καθένας μας να παίρνει άλλα στοιχεία από μια φωτογραφία, αλλά όπως η γλώσσα που χρησιμοποιούμε εμπεριέχει πολύ ιδεολογία μέσα της, το ίδιο και η εικόνα. Αυτό είναι η αφετηρία κάθε σοβαρής συζήτησης για τη φωτογραφία: δεν είναι μόνο ότι βλέπουμε ή νομίζουμε ότι βλέπουμε, αλλά πολύ περισσότερα...

Όπως λέει και στην εισαγωγή του το βιβλίο, στοχεύει να καλύψει ένα κενό στη βιβλιογραφία και αφορά σπουδαστές φωτογραφίας, αλλά κι όλους τους σκεπτόμενους ανθρώπους. Βασίζεται σε πολλά άλλα βιβλία που αφορούν τα επιμέρους θέματά του και η πρωτοτυπία του είναι ότι συγκεντρώνει σε ένα τόμο  πολλές προσεγγίσεις και θεωρίες, με εύληπτο τρόπο, σωστή σειρά, και μέσα από την οπτική γωνία των συγγραφέων του.

 Αναφέρει επίσης ότι κανείς από τους συγγραφείς δεν ισχυρίζεται ότι είναι αντικειμενικός, ή ότι θα μπορούσε. Αυτό όμως καθόλου δεν  μειώνει τη συγκεκριμένη προσπάθεια, το αντίθετο, γιατί ενώ εμπεριέχει άποψη (αυτό  λέει κι ο τίτλος: Μια Κριτική Εισαγωγή), περιλαμβάνει αντιφατικές απόψεις και το σχετικό διάλογο που γίνεται όσο αφορά τις θεωρίες της φωτογραφίας. Και πηγές, πολλές πηγές κι αναφορές στα πάντα... Ονόματα φωτογράφων, θεωρητικών, βιβλίων, θεωριών και ορισμών τους, ειδών φωτογραφίας, φεστιβάλ, εκθέσεων, φωτογραφικών αρχείων, μουσείων, περιοδικών, βιβλιοθηκών, σελίδων στο ιντερνέτ κ.ά.  

Επίσης μέσα από μελέτες συγκεκριμένων παραδειγμάτων (case studies) όπως με τη φωτογραφία "Μητέρα Μετανάστρια" της Dorothea Lange, βάζει σε εφαρμογή τις ερμηνευτικές προσεγγίσεις που αναφέρει. Περιλαμβάνει εξάλλου 116 φωτογραφίες - παραδείγματα για τις έννοιες και πρακτικές που αναφέρει.

Ενδιαφέρει αυτό το βιβλίο τους φωτογράφους; Αν μιλάμε για φωτογράφους της καλλιτεχνικής φωτογραφίας (η οποία δεν είναι μία, αλλά πολλά είδη και διαφορετικές προσεγγίσεις στην πράξη και στη θεωρία) τότε δεν το συζητάμε καθόλου! Όλοι οι φωτογράφοι (υποθέτω) ξέρουν ότι η φωτογραφία δεν είναι η φωτογραφική μηχανή και οι ρυθμίσεις της με κάποιους κανόνες, αλλά το βλέμμα του φωτογράφου... Νομίζω όμως ότι ενδιαφέρει και τους φίλους που ασχολούνται με την εμπορική (εφαρμοσμένη) φωτογραφία. Οι ιδέες είναι έμπνευση για το φωτογράφο και τα όρια είναι πάντα σχετικά (να θυμηθούμε για παράδειγμα τον Man Ray που παράλληλα δημιουργούσε ως πρωτοπόρος καλλιτέχνης, αλλά και φωτογράφος μόδας).

Το βιβλίο Phototography, A Critical Introduction 2006, επιμέλεια Liz Wells, είναι μια εναλλακτική προσέγγιση στην ιστορία της φωτογραφίας που βασίζεται σε όλο το σύγχρονο προβληματισμό πάνω στην πρακτική και θεωρία της φωτογραφίας. Είναι επίσης αποτέλεσμα δουλειάς έξι συγγραφέων που ο καθένας τους είναι αξιόλογος:

Η Liz Wells που όπως είπαμε έχει τη συνολική επιμέλεια του βιβλίου, έχει γράψει, αλλά και συνεισφέρει και σε άλλα βιβλία, διδάσκει στο Πανεπιστήμιο του Πλίμουθ (Plymouth) και ειδικεύεται στα θέματα φωτογραφία και τοπίο, φωτογραφία και ταυτότητα. Η ίδια έχει γράψει το κεφάλαιο: "Σκέψεις για τη φωτογραφία: συζητήσεις παλιότερα και τώρα" (μαζί με τον Derrick Price) και το "Πάνω και πέρα από τους λευκούς τοίχους: η φωτογραφία ως τέχνη".  Ο D. Price (συγγραφέας και ερευνητής πάνω στη φωτογραφία, κινηματογράφο και λογοτεχνία) έγραψε και το "Επιτηρητές και επιτηρούμενοι: η φωτογραφία έξω και γύρω".

Γράφουν επίσης οι: Michelle Henning (καθηγήτρια στο University of West of England, συγγραφέας), δικό της είναι το μέρος του βιβλίου με τίτλο: "Το υποκείμενο ως αντικείμενο, φωτογραφία και ανθρώπινο σώμα, η Patricia Holland (συγγραφέας, καθηγήτρια και σκηνοθέτρια), γράφει το κεφάλαιο: "Είναι ωραίο να σκανάρεις.., προσωπικές φωτογραφίες και λαϊκή φωτογραφία", o Martin Lister (συγγραφέας και καθηγητής στο University of West of England) προσφέρει το κεφάλαιο: "Η φωτογραφία στην εποχή της ηλεκτρονικής εικόνας".

Τέλος η Anandi Ramamurthy (συγγραφέας και καθηγήτρια στο University of Central Lancashire) γράφει το "Θεάματα και ψευδαισθήσεις: η φωτογραφία και η καταναλωτική κουλτούρα" που φυσικά μας θυμίζει και την Κοινωνία του Θεάματος, το κλασικό βιβλίο του Γκι  Ντεμπόρ.

Για την παρουσίαση αυτή χρησιμοποιήσαμε το: Photography: A Critical Introduction, 3rd Edition, edited by Liz Wells, Routledge, London and New York 2006.

Στα ελληνικά κυκλοφορεί με τον τίτλο Εισαγωγή στη Φωτογραφία, από τις εκδόσεις Πλέθρον, 2007, σε μετάφραση και εισαγωγή της Πηνελόπης Πετσίνη.

Το άρθρο αυτό πρωτοδημοσιεύτηκε στην ιστοσελίδα του περιοδικού Photonet το Μάρτιο του 2018

Ανδρέας Κατσικούδης δάσκαλος φωτογραφίας, σκηνοθέτης

18 Μαΐ 2018

Drones, Ο Απόλυτος Οδηγός - Παρουσίαση



DRONES: Ο ΑΠΟΛΥΤΟΣ ΟΔΗΓΟΣ 
Παρουσίαση στο Cinemarian

Σάββατο 26 Μαΐου,  20:00 - 21:30

Η φωτογραφική ομάδα ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 προσκαλεί το Γιώργο Μασχαλίδη να παρουσιάσει την πρώτη έκδοση bookazine στην ελληνική εκδοτική αγορά από την Nexus Publications AE, την οποία επιμελήθηκε ως Υπεύθυνος Έκδοσης, με τίτλο DRONES: Ο ΑΠΟΛΥΤΟΣ ΟΔΗΓΟΣ. 

Πολλοί από εμάς νομίζουμε ότι η αγορά ενός drone αρκεί για να μας εξασφαλίσει εκπληκτικές φωτογραφίες χωρίς ιδιαίτερη δυσκολία. H αλήθεια βέβαια είναι πολύ διαφορετική, καθώς για να έχουμε όμορφα και εντυπωσιακά αποτελέσματα, απαιτείται ένας συνδυασμός γνώσεων και τεχνολογίας.

Ο συνεργάτης του περιοδικού Photonet  και συνδημιουργός της μεγαλύτερης ελληνικής φωτογραφικής κοινότητας Photo Contest Γιώργος Μασχαλίδης θα είναι κοντά μας για να μας ενημερώσει για τις δυνατότητες που προσφέρουν τα drones στη φωτογραφία και στο βίντεο.
Οι τομείς εφαρμογών των drones είναι πραγματικά πολλοί, καθώς εκτείνονται από τη Ψυχαγωγία και το Μηχανοκίνητο Αθλητισμό ως την Αεροχαρτογράφηση και από τον Έλεγχο και την Παρακολούθηση χώρων ή περιοχών μέχρι τις Καλλιέργειες ή τους Ψεκασμούς.

Ενδεικτικά θέματα που θα συζητήσουμε:

·         Τι είναι τα drones και πώς κατηγοριοποιούνται
·         Ποιο είναι το εύρος των εφαρμογών τους
·         Πώς μπορούν να πετάξουν με ασφάλεια
·         Πώς μπορείτε να τα αξιοποιήσετε για φωτογραφία & video
·         Πώς εντάσσονται στο χώρο των μηχανοκίνητων αθλημάτων

Προλογίζει ο καθηγητής φωτογραφίας Μενέλαος Μελετζής

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Θα υπάρχει η δυνατότητα για αγορά της έκδοσης σε προνομιακή τιμή.

Περισσότερα για το DRONES: Ο ΑΠΟΛΥΤΟΣ ΟΔΗΓΟΣ:

http://www.nexusmedia.gr/drones-bookazine/

  • Επιμέλεια εκδήλωσης: Ανδρέας Κατσικούδης, Διάφραγμα 26
  • Φιλοξενία: Cinemarian, Γενναίου Κολοκοτρώνη 42, Κουκάκι

ΟΙ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΜΑΣ