Η ΤΕΧΝΗ ΚΑΙ Η ΤΕΧΝΙΚΗ

Παρίσι!

Το σύνηθες λάθος που κάνουν οι νέοι καλλιτέχνες (ζωγράφοι, φωτογράφοι, σκηνοθέτες, ποιητές, όλοι...) είναι να επενδύουν πολλά στην τεχνική (και στην τεχνολογία – όσοι π.χ. χρησιμοποιούν ψηφιακά μέσα).

Κι ενώ η τεχνική, η σωστή χρήση των εργαλείων και η καλή γνώση της γλώσσας (ελληνικής, φωτογραφικής, κινηματογραφικής...), είναι απαραίτητα μέσα για να μπορείς να εκφραστείς, δεν λύνουν το βασικό πρόβλημα του δημιουργού: τι θέλει να πει! Απ΄ αυτό το σημείο ξεκινάμε με μετά βρίσκουμε το πώς...

Εδώ έρχεται να δώσει απαντήσεις η αισθητική μας παιδεία, οι εμπειρίες μας, η προσωπικότητα μας, η σκληρή δουλειά και ο πειραματισμός. Όλα αυτά τροφοδοτούν τη δημιουργική σκέψη και δίνουν υλικό και ύφος στον καλλιτέχνη.

Κι αν κάποιοι καταφέρνουν να εντυπωσιάζουν τους αδαείς απλά μέσα από τις τεχνικές τους δεξιότητες, το έργο τους παραμένει εφήμερο και κούφιο, αφού στερείται μια πρωταρχική ιδιότητα της καλής τέχνης: την αυθεντικότητα.

ΤΑΞΙΔΙ ΣΤΟ ΠΑΡΙΣΙ

TAKIS (LA DEFENCE)

 Είναι η δεύτερη γαλλική πόλη που έχω επισκεφτεί. Η πρώτη ήταν η Μασαλία πριν αρκετά χρόνια. Στο Παρίσι πήγαμε πριν τρία χρόνια για μια εβδομάδα.

Αυτές τις 7 μέρες ήθελα να δω την πόλη και μόνο την πόλη, οπότε αναγκάστηκα να οργανώσω το ταξίδι μόνος μου. Τα ταξιδιωτικά πρακτορεία είχαν όλα τις ίδιες τιμές και το ίδιο ακριβώς πρόγραμμα! Αν πήγαινα μαζί τους θα έπρεπε να δω για μια μέρα τις Βερσαλίες και για άλλη μια τη Disneyland. Αυτό το πρόγραμμα πουλούσαν, αυτό αγόραζες...

Τελικά με πτήση easy jet και ξενοδοχείο απ΄ το booking.com μας ήρθε αρκετά πιο φθηνά και φτιάξαμε το δικό μας πρόγραμμα.

Δεν θα γράψω εδώ τι μπορείτε να κάνετε στο Παρίσι – υπάρχουν τόσες πλήρεις προτάσεις και ταξιδιωτικά άρθρα σε διάφορα sites... Θα αναφέρω μόνο δυο τρία πράγματα που δεν θα τα βρείτε εύκολα αλλού:

LA DEFENCE

Στο σταθμό Defence βγαίνετε έξω από το μετρό και μένετε μ΄ ανοικτό το στόμα! Υπάρχει και τέτοιο Παρίσι; Υπερσύγχρονοι ουρανοξύστες, τεράστιοι ανοιχτοί χώροι, γλυπτά του Takis...

CHINATOWN - ΠΑΡΙΣΙ

Η Chinatown! Η πρωτεύουσα της Γαλλίας έχει την πιο παλιά και μεγάλη κινέζικη παροικία της Ευρώπης. Βγάλτε φωτογραφίες και φάτε άφοβα...

Το Παρίσι έχει κάθε βράδυ συναυλίες/live απ΄ όλα τα είδη μουσικής. Δεν μπορείτε να φανταστείτε για το πλήθος τους, παρά μονάχα αν δείτε το δωρεάν πολυσέλιδο οδηγό τους.

Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης: Κέντρο Πομπιντού

Αν πρέπει να επιλέξετε λόγω πίεσης χρόνου μόνο ένα μουσείο για να επισκεφτείτε, τότε προτείνω να δείτε το Λούβρο από έξω και το Πομπιντού από μέσα! Σίγουρα με το τελευταίο θα διαφωνήσουν αρκετοί...

Θα ξαναμιλήσω για το Παρίσι - κυρίως μέσα από φωτογραφίες...

ΟΙ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΟΙ ΣΤΟΝ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟ

Ο κινηματογράφος έφτασε με το Hollywood σε τέτοια δισθεώρητα επίπεδα βιομηχανικής παραγωγής (απαίτηση τεράστιων κεφαλαίων, χιλιάδων ανθρώπων διαφόρων ειδικοτήτων, χρήση υψηλής τεχνολογίας κλπ) κι έτσι όσοι δεν μπορούν ή δεν θέλουν να μπουν σ΄ αυτό το παιχνίδι να κοιτούν με προβληματισμό την αγαπημένη τους τέχνη.

Ενώ όμως η βιομηχανία έχει ανάγκη την τυποποίηση για να εξασφαλίσει τα κεφάλαιά της, η τέχνη χρειάζεται ελευθερία και συγχρόνως περιορισμούς! (χρόνου, πόρων κ.ά.), για να είναι δημιουργική, πρωτότυπη κι αυθεντική.

Το Dogma (π.χ. ο Lars von Trien στα νιάτα του) έδειξε ότι μπορείς να συγκινήσεις κάνοντας κινηματογράφο χωρίς φτιασίδια. Με κάμερα στο χέρι, φυσικό φως και ήχο έδωσε ταινίες σαν την Τελετή και το Δαμάζοντας τα Κύματα. (Πολύτιμοι οι δρόμοι που άνοιξε, αλλά δεν μπορούμε να μένουμε σε δόγματα...).

Ο Roberto Rodriguez έκανε μια όμορφη ταινία (El Mariachi) χωρίς σχεδόν χρήματα, αξιοποιώντας, όπως έχει πει ο ίδιος, ότι είχε εύκαιρο: μια παλιά κάμερα, λίγο φιλμ, ένα μεξικάνικο χωριό, μια κιθάρα και μια χελώνα! Αυτός ο σκηνοθέτης όμως όταν έκανε τις δυο συνέχειες της ταινίας του με τη βοήθεια του Hollywood (και με όποιο ηθοποιό ήθελε...), δεν έδειξε την ίδια εφευρητικότητα και καθαρή ματιά... 

Σήμερα μπορούμε με τα ελάχιστα να γυρίσουμε μια ταινία κι έτσι οι φωνές που ακούγονται έχουν αυξηθεί (το μεγαλύτερο κανάλι είναι αποδεδειγμένα το youtube). Το αποτέλεσμα όμως θα κριθεί από το τι θέλουμε να πούμε και με ποιο τρόπο το διαπραγματευόμαστε αυτό – κάτι που δεν αφορά φυσικά τα τεχνικά μέσα που διαθέτουμε...

ΤΙ ΚΑΝΕΙ ΕΝΑΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΟ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑΤΙΑ;

Σύμφωνα και με μια πρόσφατη έρευνα ο επαγγελματίας φωτογράφος θα αφιερώσει περισσότερες ώρες για  προετοιμασία και φωτογράφιση από τον ερασιτέχνη. Θα πάρει λήψεις από πιο πολλές οπτικές γωνίες και θα ασχοληθεί σε μεγαλύτερο βαθμό στην επεξεργασία.

Είναι κάτι που το πίστευα από την εμπειρία μου εδώ και χρόνια. Οι μεγάλες διαφορές που βλέπουμε στην ποιότητα των φωτογραφιών συχνά είναι αποτέλεσμα του πόσο σοβαρά και συστηματικά θα δουλέψει κάποιος με το θέμα του.

San Cristobal de las Casas, Τσιάπας  (Μεξικό) 2005

Σίγουρα μετράει το ταλέντο και μπορεί να βοηθήσει ο επαγγελματικός εξοπλισμός (ειδικά σε κάποια είδη φωτογραφίας). Όταν όμως ο επαγγελματίας ταξιδιωτικός φωτογράφος σηκώνεται στις 5 παρά το πρωί και στήνει το τρίποδό του για να βγάλει φωτογραφίες στη Σαντορίνη, έχει μεγάλο πλεονέκτημα σε σχέση με τον ερασιτέχνη που θα πάει στο ίδιο σημείο μετά από ώρες, όταν ο ήλιος καίει τα πάντα κι ο ουρανός βγαίνει λευκός... (κι ίσως να έχει και πονοκέφαλο απ΄ το χθεσινό μεθύσι!).

Δεν μπορούμε να τα έχουμε όλα δικά μας κι ούτε η ψηφιακή επεξεργασία μπορεί να σώσει μέτριες φωτογραφίες από τεμπέληδες φωτογράφους – που μπορεί να έχουν σπουδάσει και να διαθέτουν επαγγελματικό εξοπλισμό και ταλέντο!

ΤΟ ΚΑΔΡΟ ΣΤΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

ΚΑΔΡΑΡΙΣΜΑ

Ένα πράγμα που ξεχνούν συνήθως οι αρχάριοι είναι ότι η φωτογραφία δεν δείχνει μόνο αυτό που θέλουμε (πχ ένα παιδί που ξύνει τη μύτη του ή μια εντυπωσιακή μοτοσικλέτα), αλλά κι ότι υπάρχει γύρω του και χωράει στο κάδρο μας! Αν η προσοχή μας είναι να βάλουμε στο κέντρο της φωτογραφίας μας αυτό που μας έκανε εντύπωση αδιαφορώντας για το τι υπάρχει γύρω του, πίσω του και μπροστά του τότε η φωτογραφία μας είναι καθαρά θέμα τύχης αν θα βλέπεται...

Προσέχοντας λοιπόν για το τι περιβάλλει το θέμα μας και τι κόβουμε με τις τέσσερις πλευρές του κάδρου μας μπορούμε να έχουμε άμεση βελτίωση. Πολλές φορές είναι αρκετό να κάνουμε ένα βήμα πιο πίσω ή πιο δίπλα ή ίσως να ζουμάρουμε για να βγάλουμε μια φωτογραφία καλύτερη.

Τι κάνουν όσοι θέλουν να εξελιχθούν ως φωτογράφοι; Βλέπουν φωτογραφίες και μελετούν συστηματικά τους μεγάλους φωτογράφους (κι όχι τους φίλους τους που παίζουν απλά με εφαρμογές κινητών τηλεφώνων - φυσικά παίζω κι εγώ!).

Επίσης είναι δύσκολο να βγάλουμε ικανοποιητική φωτογραφία με το θέμα μας να είναι στη μέση του κάδρου! Σκεφτείτε μόνοι σας γιατί...

Δείτε πόσο μας μπερδεύει που γύρω από τη ρόδα υπάρχουν τόσα πράγματα....

Ο ουρανός δεν παρουσιάζει κανένα ενδιαφέρον (με οριζόντιο καδράρισμα θα τον αποφεύγαμε!) κι

ο άνθρωπος είναι στο κέντρο της φωτογραφίας...

Θα συνεχίσω με άρθρα, τόσο για αρχάριους, όσο και για έμπειρους φωτογράφους...

Ζητούνται ηθοποιοί για τη νέα μας ταινία...

Φωτογραφία: Γιάννης Κολλιδάς

Ψάχνουμε για δυο άντρες και μια γυναίκα (ηλικίες 25 ως 40 ετών). Τα γυρίσματα θα κρατήσουν μερικές Παρασκευές βράδια. Πρόκειται για ταινία μικρού μήκους και δεν υπάρχει η δυνατότητα αμοιβής. Οι ταινίες που κάνουμε στέλνονται σε όλα τα φεστιβάλ μικρού μήκους που γίνονται στην Ελλάδα. Επίσης δίνουμε στους ηθοποιούς που μας βοηθούν τις φωτογραφίες από τα γυρίσματα και μπορούν αν το επιθυμούν να παρακολουθήσουν το σχετικό σεμινάριο μας. Η ταινία θα γυριστεί στα πλαίσια του κινηματογραφικού εργαστηρίου που οργανώνω και η οντισιόν θα γίνει την Παρασκευή 21 Δεκεμβρίου 2012 στις 9 μ.μ. στο Quilombo (Σερβιών 10, Ακαδημία Πλάτωνος, 10 λεπτά από το σταθμό μετρό Κεραμικού). 

Για περισσότερα στείλτε email στο akatsikoudis@yahoo.com

ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΦΑΚΟΥΣ ΤΩΝ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΜΗΧΑΝΩΝ

Δεν έχουν περάσει πολλά χρόνια από τότε που οι φωτογράφοι είχαν 2-3 σταθερούς φακούς (χωρίς ζουμ) και μ΄ αυτούς ήξεραν να δουλεύουν.

Τραβηγμένη στα Σκόπια με ευρυγώνιο (28)

Ένας ευρυγώνιος, ο κλασικός πενηντάρης κι ίσως ένα τηλεφακός. Μάλιστα το να αλλάξεις φακό ήταν για πολλούς μεγάλη απόφαση, εφόσον ο κάθε φακός έχει το δικό του τρόπο να καταγράφει τον κόσμο.

Όχι μόνο μεγάλοι φωτογράφοι (σαν τον Bresson) δούλευαν για δεκαετίες με τον ίδιο φακό, αλλά ακόμη κι εμείς οι ερασιτέχνες βάζαμε πάνω ένα π.χ. 28 mm και τον αφήναμε για βδομάδες, μήνες, ίσως και χρόνια. Έτσι μάθαινες να τον χρησιμοποιείς σωστά, με καδράρισμα και σύνθεση που εξελισσόταν σταθερά (στα πρώτα βήματα).

Μου αρέσει φυσικά η ευκολία του zoom – ο επόμενος μου φακός θα είναι ένας Canon 18 – 135... Αλλά στους μαθητές μου προτείνω να χρησιμοποιούν για μήνες μια συγκεκριμένη εστιακή απόσταση, αν θέλουν να καταλάβουν πώς δουλεύει ο κάθε φακός και να περάσουν σε πιο προχωρημένο επίπεδο (έστω τεχνικά).

Όσα πιο πολλά εργαλεία έχουμε στα χέρια μας τόσο το καλύτερο. Αρκεί να ξέρουμε τι κάνει το καθένα και γιατί πρέπει να το χρησιμοποιήσουμε! (δείτε και τη χρήση του photoshop από άσχετα με τη φωτογραφική τέχνη άτομα – αλλά θα γράψω άλλη φορά για αυτό...).

ΠΟΙΗΣΗ ΣΤΟ ΠΑΝΕΥΒΟΪΚΟ ΒΗΜΑ

ΑΣΘΕΝΟΦΟΡΟ ΠΑΡΑΤΗΜΕΝΟ ΣΤΗΝ ΙΣΤΙΑΙΑ

Ο δάσκαλος και ποιητής Κώστας Μπαϊρακτάρης επιμελείται στο Πανευβοϊκό Βήμα μια στήλη με ποίηση. Στο φύλλο της Πέμπτης 13 Δεκεμβρίου 2012 παρουσιάζει κάποια ποιήματά μου. 

LOWER CUT LIVE @ Quilombo

Στα εγκαίνια της τελευταίας μας φωτογραφικής έκθεσης ως ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26 (www.diafragma26.blogspot.com) με τίτλο ΑΝΑΙΡΕΣΕΙΣ στο Quilombo, είχαμε την τύχη να έχουμε κοντά μας τους Lower Cut, οι οποίοι μας ξεσήκωσαν για τα καλά με την υπέροχη power pop τους.

Επισκεφτείτε τη σελίδα τους για να απολαύσετε (και να κατεβάσετε δωρεάν!) τα τραγούδια τους:

www.lowercut.gr

Στο βίντεο (κάμερα: Αλέκος Καραϊσκος, μοντάζ: Ανδρέας Κατσικούδης) χρησιμοποιήσαμε τον ήχο που έγραψε η κάμερα...

ΥΠΑΡΧΟΥΝ ΑΚΟΜΗ ΘΕΣΕΙΣ ΣΤΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ...

...Φωτογραφίας και Κινηματογράφου που οργανώνω!

Τόσο στο Quilombo (Ακαδημίας Πλάτωνος), όσο και στη ΘΕΑ (Αμπελόκηποι) - περισσότερες πληροφορίες παρακάτω...

Να προσθέσω ότι γενικά τα μαθήματά μου έχουν μια αυτοτέλεια (η κάθε δίωρη συνάντηση) και μπορεί κάποιος να τα παρακολουθήσει ακόμη κι αν έχει χάσει την αρχή τους. Επίσης έχοντας σημειώσει ποιες βασικές γνώσεις και δεξιότητες πρέπει να έχει κάποιος μετά την παρακολούθησή τους, συνεχώς επαναλαμβάνω με κάθε αφορμή τα κυριότερα σημεία.

akatsikoudis@yahoo.com

www.facebook.com/MathimataPHOTOGRAPHIASkaiCIMEMA

ΤΑ ΓΕΝΕΘΛΙΑ - trailer

ΠΡΟΒΟΛΗ ΤΑΙΝΙΑΣ ΜΑΣ ΣΤΟ ΔΙΕΘΝΕΣ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ ΠΕΛΟΠΟΝΝΗΣΟΥ

Η τρίτη έκδοση του Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Πελοποννήσου CINE@ART, πρόκειται να διεξαχθεί στις πρώτες δύο πόλεις που συνδέονται με τον Ισθμό Πελοποννήσου, από τις 1 έως τις 9 Δεκεμβρίου 2012 στο Αλεξάνδρειο Συνεδριακό Κέντρο στο Λουτράκι και στο Κινηματογράφο ΛΑΙΣ στη Κόρινθο.

www.corinthianfilmfestival.org

Η ταινία μας ΤΑ ΓΕΝΕΘΛΙΑ (αποτέλεσμα του περσινού κινηματογραφικού εργαστηρίου που οργάνωσα) θα προβληθεί την Κυριακή 2 Δεκεμβρίου στις 5:30 μ.μ.

Το πρόγραμμα του φεστιβάλ

Μετά το φεστιβάλ η ταινία θα ανέβει ξανά στο youtube...

ΔΩΡΕΑΝ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΨΥΧΟΛΟΓΙΑΣ

Η Μεσοποταμία σε συνεργασία με τον ψυχίατρο – ψυχοθεραπευτή Αλέξανδρο Αστρινάκη, διοργανώνει σεμινάρια ψυχολογίας.

 Η Κίνηση Πολιτών Μοσχάτου  "Μεσοποταμία” διοργανώνει ένα σεμινάριο πάνω στις βασικές λειτουργίες του ψυχικού οργάνου. Το σεμινάριο αποτελείται από τέσσερις εβδομαδιαίες συναντήσεις και έχει σαν περιεχόμενο βασικές ψυχολογικές καταστάσεις που επηρεάζουν την καθημερινότητα μας. Οι θεματικές ενότητες είναι:

·         Άγχος και φόβος (θα προηγηθεί μια εισαγωγή με θέμα “Τι είναι ψυχή”)

·         Κατάθλιψη, Παράνοια – σχιζοφρένεια

·         Ανθρώπινος χαρακτήρας και προβλήματα σχέσεων

Το σεμινάριο απευθύνεται σε άτομα που θα ήθελαν να μάθουν τον τρόπο με τον οποίο η σύγχρονη ψυχιατρική και ψυχανάλυση προσεγγίζουν την ανθρώπινη συμπεριφορά και ψυχολογία. Που κρίνουν ότι θα τους ήταν χρήσιμο τόσο σε επίπεδο ενδιαφερόντων όσο και σε προσωπικό επίπεδο να γνωρίσουν την αλφαβήτα της ανθρώπινης ψυχοπαθολογίας. Βασίζεται σε ελεύθερη συζήτηση των συμμετεχόντων μετά από εισήγηση για το θέμα. Με τη ευκαιρία θα γίνουν αναφορές στην τρέχουσα κοινωνική ψυχολογία της κρίσης.

Το πρώτο σεμινάριο θα γίνει την Δευτέρα 26 Νοεμβρίου στο σπίτι της Μεσοποταμίας

στις 6.00 μ.μ. το απόγευμα

Κίνηση Πολιτών Μοσχάτου Μεσοποταμία www.mesopotamia.gr 
Ομάδα για την αντιμετώπιση της κρίσης, 6939301718

ΑΝΑΙΡΕΣΕΙΣ ΣΤΟ QUILOMBO

ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΚΗΣ ΟΜΑΔΑΣ “ΔΙΑΦΡΑΓΜΑ 26”

“ΑΝΑΙΡΕΣΕΙΣ”

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ QUILOMBO

24 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ – 2 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ 2012

Ποια η σχέση της φωτογραφίας με την πραγματικότητα;

Ποιανού πραγματικότητα;

Η νέα έκθεση της Φωτογραφικής Ομάδας Διάφραγμα 26 (το όνομα της οποίας είναι έτσι κι αλλιώς αναίρεση) έχει τίτλο ΑΝΑΙΡΕΣΕΙΣ

ΑΝΑΙΡΕΣΗ: αντίκρουση μιας άποψης ως εσφαλμένης  || άρνηση, μη αποδοχή προηγούμενης δήλωσης, λόγου κτλ (Λεξικό της κοινής νεοελληνικής)

Η φωτογραφία που είναι αντιφατική, που αναιρεί την άποψη που αβίαστα έχουμε διαμορφώσει για τις πόλεις και τις ζωές μας, που αμφισβητεί και προκαλεί σκέψη, συναισθήματα και ερωτηματικά είναι το μέσο και ο σκοπός αυτής της έκθεσης. 15 φωτογράφοι  προσπάθησαν να αναιρέσουν τη δουλειά τους και το συμβατικό βλέμμα τους, για να πάρουν μέρος σε αυτή την έκθεση και να μοιραστούν ερωτήματα που δεν θα πάρουν εύκολα απαντήσεις.

Στοιχεία έκθεσης:

Πολιτιστικό Κέντρο Quilombo, Σερβίων 10, Ακαδημία Πλάτωνος

Εγκαίνια: Σάββατο 24 Νοεμβρίου στις 21:00, Live στις 22:00 με τη Rock μπάντα Lower Cut

Διάρκεια έκθεσης: 24 Νοεμβρίου ως 2 Δεκεμβρίου 2012

Επιμέλεια έκθεσης, πληροφορίες:

Ανδρέας Κατσικούδης,697 3409390, akatsikoudis@yahoo.com

 www.facebook.com/diaphragma26

Encardia, η πέτρα που χορεύει

Συνεχίζονται για δεύτερη βδομάδα οι προβολές της νικήτριας ταινίας του ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ 2012 στον κινηματογράφο ΛΑΪΣ - ΤΑΙΝΙΟΘΗΚΗ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΟΣ - www.tainiothiki.gr

Μια ταινία ντοκιμαντέρ για τη γλώσσα, την ποίηση και τη μουσική από τα ελληνόφωνα χωριά της Κάτω Ιταλίας.

Δημιουργοί της οι πρώτοι μου δάσκαλοι στον κινηματογράφο: ο Άγγελος Κοβότσος (σκηνοθέτης - σεναριογράφος) κι ο Γιώργος Πουλίδης (παραγωγός).

Η ταινία έχει δεχθεί ενθουσιώδεις κριτικές (σκοπεύω να τη δω μια από τις επόμενες μέρες...).